小学音乐作品解读与教学设计有效融合的策略探究

陈淑婉

音乐作品的解读，是音乐教学中非常重要的一个环节和内容。它能够帮助学生快速地了解一个音乐作品的相关背景、环境及最终表达的情感，从而实现学生对音乐作品的全面掌握和理解。那么，什么是音乐解读呢？对音乐作品的解读，并不是单纯地介绍音乐作品或分析音乐作品，它是一种带有技术性的音乐分析，往往会从哲学的角度、美学的角度、音乐学的角度及心理学和社会学的角度，对音乐作品进行全面、透彻的分析，让学生对音乐作品有更加全面的感受和体验。

一、作品解读与教学设计的概念分析

在音乐作品解读的过程中，主要可以分为四个流程：第一个流程是对作品的聆听、欣赏，在这个流程中，学生只需要通过听觉神经感受歌曲的背景、氛围、年代、色彩；第二个流程是分析作品，主要是结合音乐基础知识对音乐作品进行技术性的分析，如歌曲的旋律、节奏、音调的高低、歌词内容等；第三个流程是音乐学方面的分析，主要是从音乐的整体角度对作品进行范围性的研究和分析；最后一个流程就是音乐作品的解读，主要是结合第二个流程、第三个流程和音乐学及音乐学以外的理论知识，对作品进行深入剖析和解读，最终达到学生对音乐作品进行理解、把握、鉴赏的目的。

教学设计，是教师在教学环节中一个重要的手段。它可以帮助教师理清教学思路，明确教学目标和教学目的，实现高质量教学的效果。教学设计，也被称为教学系统设计，由于其在教学中的特殊性和重要性，不同的研究学者和教育学者对其的定义和理解并不相同。有的教育学者认为，教学是利用学习提升的手段和方式去影响和干预学习者的一个事件，而教学设计就是将这个事件进行科学的、系统的规划的一个过程；有的学者认为，教学设计是通过系统的方法、科学的研究过程，使课堂教学的不同环节之间发生联系，建立需求，从而确定教学中各个环节的步骤和教学评价的内容；还有的学者认为，教学设计是将学习理论和教学理论，通过系统的方法转化成为具体的教学资料、教学活动、教学评价及教学目标等内容。无论哪一种概念理解，它们最终表达的思想核心都是围绕教学设计的内容和重要性展开的。因此，它们的概念虽然独立，具有差异性，但是均具有很大的正确性和科学性。

二、音乐作品解读与教学设计有效融合的意义

在音乐课堂中，教学设计可以对教学活动的开展进行指导、引导，从而降低教师在课堂中的失误率，提高课堂教学的专注度，保证课堂教学的完整和完善，使教学质量和效果得到最大程度的保障。而音乐作品解读，能够让课堂变得更加充实、有趣和生动，促使学生观察能力、分析能力及审美能力的提升，让学生的美育素养和德育素养得到同步提升和发展，满足学生音乐学习的心理需求。

（一）陶冶学生情操

小学阶段是学生品质、精神及“美”养成的黄金阶段。在小学音乐作品中，无论是声乐、器乐作品，还是民族音乐、流行音乐作品，都可以给学生带来思想上、艺术上的发展和提升，感染学生的情绪和情感，从而让学生的道德和情操得到陶冶。教学设计和音乐作品解读的结合，能够进一步发挥作品解读的作用和价值，让学生产生乐观、积极、向上的生活习惯和心态，提升文化修养，完善自我人格。

（二）强化学生审美

音乐作品主要的用途是被人们倾听和欣赏，向人们传达各种各样的情感和思想。对小学生而言，通过音乐作品解读，可以让他们透过音乐的现象达到理解音乐作品本质的效果和目的，引导学生认识音乐作品所蕴含的知识和内容。音乐作品，既是人们放松的一种手段，也是人类发展过程中宝贵的精神财富、艺术财富。大部分音乐作品，都可以帮助欣赏者、倾听者建立正确的人生观、价值观和审美观，课堂中，可以降低不良思想对学生品德、道德、精神的侵害，让学生从作品的体裁、形式、风格、思想中提炼出音乐美、画面美、文字美、形象美、情感美等许许多多美好的事物，从而强化学生的音乐审美能力及生活审美水平，健全学生的审美思维。

