万新华
黄慎,初名盛,一作胜,字恭寿,一字恭懋,号瘿瓢子,别号东海布衣。康熙二十六年丁卯(1687)出生于福建宁化一个城市贫民家庭。其自幼家贫,因无钱读书,遂随父自学,后父早世,为赡养慈母,放弃举子业的愿望,学画肖像谋生。
康熙四十一年(1702),16岁的黄慎别母离家,正式拜师学艺,掌握了一些绘画基本技法。他寄身萧寺,白天作画,夜间从佛光明灯下刻苦读书,技艺大进。凡人物、花鸟、山水、楼台、虫鱼等,无一不能,但他并不以这些为满足。一次他看先生的作品说:“吾师绝技难以争名矣,志当自立以成名,岂肯居人后哉!”他自己总结一生走过的道路,感慨地说:“余自十四五岁时便学画,而时时有鹘突于胸者,仰然思,恍然悟,慨然曰:‘余画之不工,以余不读书之故。于是折节发愤,取毛诗、三礼、史汉、晋宋间文,杜韩五言诗及中晚唐诗,熟读精思膏以继晷,而又于昆虫草木四时推谢荣枯,历代制度衣冠礼器,细而致于夔蛇凤,调调刁刁,罔不穷厥形状,按其性情,豁然有得于心,应之于手,而后乃今始可以言画矣。”正是这种凝思结想、废寝忘食、苦攻不辍,黄慎才从一个小画工成长为一位“诗画名大江南北”的名家。
雍正二年(1724)的夏天,38岁的黄慎,第一次来到了扬州,不久寓居平山李氏三山草庐。由于扬州已形成特定的审美趣味,黄慎原有的绘画风格与世风产生了差距。为了考虑书画的销售,黄慎不得不改变以往的作风,以迎合市场,开始了他一生中画风的大转变。谢堃在《书画所见录》中说:“(黄慎)初至扬即仿萧晨、韩范辈工笔人物,书法钟繇,以至模山范水,其道不行。于是闭户二年,变楷为行,变工为写,于是稍稍有倩托者。又三年,变书为大草,变人物为泼墨大写,于是道大行矣。盖扬俗轻佻,喜新尚奇,造门者不绝矣。”
中年以后,在书法上,黄慎舍钟繇追二王,师法怀素狂草,并一改怀素连笔太多和缺少顿挫的不足,做到笔断意连,提顿分明。又以草书笔法入画,舍上官周追石恪、梁楷,变工笔为泼墨大写,还吸取徐渭笔法,变为粗笔写意,并以狂草书法入画,笔姿放纵,气象雄伟,令人耳目一新。有人形容他作画是“醉则兴发,濡发舐笔,顷刻飒飒可了数十幅。举其平生所得于书而静观于造物者,可歌可泣,可喜可愕,莫不一一从十指间出之。”这样的得心应手,可谓入于化境了。
黄慎的高超画艺,宽广的表现能力,适应时尚又不媚俗的艺术追求,使他在扬州赢得了盛誉。加上他不拿架子,“虽担夫坚子,持片纸方逡巡,不敢出袖间,亦欣然为之挥洒题署”,求他作画的人甚多,“持缣素造门者无虚日”,往往是“每晨起,拭几涤砚,蘸笔伸纸,濡染淋漓,至日旰不得息。”
由于在扬州卖画有了一些收入,加上母亲年事已高,雍正五年(1727),黄慎回乡接母来扬州供养。但卖画毕竟收入微薄,其生活依然陷于贫困之中。到了雍正七年(1729),其母思乡心切,黄慎又送母还乡。老母去世后,65岁的黄慎于乾隆十六年(1751),又来到扬州,继续他鬻书卖画的生活。6年后,由于叶落归根的思想,71岁的黄慎于乾隆二十二年(1757),离开了扬州,回到了家乡。晚年的黄慎仍以卖画维持生计,作品愈显得老辣而苍劲。乾隆三十七年(1772)八月,因家中失火而受惊逝世,葬于福建省宁化县城北郊茶园背。
黄慎画名虽“声震大江南北”,但他一生郁郁不得志,生活也颠沛流离,穷困潦倒,常常发出“自怜抱璞泣”“此生足可惜”的感叹。可是黄慎的清贫和不遇,使他有机会接触、了解社会下层生活,这在他的绘画中得以体现。
黄慎的绘画,以人物画为主,山水、花鸟次之。其早年工笔人物深受上官周影响,风格细腻恬静。
在笔墨技巧上,黄慎大量撷取前人艺术之精华,化为己有,推陈出新。他从书法中受到启发,并大胆地创造性地吸取了山水、花鸟画的水墨写意技巧,应用于人物画的创作。他用笔变化多端,或中锋,或侧锋,或下笔极快,或落墨极重,或精细刻划,或意到而笔不到。对于用墨,他也极为讲究,浓淡相间、干湿互用,注重形体质感、量度的刻画。黄慎的人物画虽渊源于宋代梁楷的减笔人物和明代浙派的写意人物,但决非简单的模仿,他吸取了前人那种从整体上把握人物的神情姿态,给以尽可能概括简洁的表现,其写意人物画造型精确而不失大胆,刻画细致而不失豪放,笔墨也富于变化。
黄慎繪画冲破了传统题材的藩篱,取材于社会下层的平民生活,农民、渔父、纤夫、乞儿、贫僧、市井平民、贫苦知识分子都成了他的绘画主角,把人物画的创作题材开拓到更为广阔的现实领域中去,使作品在反映现实上具有一定的深度和广度。由于深入社会下层,黄慎特别善于刻画人物内心的心理状态和精神气质,塑造出有着鲜明个性特征的人物形象,在不同程度上揭示了民间生活的本质。黄慎在人物画题材上的突破,打开了同时代画家的眼界,对后代绘画发展也具有一定的影响。
黄慎的山水画也同样达到了自成一家的地步。他的山水宗元黃公望、倪瓒,虽“不以山水名”,但山水画有一定的造诣,大幅和小景都各尽其妙,潇酒有致。黄慎善于观察自然,把握具体的细节特征,以简练、概括、含蓄的手法表现出特定景色下的情感氛围。他的山水画融合了前代诸家的成就,创造出崭新的风格,无论在造型、构图、立意上,都有所创新。用笔破毫中锋干笔皴擦,于粗头乱服中见意趣。尤其是他的山水小景,善于通过对画面的空间、以及运用景物的虚实、远近对比来构成意境。
概括地说,黄慎的绘画,人物以神取胜,山水以境取胜,花鸟以趣取胜,无论人物、山水,还是花鸟,较前人都有很大的突破,其题画诗意境的开拓也是十分成功的。他能够把自己的思想感情渗透到画面的空间、形象以及富有典型意义的描绘中去,使作品达到一种较高的艺术境界,再加上他的草书诗文,使画面增加了许多欣赏内容。