高校开展合唱艺术教学的重要性及建议探讨

张雨娣

摘要：随着时代的发展，人们在满足物质需求的基础上开始追求精神层次的提升，对于高校来讲，除了专业课以外，音乐课程的教学也逐渐被学校重视起来，通过合唱艺术教学的开展能够进一步提升学生的艺术鉴赏能力，也可以提高自身的综合素质水平。合唱是一种集体性的歌唱方式，在合唱中，通过不同成员的配合，能够运用不同的声音旋律来完成歌曲的吟唱。合唱也是音乐课程教学中不可或缺的一个组成部分，高校通过展开艺术合唱的教学模式，来提高学生在音乐学习方面的学习效率，从而提升学生的综合素质。但是在合唱教学的过程中，还是存在一些问题需要解决，本文通过对合唱艺术教学的重要性进行分析阐述，提出有效开展艺术教学的建议，帮助学生建立良好的审美意识，提高自身综合素质水平。

关键词：高校;艺术教学;合唱;重要性;建议

随着社会的进步，新课程改革的实行，各个高校开始重视音乐课程的教学，而合唱艺术课程的开展是提高音乐教学效果的有效方法，因此，加强合唱艺术教学工作的落实，是高校音乐教学中的主要任务。目前来看，各个高校对于音乐课程教学的重视程度不同，就会导致教学效果出现差异，部分学校坚持开展合唱艺术教学，通过坚持每周的音乐合唱排练，对合唱成员进行有针对性的培训，可以有效提升音乐教学的教学质量与效果。还有一部分学校平时忽视合唱教学工作的开展，在参加合唱比赛之前才开始努力排练学习，但是在一定程度上来讲，这种做法不仅不能帮助学生提高自身的专业能力，也达不到参赛的主要目的，失去比赛的意义，甚至在很大程度上影响学生对于音乐课程学习的积极性，阻碍音乐课程教学的发展与进步。

一、高校开展合唱艺术教学的重要性

合唱作为一门重要的学乐课程，主要是道过对演唱知识的学习，音乐技巧的掌握、陶冶学生的情操，提升学生的审美观念，帮助学生更好的学习音乐知识。

（一）有利于提高学生的团结协作能力

合唱在某种程度上来说是一种能够激发学生潜在能力的表演方式，在中国各种重要的节日中都会有合唱表演烘托气氛，而这种现象产生的原因主要在于合唱可以让人与人之间产生良好的互动，从而培养学生团结协作的精神与能力。在高校音乐课堂中，合唱作为一种音乐表达方式，通过学生们的相互配合才能够更好的达到音乐效果。这就要求学生对于音乐知识能够深刻的理解，同时作为集体性的表演艺术，更要保证学生之间的和谐与团结，通过集体的努力将音乐的表达高度统一，营造美好的音乐欣赏氛围。而学生们除了对自己的音乐能力有一定的要求之外，在合唱过程中还要注意同伴的演唱之间是否和谐，争取到达最好的配合，提升集体合唱的效果。常规来说，在合唱团队演出时我们往往只能听到一个声音，也就是演唱的共性，除了要求学生们的专业素质过强之外，很多的音乐作品本身就具有强大的团结精神，有很强的的集体意识。比如我国《黄河大合唱》这首乐曲，以强烈的听觉冲击，向人们展示了我国大好河山的壮阔，也传达了我国人民保卫祖国的决心与行动，象征着我们中华民族坚韧不拔、争取胜利的积极态度。好的合唱教育与联系可以很大程度上增强学生的团结意识，帮助学生积极地参与到学校的集体活动当中，提高了集体荣誉感，也能够最大程度的提升自己的音乐素养和专业能力，有助于学生更好的成长。

（二）有利于培养学生的创造性

随着新课程的改革，素质教育逐渐在各大高校中得到推广应用，在高校音乐教育课程中，素质教育的目的是为了更好的培养学生的兴趣爱好，提高学生的自主学习能力，尽管在工作开展过程中还存在很多的问题，但是不能否认的是音乐课程合唱艺术教学具有很强的综合性，能够在学生教育方面起到重要的引导作用。在高中课堂中，高中生对于知识的理解与记忆有一定的学习方法，而在合唱中合唱成员既是表演者也是欣赏者，为了更好地詮释音乐作品，合唱团队的成员必须要要对表演的音乐作品有更深入的了解，才能够更好的表达出歌曲想要传递的思想与情感。比如在《天路》这首歌曲的学习中，合唱团队的组织者要帮助学生进行歌曲的理解，合唱指挥要引导学生开拓思维，想象西藏的辽阔与纯净，想象着一条蜿蜒的山路蔓延向远方，可以激发学生的音乐表达欲望，从而更好的演奏出歌曲的温柔与雄壮，能够表现出天路的壮阔，表达人民对西藏的赞美与向往之情。