（三）生成创造思维

当今社会中，创新创造，既是企业发展和国家进步的主要内容，也是人才培育中又一个重要的、主要的发展方向。音乐作品解读和教学设计的有效结合，能够让学生在学习和鉴赏音乐作品的同时，实现创造思维的培育。众所周知，音乐作品带有一定的模糊性、朦胧性及不确定性。在不少音乐作品中，都会有一定的留白部分，而这部分便是学生创造思维形成的关键所在。通过对音乐留白的想象、延伸和思考，调动学生的音乐探究意识、艺术想象力，加深学生对音乐作品的感受和理解，学会运用联想、想象等手段欣赏和鉴赏音乐作品，从而实现创造思维的养成。

三、小学音乐作品解读与教学设计有效融合的策略探究

音乐作品解读主要是对单个或多个音乐作品的品读和剖析。教学设计，则是对整体课堂活动的准备和预设。音乐作品解读和教学设计，看似是两个层次的内容，实际上在特定情况下，二者之间的联系非常密切。音乐作品解读可以看作一节课程，而教学设计则可以看作这节课程的预设和准备，从而实现二者的有机结合和有效融合。

（一）运用科技设备，深化解读设计效果

随着我国科技水平的发展，各种教育教学设备也得到了设计和应用。多媒体课堂、机器人教室、电教化教室、电子交互白板，这些技术手段已经成为新课改中新颖的、有效的改革助力。在小学音乐课堂中，音乐作品的解读通常被安排为作品赏析课程。这类课程和传统的音乐教学课程相比，更加注重学生对作品的理解和学习，而传统音乐教学课程则是以学生的学、唱、练为主。音乐作品解读课程，一般情况下，由教师负责讲解相关的理论内容，学生在整个过程中，基本上以听和练习为主，在这种情况下，音乐作品解读课程又回归到传统灌输式教学模式中了。众所周知，小学生具有好动、爱玩的特点，而在这种课堂模式下，学生很难感受到学习的乐趣，继而失去对解读课程的学习动力和关注。因此，在对音乐作品解读课程进行教学设计的时候，可以尝试融入现代化的教学手段，引导学生从视觉、听觉等多个方面感受、理解作品解读中的内容。

在解读《国旗国旗真美丽》这首音乐作品的时候，我们先从它的歌词来看，“国旗国旗真美丽，金星金星照大地，我愿变朵小红云，飞上蓝天亲亲您”，虽然只有短短四句，却将作品内容清晰地表达了出来，对小学生来说也是非常简单的。而歌曲在种类上属于儿童歌曲，因此，在内容、学唱方面都非常符合适龄儿童的理解和观察水平。歌曲所要表达的情感是一种爱国的情感，主要是通过对国旗的赞美，唤醒学生对祖国的热爱之情，增强学生的归属感、国家感、荣誉感，从而树立正确的世界观、价值观。从歌曲的技术层面来看，旋律优美、节奏欢快、简单易懂。

（二）注重生本理念，促使学生理解审美

在小学音乐课堂上对音乐作品进行解读，不仅考验教师的专业知识和技能水平，还非常考验教师的语言水平。小学生的理解能力有限，对小学音乐作品中的歌词能够轻松理解和学习，但是，这仅限于学生对歌曲基础知识的掌握。而在解读环节，则会有大量学生不熟悉的知识灌输到头脑中，给学生的理解带来一定的难度。所以，必须以生本理念当作指导思想，努力将“成人语言”转化为“儿童语言”，才能够保障音乐作品解析的作用和价值。

在设计《我爱五指山，我爱万泉河》的时候，可以结合学生学情对作品解读进行设计。

作品解读目标：

（1）熟悉歌词内容；

（2）了解歌曲年代；

（3）分析作者生平；

（4）感受歌曲情感；

（5）学习解读方法。

音乐作品分析：《我爱五指山，我爱万泉河》是人音版教材四年級音乐下册的一节课程，歌曲主要表达了解放军战士对家乡的喜爱、热爱之情，寄托了对革命先辈的崇敬和敬爱。歌曲内容、优美的旋律都体现了传统的革命作风，以及战士保家卫国的精神面貌，鲜明的节奏及进行曲风格，给欣赏者展示了一幅英姿飒爽的战士守卫边疆的画卷。

总之，在小学阶段开展音乐作品解读活动，还是存在一定的教学难度的。因此，教师必须结合教学设计，运用科学、合适的手段，满足学生对作品解读的需求，切实保障课堂教学的质量和水平。同时，需要以生本思想、核心素养为指导，才能够让作品解读更加具有价值和教学意义。