在小学阶段发挥传统音乐文化美育功能的现状与建议

新疆师范大学 玉苏普江·亚森

中华优秀传统文化具有重要意义，是中华民族的“根”和“魂”，是国家、民族传承以及发展的基础，这就要求加强优秀传统文化的继承和弘扬。教育是传承优秀传统文化最直接、有效的方式，所以教育工作者要承担起责任。在小学音乐教学中，教师要深刻地认识传统音乐文化的美育价值，引导学生学习和了解我国的传统音乐文化，提升学生的传统音乐文化素养。

一、传统音乐文化的美育功能

（一）有利于提升学生审美修养

传统音乐属于“乐感”文化，强调心和乐的结合，在小学音乐教学中带领学生学习传统音乐文化，可以提升学生的理解能力和感悟能力，是美育的有效途径。中国传统音乐蕴含着丰富的文化、民族精神以及审美情趣等，通过学习传统文化，可以培养小学生的审美趣味、审美观念以及审美判断力，促进小学生的审美修养发展。

（二）有利于学生形成理想人格

音乐具有重要的作用，可以陶冶情操、净化思想、发挥美育功能，完善人的发展。在学习的过程中，小学生可以和作品中的情感、人文和自然的美形成共鸣，增加小学生的情感体验，激发小学生的积极情感，有利于学生健全人格的形成。

（三）有利于提升学生对于文化的认同

传统文化是国家和民族宝贵的财富，也是国家和民族发展的基石。我国有众多的少数民族，且不同民族的乐种、剧种、歌种、曲种、唱法、乐曲等方面都存在差异，这些不同的文化共同组成了我国的传统音乐文化。除了民间音乐之外，还有很多其他的音乐资源，比如，宫廷、文人和宗庙祭祀乐等。基于此，对传统文化进行学习可以提升学生的民族自豪感，加深学生对中华民族文化的认同感。

二、小学阶段传统音乐文化教育现状

（一）体现出功利性

学校传统音乐教育在不断地发展，然而也存在一些问题。比如，学生在课外学习中一般会选择民间器乐学进行习，在教育对象培养、学习内容选择方面都是依据“精英教育”实施。在等级、奖项等因素的影响下，学习过于注重速度及技术，但是神韵不足。传统音乐产生于特定的文化环境，若是不学习文化背景，会限制学习效果，无法有效地继承其中的精髓。

（二）教师的认识水平不足，缺乏专业性

当前很多教师对于传统音乐文化的认识水平不足，对传统文化缺乏全面的认识，这就使得教师在教学中运用传统文化会受到限制。

（三）教材建设需要完善

近年来，小学音乐教材中开始加入中国音乐文化，然而传统音乐的占比并不高，在编写方面也有不足。

三、对小学阶段发挥传统音乐文化美育功能的建议

（一）加强教师队伍建设

教师的教学能力和专业水平会直接影响教学效果，还会影响传统音乐文化的传承。在实际教学中，大多数教师都认为传统音乐文化的教学效果不理想，这和教师自身对于传统音乐文化的认识不足有很大关系，无法全面掌握传统音乐文化的情感以及内涵，导致教师在教学时只能按照教材开展。这就需要加强教师队伍建设，提升教师的素质水平，教师应掌握丰富的传统音乐理论知识，具备较好的音乐技能技巧，积极地在教学中开展传统音乐文化教学。

（二）加入现代元素，建立流行与传统的纽带

为了提升学生的学习兴趣，让学生更好地学习传统音乐文化，教师可以引入现代元素，将现代和传统进行有效的结合。当前流行音乐受到人们的喜爱，但是其根本还是民族化。在世界范围内的流行音乐中，可以发现都具备相应的民族属性，我国就有很多中国风的流行音乐作品，比如《中国话》《青花瓷》《精忠报国》《生来倔强》《炎黄子孙》等，应让民族化变成流行音乐的一个重要发展方向。在小学音乐教育中可以利用流行音乐，将传统与流行进行结合，提升学生对传统音乐文化的学习兴趣。比如在学习《逍遥游》时，教师可以引入流行音乐，比如选择《大鱼海棠》电影中的歌曲《大鱼》进行教学，在课堂教学中营造电影中感人的氛围，感受电影情节与音乐之间的结合。教师在课前可以将电影的片段展示给学生，提出问题：“同学们，你们在看电影片段的时候可以找一找都有哪些我国独有的元素？”学生会带着问题观看，寻找其中的中国元素，很快学生就会发现一些元素，比如土楼、女娲补天、山海经等。学生围成一个圈，跟随主题音乐用“w”模唱并顺时针绕圈律动，这样可以“转换时空”，回到很久以前，一些学生甚至感动落泪。在情境渲染之下，教师就可以教授学生演唱音乐的旋律，让学生了解传统音乐文化，培养学生的传统音乐文化素养。