（三）有利于提高学生的审美观念

随着新课程改革的发展，教育部对提升高校审美教育的要求也越来越高，因此高校教育逐渐重视学生美学的培养与教育。开设合唱艺术教学课程在某种程度上来说，可以有效提升学生的审美观念，合唱艺术不仅能够陶冶学生的情操，缓解人们的焦虑，有效的帮助学生构建正常的审美意识，提升学生的综合素质水平。另一方面合唱艺术课程的教学能够改变学生对于消极音乐的欣赏态度，转变学生的思想，转变为对积极向上的音乐的学习与享受。因此加强高校合唱艺术教学，可以培养学生正确的审美观念。

二、高校开展合唱艺术教学的建议

以目前的教学形势来看，高校合唱艺术教学过程中还存在很多问题，影响学生对于音乐学习的积极性。因此，高校合唱艺术教学如何正确有效的开展是目前的教育重心。在高校非专业的学生组成的合唱团中，很多学生的基础知识比较薄弱，没有接触过正规的声乐训练，都会影响合唱团的发展与进步。因此需要采取有效的措施解决这些问题，以便于帮助学生更好的提高自身素质水平，推动音乐教育的发展与进步。

（一）注重对合唱团员的训练，提升专业能力。

就像上文所提到的学生并非专业的合唱成员，在进行合唱团组队的过程中就要加强对自身水平的提升，通过专业的声乐培训，系统的学习乐理知识，可以有效的提高学生对于合唱的认知，帮助学生提高自身的专业能力。在高校合唱艺术教学过程中，对于学生来说最基础的要求是具备良好的音准，同时要具备优秀的听力，老师通过对不同学生的学习情况进行分析了解，可以有针对性的提出教学建议，帮助学生加强声乐训练，弥补自身的不足，从而能够与合唱团的其他成员良好合作，展现更好的音乐作品给大家。

（二）培养指挥者与合唱团的默契，提升协作能力

高校合唱团队的协作过程中，不仅要考验学生的音乐功底，更要求团队之间默契配合，才能够将音乐作品表达的更加淋漓尽致。在挑选合唱队成员过程中就要考虑到演奏时的音乐配合问题，除了一些具有音乐天赋的成员，还要挑选一些能够相互辅助，相互配合的合唱团成员，以便于能够在合唱团学习表演过程中更好的协调对方，将有缺陷的地方更好的改进，有助于合唱艺术的弘扬与发展。另外对于合唱团的指挥者来说，他不仅要有良好的专业素质，还有有一定的音乐节奏感，能够在指挥时通过节奏来调整合唱团的配合情况，对音乐表达的情感、节奏等都有更深刻的理解，能够促使指挥与成员的良好配合，完成精彩的演唱，给观众们以听觉的冲击和美的享受。

（三）适当学习形体表演，增加合唱艺术的观赏性

合唱作为音乐教学中一门课程，能够帮助学生树立良好的学习观念，提升审美意识，因此在高校音乐教学课程中，合唱艺术教学越来越受到老师的重视。在合唱团的发展过程中，不仅要注重合唱知识的学习与训练，还可以适当的增加形体表演的学习，通过形体的展示可以进一步表达歌曲中所要传递的意义与能量。在音乐课堂教学过程中，除了对学生的音准、节奏等方面进行培训，还要加强学生的肢体表达能力，在合唱过程中，通过肢体、形体的展示，能够帮助学生释放内心的激情，引起观众的共鸣，有助于观赏者更加深刻的体会乐曲的内涵，增加合唱艺术的观赏性，推动音乐教育的快速发展。

结束语

总而言之，合唱艺术教学活动的开展能够在一定程度上激發学生对于音乐学习的积极性，培养专业的合唱人员，同时还能够进一步加强学生自身素质的提升。学生通过参与合唱活动，增强集体荣誉感，与同学之间建立良好的互动关系，丰富学生的文化生活，提高学生学习音乐知识的学习能力与学习效果。因此，在新课程改革的背景下，高校对合唱艺术的重视，是提高学生音乐学习，培养综合素质人才的有效途径，通过组织学生进行艺术合唱，能够推动我国教育行业的稳定进步与发展。

参考文献：

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