明镜铸史千秋金鉴

邓庆

沈阳故宫庋藏有汉、唐、“六朝”、辽、金、宋、明、清时期的铜镜，最早的如汉代铜镜。据《庄子·天道篇》载：“圣人之心，镜乎天地之也，万物之镜也。”赵汝珍之《古玩指南》亦载：“上古之镜，即大盆也，其名曰：。说文，，可取水于明月，因见其可以照形，故用以为镜。”南宋朱熹曾以诗云：“半亩方塘一鉴开，天光云影共徘徊。问渠那得清如许，为有源头话水来。”这里的“鉴”，即指镜子。据《轩辕黄帝传》记载，“帝因铸镜以像之，为十五面神镜，宝镜也。”1975年，在甘肃广河齐家坪墓葬中，曾出土了一面素镜。1976年，在青海贵南线齐家文化墓葬又出土了一面七角星纹镜。即从四千多年前的齐家文化开始，铜镜走进了人类的生活。随着生产力的发展，铜镜得以产生。也就是在金属出现后，开始使用青铜铸镜。从铜镜产生伊始，就是古代人们赖以整妆、映照面容和装饰居所的生活用具。而且，还用它来寄托相思、辟邪祈福、比拟人物、譬喻德行。“迨至商初，始铸铜”。又“至秦时，始铸铜镜”“自秦以后，再不用水为”。春秋战国时代，我国铜镜即盛行发展，战国铜镜更一扫前朝铜镜朴拙之风，展现出青铜工艺高超的技术面貌。延至西汉，铜镜制作和艺术表现手法有了更大的发展，也成为人们不可缺少的生活用品。

汉代海兽纹铜镜（图1）

此镜为圆形造型，镜缘为素缘，较宽。镜的背面，铸有突出于镜面的浮雕海兽纹。在镜背中央，有一个纽，也叫做鼻，顶部较平，也称平顶纽，有孔，在鼻中，可以穿线悬挂。在内区，4个海兽围绕着镜纽，顺时针游动。并在周围密布海水纹。在镜缘与内区之间，有三圈比较繁复的纹饰：第一道是锯齿纹，第二道是圆珠纹，第三道是竖线纹。在春秋、战国时期，铜镜的质色略微显红。而汉代銅镜的质色，呈现的是银灰色，但此镜的质色则泛白。

汉代卧蚕纹铜镜（图2）

此镜为圆形，镜纽顶部较平，为平顶纽，有孔，可系绳。此镜为宽素缘。从素缘往里，有一圈斜线纹。以镜纽为中心，从里往外，有两周弦纹。再往外则是一圈斜线纹。在两周斜线纹之间，为四乳丁纹，也称四子纹。与其间隔有4个卧蚕纹，为此镜的主体纹饰。纹饰抽象概括自然图案，为前代艺术描摹之延续。

汉代斜线纹铜镜（图3）

此镜圆纽扁平，宽素缘。此镜在外区和内区之间，为一圈斜线纹，加上两周弦纹。此镜纹饰粗旷，铸造工艺不甚精良，但朴实古拙之风正合汉初形制。古代铜镜，种类丰富，类型多样。作为金属器的一种，它不仅为人类使用时间长，使用范围最广。而且，也与人类的生活关系密切。

汉代三三纹铜镜（图4）

汉代铜镜的纹饰多种多样，还有以纹饰取名的，此镜即以三三纹命名。此镜为圆形造型，亦为圆形纽，圆纽座，宽素缘。有两圈斜线纹，分为内外区。外圈斜线纹紧邻宽素缘。在两个斜线纹之间，形成一圈铭文带。在带中，采用浅浮雕技法，雕有16个符号纹，纹线纤细。在内区边缘，有8个半圆纹。在半圆纹与纽座之间，为4个三三纹，间隔4个一一纹。

汉代十二珠纹铜镜（图5）

此镜为圆形造型，宽素缘，铜质色彩泛白。弓形纽，带孔，可系绳。在内区，围绕镜纽，有12个圆珠纹。在连珠纹之外，有一周细弦纹，有一周宽弦纹。两周弦纹将镜背分为内外区。在宽弦纹与宽素缘之间，从宽弦纹往外，为8个半圆形纹。在半圆形纹与宽素缘之间，有多道弦纹，之间为铭文带。在铭文带中，采用浅浮雕技法，即雕有34个符号纹。

