评剧青衣表演艺术探微

李淑静

唐山市评剧团，河北 唐山 063000

评剧是中国极具影响力和影响范围的地方戏曲，在东北和华北广为流传，经历了一个漫长的形成和发展过程，在整个过程当中也形成了不同的行当和相应的表演艺术特色。青衣就是评剧当中的一个重要行当，对于这一行当来说，表演艺术是核心也是灵魂，是决定评剧青衣影响力的重要因素。在当前积极推动民族艺术发展的背景下，对于评剧青衣表演的要求也有了很大程度的提高，需要做好对评剧青衣表演艺术的综合分析，为具体表演活动的开展创造良好条件。

一、评剧青衣扮演的人物

评剧通常被叫做生旦戏，青衣行当通常和小生共同被当作是评剧当中最主要的两个行当。在众多的评剧艺术作品当中，把青衣当做是主演的剧目数量众多，比如《梨花颂》、《白蛇传》、《杨三姐告状》等。不管是哪种戏曲行当的表演艺术，都特别关注人物形象塑造，并将其作为表演的核心。评剧青衣同样也具备这样的特点，会将塑造高质量的人物角色作为最高职责。评剧发展过程当中留下了诸多经典角色，而这些角色也深深印刻在观众脑海，让人回味。这些人物之所以具备极强的魅力，是因为均对创作者的内在思想与情感进行了有效表达，因而产生了巨大艺术价值。就拿韩少云所创造的韩派来说，这一派别的主要唱腔特征就是吐字清楚和圆润醇厚，也正是因为这样的独特唱腔，塑造出了诸多经典人物形象，并得到人们的高度赞扬。比如《小姑贤、》《江姐》等中的形象就非常突出且富有特色，值得表演者进行深入剖析与研究。在基本了解剧目当中人物形象后，接下来就需要思考怎样进行人物的塑造。此时需要掌握评剧青衣扮演人物的类型和相应的人物特点。评剧青衣扮演的大部分是中青年妇女，多数会身穿青色褶子，要求在表演当中突出庄重典雅之感，并根据剧目的实际要求调整表演技巧，确保青衣人物和表演艺术特点相适应。

二、评剧青衣表演艺术的特征与要求

评剧青衣表演属于一种综合艺术类型，具备综合和复杂的特征，这就要求在具体的作品表演当中，做好全面而又具层次的规划工作，突出评剧青衣人物特色和表演核心。第一，确保表演行当齐全。在完整的评剧作品当中要有不同行当针对不同故事情节进行相应的扮演和表演，因此各个行当在作品表演中发挥的作用均是不能替代的。评剧青衣是评剧的一个重要行当，有着这一行当表演必不可少的要素，不过在表演当中同样也要和评剧花旦等行当进行密切配合，确保在凸显各自特色的同时又能够服务于整体的剧目表演。第二，就评剧唱腔而言，评剧艺术当中的唱腔类型丰富，在表演不同作品时需要选取相应的唱腔，丰富演唱形式，提高表演效果。评剧青衣的表演更是要结合表演要求确定唱腔形式和节奏类型，彰显青衣唱腔的独特性。第三，善于运用多元化的表演手段。唱念做打是戏曲表演的基本功，也是基础表演手段，其他复杂的手段均是以此为根基发展形成的。这就需要评剧青衣表演者不断扎实基本功，反复训练唱念做打，关注手眼身法步的密切配合。

三、评剧青衣表演艺术的流派

评剧青衣表演艺术的灵魂以及根本所在是拥有不同艺术流派的差异化个性特征。就评剧青衣表演而言，不同表演艺术家所呈现出来的表演风格具有明显的不同，没有优劣好坏之分，所形成的只是差异化的风格与个性。也是因为这一情况的存在才促成了不同流派的诞生，不同的流派在评剧青衣表演艺术方面有共性也有差异性。艺术流派是在中外艺术发展进程当中有一批在思想、主张、创作、风格表现等领域相近或者相似的艺术家共同形成的艺术派别类型。正是由于不同流派的出现和迅速发展，才让国家艺术事业迅猛发展，而且逐步走入成熟。评剧青衣同样也拥有不同艺术流派，促使评剧青衣朝着成熟方向迈进。比方说白玉霜创造了白派，这一派别的表演特征是唱腔婉转低回，在情感表达上丰富而又真挚；之后李再雯又在此基础之上加大创新力度，给白派增加了新内涵，呈现出音色优美而浑厚的特点；新凤霞创造新派，该流派的表演特征为婉转、传神、优美、甜润、清脆。

不论是哪种戏曲艺术的行当表演艺术均有着一个共同的宗旨和要求，就是将塑造良好的人物角色当做是最高职责。行当是为塑造人物而服务的，对于评剧青衣这一行当来说，同样需要将研究表演艺术作为主要内容，关注对评剧青衣人物形象的有效塑造。为了保证其效果，先要认真剖析评剧青衣的人物类型，进而分析评剧青衣的表演特点和流派，突出评剧青衣的表演特色，为高质量的呈现评剧作品创造良好条件。