影视作品中服装对人物的塑造——以《甄嬛传》中甄嬛服装为例

（鲁迅美术学院，辽宁 沈阳 110000）

1 影视作品中服装设计的意义

随着数字化行业的兴起于大众审美的提升，大众对于影视作品的鉴赏水平及对作品水准的要求正在逐渐上升。影视角色的整体造型是影片的重要元素之一,影视剧服装既要源于生活又要高于生活，既要体现出其真实性,又需要表达出处于理想状态下的审美。而服装作为影视作品的重要标志和看点，也同样成为古装影视作品能够取得成功的关键因素。影视服饰不仅限制于审美之上,对角色心理塑造,色彩视觉冲击力,场景氛围都有着不可忽视的作用。

由此，影视服装设计一定要将服装设计的三个要素与影视作品中角色的人物形象与传达的精神特点紧紧结合起来，并且要帮助观众对剧中人物的性格、地位及各种情绪的变化具有导向作用。

2 《甄嬛传》中服装设计对甄嬛形象的塑造

2.1 对人物身份地位的交代

中国从古至今就有对服装材料和生产的垄断。例如古代皇朝对官服的制作、生产、材料、样式、纹样、佩物等都有严格的把控。由此可见服装是一个人社会地位和身份的体现。在影视作品中，观众首先关注的一定是人物的身份及地位，也是观众们了解人物性格和剧情的最重要渠道。而服装设计就能够为观者迅速又明确的交代影视角色的身份，由此推进剧情的展开。（如图1 所示）

服装对角色身份地位的交代在甄嬛这一案例的身上有着非常明显的体现。甄嬛的每一次进位，装扮都有着明显的变化。秀女时期的甄嬛还是未出阁的少女，天真的向往着爱情，穿衣打份都是以清新淡雅为主(图一）。这种与如今的女性日常服装相比，弱化了少女的身形轮廓与，女性特有的性格曲线也都被藏进了宽松的短袄中。这种服装审美与今天有着很大的差异。短袄上基本没有华丽的绣纹，只用蓝绿渐变色的荷塘春色印花进行大面积铺开。少女情怀以一种含蓄清雅的方式表现出来，也隐喻了甄嬛的出身绝对不是平凡百姓，而是官家小姐的身份。而下身马面裙上的刺绣葡萄叶纹样与象征富贵的如意纹路更多的是祝福的意味。也暗示了甄嬛今后飞黄腾达、多子多福的好命。

图1 《甄嬛传》甄嬛初入宫时期

图2 《甄嬛传》甄嬛服装

2.2 对人物性格的塑造

服装也许体现人物角色内心转变最好的表达方式，但它一定是让观众最直观感受到变化的传达方式。一个人的穿着打扮就像在填一张调查问卷，上面填着性别、爱好、职业和特长等标签。而戏服则是为角色而生，T 台上的服装展示是为大众造梦而生，而当服装作为载体进入艺术装置领域时，服装本身的社会属性或被剥离或被加强，服装超越它包裹的身体成为绝对主角，从而构建出新的世界。因此影视服装也同样要还原角色的性格。（如图2 所示）

美国著名导演斯坦利·库布里克（Stanley Kubrick）曾说过：“如果说一部影视就是一部小说和我所认为它更像音乐，它是一个情感和情绪推进的过程。主题隐藏在情绪的后面，意义到最后才出现。”服装的体现可以推进剧情的发展，而它的作用就在于在故事还没有展开时就将人物的变化展示给观众。例如入宫清纯心机尚浅的甄嬛，还是青春的少女时期，涉世未深，单纯的笑容，清纯乖巧的刘海，穿衣打份都是以清新淡雅为主。颜色多为蓝色，浅绿和粉色等。到后来在宫中经历的事多了，甄嬛逐渐冷漠凛冽，近似于心狠手辣。因此着装多为艳丽的色彩及华丽的配饰（图2），圆领、大襟、右衽、马蹄袖端的明黄色的长袍。服饰上的纹样基本多为刺绣的彩凤间以五色云纹及福、寿等中华传统吉祥纹样。妆容也是后期来了个大反转，黑色的眼线，长眉入鬓，朱红唇，眼神凌厉，直到最后成为皇太后，服饰更加富丽堂皇花团锦簇，配以高贵华丽的装饰。正如正像张爱玲所言：“生命是华丽的袍子，爬满了虱子。青春岁月，与纯洁的小女儿情态，再也找不回来了。”

2.3 对人物心理活动的传达

在影视作品中，服装是向观众传达人物内心情绪的重要手段，要通过分析影视人物的服装造型,剖析影视角色的内心活动并通过对服装的廓形、配色、饰品的选择与搭配，来赋予同一角色不同时期的状态，创造具有鲜明性格特征和栩栩如生的人物形象，使其即使影片的亮点又不与剧情和作品整体产生违和。例如初入宫时在碎玉轩躲避皇帝宠爱的甄嬛常穿一件橘粉色的素服。粉色暗喻着当时甄嬛正情窦初开，脖子上戴着一条白绢充分体现了少女的天真娇憨，服装上的粉色花朵纹样和头上仅作点缀的流苏无不展示出那时的她还是个娴静黠慧、温婉善良的小女孩。而获得盛宠时期的甄嬛，与之前躲避皇帝的心态不同，这时的甄嬛锋芒毕露，春风满面却又懂得掩盖锋芒。虽然在发型上没有过多改变，但发饰开始变得复杂起来，多为精致又低调华丽的点翠配上银质或绢质的栀子花装饰物。服装色彩上多明丽的绿色和紫色，暗示她此时已不再是那个与世无争的少女。

3 《甄嬛传》影视服装设计的方法原则

影视服装的设计与创作同样是一个融合了很多艺术设想、构思、表达的过程。设计师一般先提出一个构想和假设，通过不断的收集相关资料与调研，一点点确定整体方案，从而敲定服装的整体风格、设计主题、不同角色的造型、整体色调等。

因此在影视服装设计中，首先要明确剧本所处的历史背景，并且了解当地的地方特色与民风民俗。在此基础上奠定影视作品转化的基调及作品风格，使影视服装为作品服务。

其次，影视人物塑造的最终目的是要回归剧情,好的影视服装一定是引导着影片发展的。一切影视剧中的服装设计都服务于影片角色性格的塑造以及剧情推进，它的存在只是依附于剧本。因此要充分解析影视角色的性格，了解人物内心活动，并合理的利用服装设计三个要素进行设计。

最后一点就是一定要结合当前的流行发展趋势。通过对当前流行趋势的搜集与总结，合理运用服装款式、色彩与面料三个要素，在影视创作中设计出更多富有特色、符合观众审美需求的服装。

4 结论

在影视行业不断繁荣发展的今天，影视服装设计也为我们开拓了新的文化传播方式。一部好的影视作品不仅需要优秀的剧本和审美极高的导演，同时也需要精妙的服装设计作为加持。影视服装对观众迅速了解人物和理清脉络有着最直白的导向作用，而对人物形象的塑造也增强了影片的共情感与感染力。时代总是在向好的方向发展，也希望可以有更多经典且具有深层次研究和讨论价值，可以作为文化输出的影视作品出现。