汉代半球纽八乳丁规矩纹铜镜（图6）

此镜为圆形造型，镜背采用浅浮雕技法。其内区，系挂有半球单纽。而在素缘圆形纽座外，为双线方格纹。在双线方格纹外，雕饰有两两一面，共计8个乳丁纹，此为八子纹。乳丁纹，也称子孙纹。在一镜背上，乳丁大小相同，称为子纹。几个乳钉，就是几子纹。若同一镜背上乳丁大小有别，则较大者称子，较小者称孙，按子和孙的不同数目，称几子几孙纹。如四子纹、五子纹、八子纹等。子孙纹寓意是人丁兴旺、子孙满堂和多子多福等。如果孙子纹间有弧线纹相连，似天上的星云图案，又名星云纹铜镜。连着双线方格有4个双线T形纹，即从方格4条外边的中心分别向外伸出一个双线T形纹。在双线方格纹之外，有一周单弦纹。这一周将内外分隔的圆弦纹，与内区的双线方格纹，形成了天圆地方的构造格局。在这一圆周内，与双线方格纹相对，雕有4个双线L形纹和4个双线V形纹。即4个双线T形纹分别与4个双线L形纹相对，在双线方格纹的四角分别与4个双线V形纹相对。双线方格纹、T形纹、L形纹、V形纹，将整个内区分成四方八区。T形纹、L形纹、V形纹，称规矩纹，又称博局纹。“博”，产生于春秋，为盛行于秦汉时，高士文人休闲娱乐的一种棋类游戏。博局就是棋盘，在棋盘上，画有方格和T、L、V三种符号，把棋盘分成四方八区，双方以六子对局，互为攻守，称为“六博”。博局纹早在20世纪初即被日本学者称之为“规矩纹”或“TLV纹”，现今我国学术界一直沿用TVL镜之名。TVL博局纹影响深远，直至明清之期，仍为主要纹饰之一。在被三种符号和方格纹分成的各区中，一般还分别添以诸如花枝等辅助纹饰。此镜，即在镜背剩余的空间里，满饰有花卉图案。在外区，为窄素缘，紧邻窄缘的是一周缠枝花卉纹，设计的整齐划一。如果按每一完整的花枝分段的话，可以分为24段。再往里，为一周单弦纹，一周锯齿纹，一周斜线纹。在内外周单弦纹之间，为一周篆书18字铭文带。

从3世纪初到6世纪末，即中国历史上三国至隋朝时期，在南方，先后有孙吴、东晋和南朝宋、齐、梁、陈6个政权，都于建康，吴称建业，即今南京。唐朝人许嵩曾在《建康实录》中，以记载这6个朝代而得名。北宋的司马光也曾撰写《资治通鉴》，以此六朝作为正统编年纪事，后人将此6个朝代，并称六朝，史家称为“六朝”。六朝，同时又指北朝六朝。三国魏、西晋、北魏、北齐、北周及隋皆建都于北方，也合称六朝。是后世对三国至隋统一前南北两方的泛称。其承汉启唐，在诸多方面，获得了很大的发展。六朝时的铜镜，基本沿袭东汉铜镜的花纹形制，无重大特色。而历史记载和出土文物也不太多。但其形制纹饰，虽类于东汉镜，但铸造技术较差，处于中衰阶段。当时，北方由于少数民族入主中原和西亚文化的影响，西域以至西亚色彩的葡萄、禽兽、草花等图案，常采用于镜背。这一时期，铜镜铭文较少。故而，要根据考古发掘情况和形制纹饰等做仔细比较研究才能判别。

六朝神兽纹铜镜（图7）

此镜为圆形造型，扁圆纽，有孔，可系绳。卷素缘，往里有一周齿纹，一周波浪纹，再一周齿纹，一周竖线纹。在内区，以镜纽为中心，满饰5条翻腾的海兽。但他们并不按一致的方向遨游，而是非常自由，大有翻江倒海之势。在内区与竖线纹之间，为铭文带。在铭文带中，采用浅浮雕技法，雕有34个文字符号。

