浅谈初中美术教学中学生审美能力的培养

甘肃省天水市甘谷县西坪初级中学 王小军

初中美术教学的目标之一是培养学生的审美能力，这对于学生创意性思维的形成与发展具有重要的辅助作用。但是由于初中学生对于美术以及审美能力塑造的重视程度不足，美术教学颇有阻力。尽管素质教育一直提倡全面发展学生的“德、智、体、美、劳”，但是学生学习的重心始终落在语文、数学、英语、政治、历史、物理、化学等中考科目，很少关注美术教学。笔者结合多年的教学经验，针对在美术教学中提高初中学生的审美能力的策略进行了总结，供大家参考。

一、激发学生兴趣

兴趣是最好的老师，只有激发学生对美术的喜爱，才能做好初中美术教学工作。事实上，许多学生对于美术教学都心存误解，他们普遍认为美术教学就是画画，而自己的理想或者兴趣爱好并不在于此。因此，打破学生对美术的错误认知，端正学生对美术的认知，成为激发学生兴趣的第一步。

首先，教师应当在第一堂美术课上就明确告诉学生，美术并不等同于画画，画画仅是美术教学的一个方面。在端正学生学习心态的基础上，教师还要进一步做延伸阐述，对美术进行介绍。美术包括绘画、雕塑、设计、建筑、工艺、书法、篆刻、新媒体、摄影等多项内容。同学们或许对画画没有太大的兴趣，但在书法、设计、新媒体、摄影等方面均会有不同程度的涉猎。在把握学生的美术兴趣点之后，教师可以邀请不同的同学上讲台展示自己的书法，然后让同学们进行点评。最后教师要对美术进行简单总结，美术是一门综合类的艺术，虽然不在中考考试范围之内，但是对于学生未来的大学专业学习非常重要，甚至会成为学生未来工作的主题。国家为举办奥运会而兴建的“鸟巢”“水立方”都很美，引来无数赞叹，但是美在哪里、设计者是如何构思的、为什么这样设计等，都是美术教学的范畴。同学们想要写好字、当好设计、做好新媒体、干好摄影，基础就是先要培养自己的审美能力，学好今天的美术课。

二、认识现实生活中的美

法国著名雕塑家奥古斯特·罗丹曾经说过：“生活中并不缺少美，而是缺少发现美的眼睛。”美是自然的产物，其中既包括大自然的浑然天成，也包括人为的鬼斧神工。在向初中学生介绍审美教学时，先要让同学们发现生活之美，然后引导学生对生活之美进行思考，最后才是让学生谈一谈启发。

例如，在美术课上，教师可以先让学生说一说自己看到的生活之美，学生一般会说白洋淀、神农架、泰山、万里长城等景区的美。在同学们一一表达之后，教师要对同学们所说的“生活之美”进行总结。旅游景区确实很美，但是同学们所说的仅是一种泛泛之美。白洋淀范围很大、万里长城很长，它具体是哪里美或者说它美在哪里呢？白洋淀景区主要包括三大景点，芦苇荡、湿地和荷花大观园，芦苇荡美在迎风摇曳，婀娜多姿；湿地美在烟波浩渺，天水相连；荷花大观园美在层层叠叠，亭亭玉立。美不是一种盲目，而是一种视觉感官和心灵感受。同学们不要盲从美，而是要体会美。比如我们的教室美不美呢？理由呢？同学们在无形之中已经学会认识美的一种方法，那就是比较。我们的教室没有大自然中的植物、景观的陪衬，自然是不美。但是它也有美的一面，美在窗明几净，美在书声琅琅。同学们能发现吗？能。那同学们现在认为教室美不美呢？美。同学们，这就是老师所说的审美。

三、认识艺术作品中的美

艺术来源于生活并且高于生活，这也是艺术作品的美感普遍优于现实生活的原因。通过艺术作品培养学生的审美能力是引导学生系统学习审美的重要途径，其不仅可以锻炼学生的审美技巧，而且还能够帮助学生体会艺术美的创作思路，进而全方位地提高学生的审美能力。

例如，教师可以向同学们展示油画《蒙娜丽莎》，然后让同学们谈一谈感受。《蒙娜丽莎》美在逼真。同学们说得很好，大家已经初步懂得审美，那么大家想一想逼真在哪些方面？不知道。《蒙娜丽莎》是在笑还是没有笑？在笑。《蒙娜丽莎》的逼真就是那一丝浅浅的笑，这种笑是一种情感的流露，而不是神态的塑造。作者能够把人的心理活动展示于画纸之上，得益于作者的细致观察，不仅观察她的样貌、服饰、神态，还要观察她的内心。经典艺术作品的美大多存在一定的精神价值，而不仅仅是简单的外形腾挪。

美术教学是打开美的大门的钥匙。在美术审美教学中，教师应当引导学生的审美向着正确和明确的方向发展，培养学生对真正美好事物的兴趣，让学生能从审美中得到享受，提高他们对艺术美的理解，从而形成良好的审美趣味，并为将来的发展打下良好基础。