寓情寓意 松柏长椿——“松椿壶”创作体会

冯 辉

（宜兴214221）

“一壶醉知己，一茶温人生。”紫砂，是宜兴特色小镇丁蜀最靓丽的名片，也是陶都宜兴的著名标签。作为太湖西岸最重要的节点城市，宜兴有着四季分明的气候、山水环绕的丘陵平原、也有崇文尚德的家庭氛围。在鱼米之乡的肥沃土地上，从来不乏才子佳人、能工巧匠。宜兴，素来有“无宜不成校”之美誉，历代乡贤、名人代不绝书，书写着华夏大地书香墨韵的陶都篇章，当然紫砂高手也是熠熠生辉，因为这是一片积淀汗青、风土的文化之地。

艺术来源于生活又高于生活，历代紫砂高手的成功除了天赋、坚持，还有这座城市所赋予的浓郁自然气息，让生生不息的紫砂创意从来不曾枯竭。寓情寓意，是紫砂常见的表现手法，经过创作者充分运用在花器创作中起到了锦上添花的作用，让自然界的花花草草有了更顽强的生命力。“春江水暖鸭先知”，是江南春天的水乡情怀；“荷塘月色连碧水”，是江南夏天的绿荫之处；“稻花香里说丰年”，是江南秋天收获的喜悦；“飞遍江南雪不寒”，是江南冬天的特质……春夏秋冬，江河湖海，花花草草，都成为紫砂创作者随手可见的寓情、寓意的题材。

松者，长寿也；椿者，福寿也。松代表刚直、坚毅的高尚气节，梅花高洁傲霜、竹子高洁挺拔，尤其在江南的四季和寻常生活里最为多见。而“岁寒三友”中，以松的君子品性最令无数的文人墨客为之倾倒。福如东海、松柏长青、健康长寿，都是传统文化对长者的美好祝愿和尊重。于是，以松树为创作题材的紫砂作品经典迭出，成为令后人高山仰止的作品。

陈鸣远的“松段壶”（见图1）古韵浓郁，壶身、嘴、把、盖皆做松树枝节，平口壶盖简洁明了，匍匐于壶身的松皮老道立体、栩栩如生，松果、松针元素融入其间自然天成，整把壶呈现出强烈的老味，历史的气韵铺面而来。而制壶高手裴石民的“松桩壶”（见图2）又是别有一番风味，裴石民基本功扎实，尤其杯、炉、鼎等器物形象逼真。这把“松段壶”巧妙运用紫砂的各种泥色，主泥色以段泥为主，壶身取材于一段松节，沧桑感弥漫；树皮斑驳苍劲，松针细腻逼真点缀其中；壶盖似层层年轮荡漾，壶钮以松段平卧壶盖，和古韵的壶身相映成趣。松针清新、松段穹劲，似年轮诉说松的古韵之美。

图1 松段壶

前人作品的经典之处，是对自然的松树刻画得栩栩如生，写真、写实都是清清楚楚，呈现出浮雕般的紫砂纹理效果，在岁月和时间的流逝里占据着紫砂的历史沧桑味道，也让我们在沿袭经典的路上融入更多新时代的创意。致敬经典，突破古人，于是我精心创意的这把“松椿壶”（见图3）有传承历史的经典，也有融入自我风格的现代感，雅致间有简洁感，同时又寄托着美好的寓意：壶体的外貌似不规则里面藏着浓郁的美学气势，不偏不倚地端庄典雅，平衡着整体；壶把取之于松段，在传统耳形的基础上着重设计于上部，开叉的松节与众不同，一下子就抓住了观者的视线，吸引人慢慢品味松的另外一面；壶嘴同样简洁时尚，以浅浅的松节为装饰，淡淡的滋味不事张扬；壶口平整，与壶身自然衔接，壶钮似醉卧的松段，精心雕琢出自然的生命力，松针细腻规整，呼应壶身。设计的重点在壶身层层递进的松节装饰，是成长的见证和生命的繁衍，从壶把胥出的松针以圆形围绕，寓意着长者四世同堂、家庭和睦，寓意着晚辈对长辈的盈盈祝福——福如东海、寿如松椿。在壶的左侧适当留白，体现言有尽而意无穷的效果，留白恰到好处——空白处是极致的静美，无色彩渲染、无一字注解。这种似无还有、虽少胜多的设计，悠然中注入磅礴力量。

图2 松桩壶

图3 松椿壶

烧制成型后的这把“松椿壶”，底槽青的泥料干净透彻，盈盈一握在手，时代气息感强烈，无言无相之境，内中意韵无穷，任观赏者思绪徜徉，细品之下滋生出家庭和睦、生活美感、祝福无限之感。在宁静的月夜下，该壶呈现出的优良之感，在抚摸、把玩之间获得了愉悦感和悦目情。这把“松椿壶”受到了藏家的喜爱，细品之下，他们评价是：该壶突破了前人对“松”系列题材的凝重感，以学院派风格融入自我思想，在细节处的层层递进，于漫不经心的过渡中让作品多了灵动之感。