六朝桥形纽铜镜（图8）

此镜为圆形造型，宽素缘，铜质色彩泛白。桥形纽，有孔，可系绳，银锭座。在银锭座之外，为12个半圆纹。再往外，为一周宽弦纹，一周细弦纹。从宽素缘往里，有两道细弦纹。他们在内外区最近的一道细弦纹之间，形成了一周铭文带。这里，采用了浅浮雕技法，雕有18个文字符号纹。

唐代铜镜，又称唐式镜。唐初社会稳定，经济繁荣，各民族高度融合，整个社会显现出一派欣欣向荣的景象。铜镜铸造技术也得到了发展，进入另一个繁荣发展的高峰期。唐代铜镜铸造工艺上出现了螺钿、金银平脱、涂漆等新技术;造型上突破汉镜，出现新的形制，如葵花镜、菱花镜、方形镜等;花饰上，唐镜自由豪放，兼容并蓄，除传统瑞兽、吉祥纹饰外，还增加了异域色彩浓郁的海兽葡萄纹等。

唐代桥形纽海兽葡萄纹铜镜（图9）

此镜为圆形造型，桥形纽。铜镜的边缘为窄卷素缘，并以镜纽为中心，凸雕一周弦纹来隔开内外区。铜镜较厚重，在镜背上采用了深浮雕的技法。在内区有4只海兽，围绕着镜纽，逆时针游动。生动活泼，动态感极强，之间配有6串葡萄纹和6个轮纹，外区有10串葡萄纹、5个轮纹和4个瑞兽纹。

唐代花鸟纹八菱花式铜镜（图10）

此镜造型为八菱花式。镜纽为弓形纽。有孔，可系绳。镜背为浅浮雕技法，围绕镜纽，有一周凸起的弦纹，分割了内外区。在内区有花枝纹，也有鸟纹。在外区，有轮纹。

唐代海马葡萄纹铜镜（图11）

此镜为圆形造型，镜纽为弓形，有孔，可系绳。在镜背采用高浮雕技法。在内区雕有6匹海马，围绕着镜纽，逆时针游动，形态各异，生动活泼。在内区边缘，雕有12串葡萄纹。在葡萄纹与海马纹之间，满饰海水纹。通过两周凸起的弦纹，分开内外区。在外区中部，雕有12匹海马。在外边缘处，还雕有20串葡萄纹。其余与海马之空间，则满饰海水纹。

唐代鸾凤海马葡萄纹铜镜（图12）

圆形造型，铜质色泽，为黑里泛白。镜纽为元宝形纽。为一凸起弦纹，分开内外区。此镜的海马，姿态各异，生动活泼。镜背采用高浮雕技法。在内区，雕有4个海马，它们不是向一个方向，而是各向相反方向游動，形态各异，生动活泼。中间还有两只如同写实的孔雀一样的凤纹。内区边缘，还雕有12串葡萄纹，中间还有4串葡萄纹。外区有12只鸾纹和4只蝶纹。外区的外缘边还有20串葡萄纹。

唐代双弦四海马纹铜镜（图13）

此镜为圆形造型，球形纽，以双周弦纹分开两区。在内区有4只瑞兽，大多认为是海马，还有8串葡萄纹。外区也是海马葡萄纹。

葡萄纹镜是唐镜中的一大类，此纹饰的出现反映出唐镜制造工艺的明显提高，同时也折射出唐代经济文化的繁荣与开放。

唐代素面铜镜（图14）

此镜为圆形造型，窄缘为双道凸起的弦纹组成。镜纽为圆纽，但纽孔没有显露出来。铜质色彩泛白。以镜纽为中心，凸雕一周很细的弦纹，将镜背分为内外区。在此道弦纹与窄缘弦纹之间，还有一周隆起的暗弦纹。整个镜背呈现素面，光泽很好，可以与铜镜的正面相媲美。