（三）参与传统音乐文化创编以及表演实践

新课标中提出了音乐教育主要有四大领域，包括表现、感受和鉴赏、创造、音乐和相关文化。然而在实际教学中，能够兼顾四大领域的很少，和新课标要求不符合。在新课标背景下，音乐带有一些特点，例如非语义性等，在欣赏音乐中可以为学生提供很大的想象空间。音乐对于创新能力的培养具有积极影响，能够激发学生对音乐的想象。传统音乐要想“创造”，首先，教师要鼓励学生即兴表演及创作，对学生这方面的能力进行培养，比如即兴创作、创编简单的节奏、旋律，配合传统乐曲和歌曲进行表演或律动，学会运用五声音阶创作中国风旋律。其次，教师要激发学生的创造思维能力，让学生更好地领悟音乐创作，学会相关的创作知识，也可以让学生给乐曲或是歌曲创编尾声、间奏和前奏等。比如在学习《摇船调》时，教师就要立足于学生层面，结合学生的情感以及生活体验，先带领学生进行赏析，学生的理解各不相同，在欣赏的过程中也会产生不同的想象，教师要鼓励学生想象，形成一幅美丽的图像。还有很多民族歌曲与《摇船调》相关，教师可以让学生欣赏有关的歌曲，对比分析不同的地方，让学生可以欣赏不同的音乐形式。在以往的音乐教学中，教师多沿用传统的教学方式，先给学生进行示范，再让学生进行练习，学生会感到学习枯燥，缺乏学习兴趣，甚至产生抵触心理。对学生创新能力进行培养，除了可以落实教改的要求，还可以给学生提供充足的想象空间，让学生可以将自己的审美情感变成理想认识，在音乐赏析中慢慢形成创新观念以及创新能力。

（四）创设情境，激发学生的学习兴趣

传统的课堂教学模式已经无法满足当前教育发展的需要，教师要结合小学生的身心特点，正确把握传统音乐文化和教学的结合点，让学生体会传统音乐的魅力，提升学生的学习积极性和主动性，激发学生对民族文化的喜爱之情。为了实现这一目标，教师要采取有效的教学方法，情境创设就是教师和学生都认可的一种教学方法，可以提升学生的学习兴趣。小学生的年龄较小，在传统音乐理解方面存在难度，使得他们的学习热情受到影响，这就需要教师结合作品内容创设相应的教学情境，让小学生可以更好地感受音乐美。教师在创设情境时要注意联系学生的生活经验，并将其与教学内容紧密结合，提升学生的学习主动性。应在旧知识的基础上理解新知识，不断丰富学生的知识储备。比如，在学习《二泉映月》时，教师可以让学生想一想曾经看过的有关旧社会劳动人民凄惨生活的电视剧或电影，再带领学生欣赏乐曲，帮助学生更好地感受乐曲。教师在情境教学中要结合学生的思想情况，合理地创设情境，这样才能有效提升教学效果。再比如，在《好娃娃》的教学中，教师可以利用多媒体给学生展示动画《游子吟》，这是依据故事内容创作的，在学生观看时教师要为学生描述诗的意境，讲解和传统音乐文化有关的故事，让学生进一步体会诗中表达的情感，为本节课学习歌曲奠定基础，加深学生的情感体验，提升学生的学习兴趣。

综上所述，中国传统音乐经历了漫长的发展，在这个过程中形成了独特的旋律和特点，其中包含丰富的文化内涵以及民族艺术智慧。在小学音乐教学中，教师要注重中国传统音乐文化的教学，发挥传统音乐文化的美育功能。