肖邦《第一叙事曲》钢琴曲的艺术手法探讨

杨 妙

咸阳师范学院音乐学院，陕西 咸阳 712000

肖邦是一位伟大的音乐家，一生之中创作了多种不同体裁的钢琴作品，也是他首创了钢琴叙事曲体裁。肖邦是浪漫主义时期的代表音乐家，所以在他创作出来的音乐作品当中也显现出了浓郁的浪漫主义风格，运用的艺术手法拥有浪漫主义色彩。肖邦在高峰创作期创作了四首钢琴叙事曲，凝结了肖邦的智慧，也开创了音乐历史的先河，给今后的钢琴曲发展带来的影响是非常巨大的。本文主要对肖邦创作的《第一叙事曲》进行剖析，主要是从其艺术手法的应用角度进行研究，以便增进对肖邦音乐思想与情感的掌握能力，为实际演奏打好基础。

一、肖邦《第一叙事曲》创作背景分析

1831年到1842年是肖邦的创作巅峰时期，也是在这一阶段他创作了四首具备深远意义的钢琴叙事曲，其中《第一叙事曲》是四部当中的第一部，在他的众多作品当中具有代表价值，也有着极为深刻的研究价值。在对《第一叙事曲》钢琴曲进行背景研究的过程当中，得到的一个重要结论就是他这部作品的创作主要是受波兰诗人密茨凯维影响，特别是受《康拉德·华伦洛德》长篇诗歌影响最为明显。这首长诗的主题是爱国，讲述的是日耳曼与立陶宛两国军队战斗故事。1830年11月，波兰人民为抵抗沙俄剥削，发起了民族之战，在这之后建立了独立政权。但是独立政权并没有得到有效保持，由于受到沙俄军队打击，造成起义失败，而建立起来的独立政权成果也完全被打破。诗人在创作诗歌的过程当中，是想要用文学创作方式抒发爱国之情。肖邦受这首诗歌影响非常强烈，于是想要用自己的音乐传达悲愤的情感，进而在创作当中融入了渴望实现民族独立，为争取自由而战斗的思想与情感。肖邦的《第一叙事曲》作品把诗歌主人公英勇无畏的气概进行了淋漓尽致的展示，还渲染了悲凉氛围，增加了叙事曲作品的感染力与表现力。

二、肖邦《第一叙事曲》的艺术特点

（一）音乐结构自由化

肖邦在音乐作品创作当中有一个非常明显的特点，那就是通常会将传统趋势结构当做创作根基，之后会以此为基础进行自由音乐结构的安排与处理。运用这一方法创作出的钢琴曲兼具古典主义结构以及浪漫主义风格，增加了结构上的自由性和灵活性，也突出了钢琴曲的艺术特色。这样的艺术处理手法在《第一叙事曲》中体现的尤为显著，展示出了肖邦的独特创作风格。在具体的创作环节，肖邦使用了很多音乐结构，比如回旋曲式结构、变奏曲式结构，增加了音乐结构安排的复杂性，但与此同时又不失自由感，在二者作用之下让叙事曲更加多样化，更具吸引力。肖邦在古典叙事结构上来增强钢琴曲叙事性的创作方法，是《第一叙事曲》创作当中运用的重要手法，也在音乐创作历史上开创了先河。

（二）标题性音乐创作

由于肖邦是浪漫主义时期的代表作曲家，浪漫主义时期作曲家存在的一个共性就是在音乐创作时会在乐谱中标注标题，不过肖邦却没有遵循这样的创作原则，没有用文字形式写标题，而是用拥有音乐色彩的方法展开深层次标题创作。肖邦在《第一叙事曲》创作当中运用的是渲染和变换音乐内容的方法，最终让音乐创作有显著的标题性，但又和传统创作有极大的差异性。纵观《第一叙事曲》的整体创作，该作品的创作与标题性叙事长诗有着非常密切的关联，不过肖邦的作品在主题与题材构思上是有鲜明特征的，展现出了肖邦独特的创作思想。

（三）巨大音乐表现力

通过对《第一叙事曲》在钢琴音乐发展历史中占据的地位和发挥的作用进行分析，该作品给世界钢琴艺术的长足进步与艺术表现力的增加带来了深远意义，在音乐表现力领域做出的贡献是非常值得关注的。肖邦在创作当中把多元化趋势结构应用于同步作品创作，也是该方法使得《第一叙事曲》具备了丰富庞大的技巧，为作品感染力与表现力提升创造了良好条件。这部作品不仅融入了浪漫主义思想，还做到了外貌规整与形式完整。在创作之中追求新颖独特，最终造就了巨大音乐表现力。

肖邦是整个音乐发展历史当中划时代性的人物，他既首创了叙事体钢琴题材，又创作了四首经典的叙事钢琴曲，不仅影响了钢琴的未来发展，还影响了整个音乐发展历史。肖邦创作的《第一叙事曲》具备浓郁的抒情性、戏剧性以及史诗性特征，将个人对祖国的深情厚谊，对于英雄人物的塑造和对现实做出的一系列斗争，均融入到了音乐作品当中。这部作品不仅在情感上有极大反差，在主题上也非常鲜明，容纳了多元化的艺术形象以及音乐思考。因此，对肖邦的《第一叙事曲》作品进行研究是非常必要的，这不仅是了解肖邦及其肖邦所创作作品必不可少的途径，也是推动钢琴曲发展的保障。