宋、辽、金时期，由于战争频繁，铜器短缺，无论是铜镜铸造技术、还是质量都不如前期，纹饰也少见创新。

辽代缠枝纹菱花形铜镜（图15）

此镜造型为葵瓣式，即有8个菱花瓣。辽代的菱花瓣形，与汉、唐，乃至于宋的造型，有所不同，主要是在瓣尖不突出，几乎与另两个隆起的卷缘部位成为了一个半圆弧线上。镜纽为圆纽，有孔，可系绳。以镜纽为中心，在整个镜背内，由于背部整个凹深，但很平。采用浅浮雕技法，满饰缠枝莲纹，即在同一平面上浮雕而成。缠枝图案纹非常规矩，雕刻也非常精致。整体看是一个大的缠枝莲布满于镜背，但细看，这是有规律可寻。即它们都围绕着镜纽，将缠枝花的主体花枝设计为4个大圆，但这个大圆是不封闭的，也不是非常圆，有出口，似乎大有旋转一圈，就可以出去的感觉。每一个大圈里面，都似乎想圈住一个大花朵，但由于没有封口，花香还是要溢出的。在每个大圈上还有很多小花枝。布满在4个大花枝的空间里，起到了陪衬的效果。

辽代四花连珠纹铜镜（图16）

此镜为圆形造型，镜纽比较圆，也很大，有孔，可系绳。此镜铜质色彩泛白，可称为自然古朴。高锡低铅的特点，无柄。纽座处，是一个凸弦纹。镜背由两个凸弦纹，分割成内外区。在内区，在两个凹弧圈内，形成一个铭文带。在带内，有4个主要花瓣纹饰，每一个大花瓣，由中间一个细细的小花枝顶起一朵小花，两侧连着两朵大花叶，很规整，图案化的形成4个组合花卉，也可以称为4大朵花。在4朵花中间，为4个铭文间隔了4朵花。在4朵花内侧一周为连珠纹。外区，在一个凸弧圈和一个凹弧圈之间，为8个半圆纹。

金代“大定五子”纹铜镜（图17）

此镜主要纹饰为五童子连线纹，故而，也称金代五童连线纹铜镜。金代铜镜更加严格，铜镜厚度较薄，质量较低。在金代铜镜上，所刻划的童子形象，都是面容圆润，体态健壮，姿态生动，整个画面充满了一种喜气、热闹、富贵的气氛。丰满圆润的幼儿体态，象征子孙富贵，国家昌盛。镜背采用了高浮雕技法，其花纹图案具有年画的性质。在围绕镜纽旁，以及与边缘之间，各有5枚“大定通宝”。5个童子卧俯其间，一手擎花束，一手轻扶通宝。而通宝如车轮一般，在童子身下。给人以动的感觉。内圈的5枚通宝紧密相连。与中心的镜纽构成一组梅花图案。此镜即为“大定五子”纹铜镜。大定为金代第五皇帝，即金世宗完颜雍的年号。大定年代正是金朝中兴时期，经过改革，社会出现安定的局面。

金代“承安三年”官铸四兽纹铜镜（图18）

此镜为圆形造型，圆纽，边缘较窄。紧邻窄缘，为两阴一阳，共计三周弦纹。镜背以一周阴刻弦纹，分为内外区。在内区，铸有4个海兽纹，间饰海水纹，充满了神秘感。在外区阴弦纹与内区阴弦纹之间，形成一个铭文带。铭文为：“承安三年上元日，陕西东运司官造。监造禄事任（花押），提控运使高（花押）”。从时代风格上来讲，金代铜镜是以鱼龙纹为代表的。这种花纹，也是仿汉、唐镜的特点。此镜质色为黑中泛红，色彩自然古朴。“承安”，为金章宗完颜年号。“承安三年”为1198年。当时，金廷對铜镜铸造业的管理，也是非常严格的。

宋代“家常富贵”款四团花纹铜镜（图19）

此镜为圆形造型，窄镜缘。镜纽亦为圆形，平顶，有孔，可系绳。此镜的铜质色彩，为黑里泛红。紧邻窄镜缘，为16个半圆纹。从窄缘到镜纽，为四周弦纹。除阴刻的窄缘外，内三周弦纹，均为阳弦纹。镜背采用的是浅浮雕技法。从镜纽至第一周凸起弦纹之间，为12连珠纹，3个一组，距离相对较近。内区边缘与外区边缘纹饰一样，都是16个半圆纹连接而成的圆圈。在内外区的铭文带中，为主体纹饰：四团花纹。即每一朵花，由8个花瓣构成。在中间的花心，为一平顶的圆纽形态。间隔为4个篆字铭文：“家常富贵”;与花朵之间，用花枝连接;4个铭文，就像在花枝上吊起的4个彩灯。

