文/褚超俊 图片提供/站酷海洛
说起吉他,朋友们都不陌生,在现代流行音乐中,吉他可是当之无愧的王者,哪里都有它的身影。乐手们抱着电吉他或民谣吉他在舞台上表演,那飒爽英姿别提有多酷了。可是同为吉他出身的古典吉他在公众视野中却略显低调。
有些朋友可能会有疑惑,吉他还有不同的种类么?不错,在吉他家族中,有三个成员,分别是古典吉他、民谣吉他和电吉他。虽然大家都是六弦琴,但还是有很大的差异。最明显的差异在发声系统上,古典吉他和民谣吉他通过木质共鸣箱发声,而电吉他则通过音箱等周边设备扩声。在琴弦使用上,古典吉他用的是尼龙弦,而民谣和电吉他使用的则是金属弦,因此古典吉他的声音温暖柔和,民谣吉他的声音清脆响亮,电吉他则通过电音能发出更加多样的声音。
在吉他家族中,最早出现的就是古典吉他,它成型于200 多年前。古典吉他的音乐表现力丰富多彩,既能展现温婉柔和的旋律,又能弹奏出快速刚强的乐曲,可谓刚柔并济。正因为古典吉他拥有丰富的表现力才使它跻身世界三大乐器之列,与钢琴、小提琴齐名。
历史上,许多古典音乐大师都对吉他青睐有加。贝多芬评价吉他说,一把西班牙吉他就是一个小型的管弦乐队。肖邦曾经说过,没有什么比一把吉他更美的了,除非两件其他乐器合起来才能比得上。小提琴大师帕格尼尼也曾说:“我喜爱吉他和它的和声,它是我旅途中永恒的伴侣。”事实上,帕格尼尼不仅是一位小提琴天才,同时也是一位吉他演奏高手,他曾创作过《小提琴与吉他奏鸣曲》。奏鸣曲中,小提琴与吉他相互协作,两者一搭一档、你来我往,展现出无穷的音乐魅力。
要说到古典吉他,有个地方是怎么也绕不开的,那就是西班牙。西班牙是古典吉他演奏的发源地,许多作曲家及吉他演奏家都诞生于此。比如西班牙著名的作曲家费尔南多·索尔、泰雷加、罗德里戈等,著名的吉他演奏家塞戈维亚、罗梅罗家族、巴科·德露西亚等。西班牙奔放的民族性格加上与吉普赛音乐的融合,使得吉他艺术得以发扬光大。
索尔是西班牙著名的吉他作曲家,出生于巴塞罗那,他一生创作了大量的吉他作品,包括吉他奏鸣曲、变奏曲、练习曲等,为吉他艺术开创了一个新的时代。索尔和贝多芬生活于同时代,由于他对吉他艺术的杰出贡献,被世人亲切地誉为“吉他史上的贝多芬”。
吉他曲《月光》是索尔创作的一首著名的练习曲,也是吉他史上的经典之作。这首《月光》全曲由分解和弦创作而成,乐曲旋律优美迷人,透露着淡淡的忧愁,与夜晚朦胧的月色相得益彰。曲子的演奏难度不高,但是细致的情绪表达使得曲子十分感人,加上古典吉他通透的音色使人听来动情万分。值得玩味的是,索尔的《月光》与贝多芬的钢琴奏鸣曲《月光》第一乐章好像有着某种特异的联系一般,都是采用分解和弦创作而成,同样都是那么迷人、动情。曲子在演奏者指尖缓缓地拨奏中,一幅月色下静谧的风景画展现在眼前。小桥下的流水斑斑驳驳,远处的村庄在月色的笼罩下泛着银光,万籁俱寂,如梦如幻。夜色下的旅人正在找寻着回家的路,踏过溪水、穿过草甸,有辛酸、有期待。
泰雷加是继索尔之后的又一位西班牙伟大的吉他艺术家,他不仅拥有高超的吉他演奏技术,同时又创作了许多吉他的经典之作。我们耳熟能详的《阿尔罕布拉宫的回忆》《鸽子》《泪》都出自泰雷加之手。泰雷加出身贫寒又体弱多病,从小落下了眼疾的病根。他的父亲担忧儿子没有一技之长,长大后无法立足于社会,早早地为泰雷加规划起了音乐这一专业的道路。泰雷加没有让他的父亲失望,凭借着吉他稳稳地站住了脚跟并且成为一代吉他大师,后世也将泰雷加誉为“近代吉他音乐之父”。
在泰雷加众多的经典作品中,《阿尔罕布拉宫的回忆》可谓经典中的经典。据说,泰雷加某日来到阿尔罕布拉宫所在的格拉纳达,眺望远方时,望见夕阳下的阿尔罕布拉宫,心生感慨而创作了此曲。曲子的基调是悲伤的,有些失落有些遗憾,又有对往日辉煌的感慨,乐曲纠结在悲伤与回忆的甜美中,情绪来回切换,让人揪心又畅快。
在西班牙吉他艺术中,除了索尔和泰雷加,还有一位泰斗级人物——罗德里戈。罗德里戈出生于20世纪初,他的吉他音乐,特别是他创作的吉他协奏曲《阿兰胡埃斯协奏曲》更是刷新了人们对吉他的认知,一向默默无闻的吉他,竟也能与管弦乐队协奏,并且技惊四座。《阿兰胡埃斯协奏曲》可以说是吉他艺术中的顶尖之作。罗德里戈早年不幸失明,由于对音乐的热爱,很早就开始学习演奏钢琴、小提琴,之后学习作曲,他的音乐作品种类繁多,有管弦乐作品、声乐作品、舞台剧及电影音乐,在罗德里戈的音乐中处处印刻着西班牙音乐的痕迹。
《阿兰胡埃斯协奏曲》由三个乐章组成,分别是快板-慢板-快板。第一乐章的快板,吉他在和乐队的“挑战”中完全不落下风,反而与乐队完美融合,欢乐的旋律,诙谐有趣。第二乐章的慢板是整部协奏曲的亮点,优美感人的旋律,配上吉他丝丝入扣的音色,悦耳动听,让人无法抗拒,仿佛是神来之曲。第三乐章是一首极其考验演奏技巧的回旋曲,乐曲呈现出的是华丽欢快的舞蹈场景,仿佛让人回到了旧时宫廷的舞会现场,欢畅淋漓。这部协奏曲洋溢着轻松与欢乐,配上吉他特有的音色,让人耳目一新,赞不绝口。
饱经沧桑的古典吉他虽然在当代流行音乐的主导下略显暗淡,但是这并不妨碍它光辉的闪耀。在一代又一代吉他大师的带领及演绎下,古典吉他仍然闪烁着它别样的光彩。就如同金子一般,它一直存在于某个地方,等待人们去发现。一旦它重见天日,必然会重新大放光彩。