宋代四童纹铜镜（图20）

此镜为圆形造型，铜质色彩泛红。背面为浅浮雕技法，阴刻窄缘。从外往里，经过一段较宽的凸起空间地带后，即为凹处，为两个为双线六菱花瓣纹。镜纽为圆纽，从双线六菱花瓣纹到镜纽之间，即围绕着镜纽，雕刻4个童子;在其空间处满饰花朵纹。

宋代缠枝莲纹铜镜（图21）

圆形造型，铜质色彩黑里泛红，宽素缘。往里内凹处，为18个半圆纹组成的圆周。再往内，为一周凸弦纹。镜纽为圆纽，平顶。内区为12个半圆纹组成的圆周，再加上一周小圈凸弦纹。内区，围绕着镜纽，为8个花瓣纹。在内区和外区之间，为主体纹饰：缠枝莲纹。与缠枝相连的也是8朵盛开的莲花。

宋代平顶纽海兽葡萄纹铜镜（图22）

此镜镜纽顶部很平，为平顶纽;镜体厚重。窄镜缘。由一周凸起的弦纹，分隔内外区。此镜镜背采用高浮雕技法，围绕着镜纽，雕铸有4个海兽，在翻江倒海。在凸弦纹的内区一周，满饰葡萄纹。其他空间，则配置有海水纹。

宋代人物故事纹铜镜（图23）

此镜为圆形造型。镜纽为桥形纽，有孔，可系绳。红铜的质色秀色纤纤。此镜在背面为高浮雕技法。在纽的两侧，一面为一人牵着一头骡子，另一侧为两个站立的人物在交谈的形象。据《宣和博古图》记载，宋代宫廷曾收藏铜镜。仿古之风，自宋即有之。宋、金的人物故事镜，还是比较有特点的。宋代铜镜的纹饰，摆脱了固定化、对称式的结构，多了一些生活气息，有的宛如一幅画。既传递出当时人们的精神追求，也反映出社会生活的场景。

宋代海兽葡萄纹铜镜（图24）

此镜为圆形造型，纽为圆形纽，有孔，可系绳。窄素缘，镜背采用高浮雕技法。并以一周凸弦纹，分隔内外区。这周凸弦纹与窄镜缘之间，还有两周弦纹。一高一矮，一粗一细。在这两周弦纹之间，为60个连珠纹。在内区，雕有4个海兽纹，间饰有花枝纹、海水纹。沿着一周凸弦纹，雕铸有12串葡萄纹。在外区，雕铸有12海兽和12串葡萄纹。

宋代海马纹铜镜（图25）

此镜为圆形造型，镜纽为桥形纽，有孔，可系绳。镜背为高浮雕技法。以一周凸弦纹分隔内外区。在内区，围绕着镜纽，雕有3只海马，皆为飞奔的形态。其间，满饰海水纹。在外区，满饰12只鸟纹，间饰为云纹。

明代双螭纹六莲瓣形铜镜（图26）

明、清时代铜镜造型，主要有圆形、方形和有柄形，此镜造型则为六莲瓣形。此镜为黄铜，铜质色彩黄中泛红。镜纽为圆形，顶部较平，为平顶纽。纽有孔，可系绳。纽座一周为连珠纹。

明朝建立后，随着手工业和商品经济的繁荣，铜镜铸造业获得了很大发展。铸镜工匠在继承传统的同时，对纹饰等方面进行创新，形成了独特的时代风格。

明代带把花鸟纹铜镜（图27）

此镜带把，但不长。其花卉纹以单花为主，花形基本相同，多以三至五株为装饰，布局疏朗，具有宋镜遗风。在主体纹饰的两只凤凰之间，重点安置了两株花卉，各有五叶有余，五瓣小花朵点缀其间。其背面雕刻技法为高浮雕，为传统的凤凰题材，有5只凤凰，或静，或动。形象比较生动，有站立于花丛之中，有在前行走的，有在花上飞来，姿态各异。有点写实风格，如同以孔雀为原型的雕法。如果不是主体一凤的长尾巴，甚至有点和仙鹤纹相似。

明代仙人纹铜镜（图28）

造型为圆形，纽为平顶元宝式。为黄铜制镜，铜质黑里泛红。此镜外缘为卷起窄缘，并紧连着阶梯状双弦纹。其内镜背主要区域采用高浮雕技法，为6个仙人，最上面为两个驾云飞行的仙人。一个拿着手卷，一个拿着宝镜。除了脚下所踏祥云外，在二仙头部中间，还有一朵大大的祥云。其中间，为两个站立姿态的仙人，很像侍立在坐着的两位仙人旁边的两个小童子的打扮，手里托着食盘。最下面为两个坐姿的仙人，仿佛坐在莲花座上，一个手里拿着法器，另一个在盘腿打坐。在祥云与元宝纽之间，雕铸有一个单独图案，即为双钱纹宝瓶。而在元宝纽下面，还有两个单独图案，一个为多宝纹的香炉，另一个仍为双钱纹宝瓶。

明代“富贵常在”款图案纹铜镜（图29）

此镜造型为圆形，圆纽，顶部为平顶。有孔，可系绳。铜质色泽，黄中透黑。铜镜背面有两周斜线纹，其间为铭文带。在铭文带中，有四乳丁和4个篆字，即“富贵常在”，中间夹以8个图案纹。

明代四神博局纹葵式铜镜（图30）

铜镜的直径为13.2、厚为0.4厘米。铜质。铜镜造型呈六葵瓣式。此镜大的构图思路是外区为一周凸起弦纹，内区为凸起双线四方格纹，寓意天圆地方，也形成一个钱币纹。银锭纽，有孔，可系绳，柿蒂纽座，在单线四方格纹内。在单线四方格纹与双线四方格纹内，为铭文带。在铭文带内，间隔12乳丁纹，也称十二子纹，还有篆书十二地支铭文。此镜在双线方格纹外，为8乳丁纹，也称八子纹，两两相对，寓意四方八极之意。在内区的双线四方格纹与外区的弦纹之间，为4个T形纹、4个L形纹、4个V形纹，称规矩纹，又称博局纹。

明代带柄双凤纹铜镜（图31）

全长为24.2、直径13.6、厚0.4厘米。铜质。铜镜由镜身、镜柄两部分构成。此镜的柄没有纹饰，其造型也比较朴素。但应属于长柄的系列，因为铜镜的柄是分为长柄和短柄两种的。此镜为长条形直柄，但握手处比连接圆镜处略宽。镜身呈八瓣莲形，铜镜的正面为素面，可以用来照面。此镜的背面，则雕以展翅的双凤纹。此镜的凤头较小，凤目细长，细颈，长尾飘逸。她们沿顺时针方向，以火焰珠形的镜纽为中心，在祥云间追逐嬉戏。在明代铜镜中，多有八凤纹和四风纹铜镜，而双凤纹铜镜还是比较少见。

明代“福寿双全”纹大铜镜（图32）

铜镜为圆形，直径45.1、宽2厘米，重为9.1千克。铜镜的边为窄卷缘。铜镜之身由两道凸棱，分隔成内外两大区域。最里层区域中心，平顶镜纽为银锭纽，即元宝纽。其上有孔，可供穿系绳子。镜纽周围为顺时针二龙赶双珠纹饰。围绕镜纽，即在纽外层区域，其上、下、左、右有对称4个方框。在方框内，有楷书阳文“福寿双全”4字，并均匀的分布在四周。既工整美观，又寓意吉祥。并在吉语铭文的文字之间，装饰有吉祥图案。即满雕花卉、人物、楼阁、瑞兽等宗教图案。如在“福”字上面正中，铸有坐姿天官像，其两侧为形象的日、月图案纹。寓意肩挑日月，主宰乾坤。再往两侧为两个仙童，和两个飞翔在高空的仙鹤。在最底下“寿”字两侧，有两个仙阁，下面有两个宝瓶，有一官人手拿着书卷。还有四灵兽：青龙、白虎、朱雀、玄武、花朵、八宝、云朵、地官、水官等60余个图案。该镜体量较大，纹饰繁多。但疏密有度，井然有序，体现了明代高超的铸造工艺水平。