明式家具设计的装饰文化研究

曹 雪

河南工学院，河南 新乡 453000

一个时代的设计文化水平，不仅由当时的生产力和生产水平决定，同时也是一个民族文化的延续，从设计文化中就能体现出本民族的文化观念和思想共性。设计产品和设计活动，往往直接或间接的表现了不同民族在不同的环境中造就出的不同文化观念、价值观念。

例如明式家具装饰文化中表现出装饰风格和生活气息就能反映出当时中国人传统的思维习惯、道德价值及审美价值。明式家具的设计风格多以朴素为主，在装饰部位稍加刻画，略施粉黛，便具有了画龙点睛之笔。装饰部件以雕刻为主，在装饰纹样的运用上，设计者将自然界中的动植物元素与人们的美好愿望相结合设计出了大量的吉祥装饰图案和吉祥物，这些吉祥图案和吉祥物代表了人们对美好生活的向往与期待，贯穿在整个家具设计当中，从而使得明式家具更加具有亲和力。明式家具中的装饰虚实相间、扑朔迷离，将部件与装饰图案相结合，既有美化效果，又能起到固定、支撑作用，达到了形式与功能的完美结合。

一、明式家具的装饰工艺

明式家具的设计者大多是当时的文人雅士，他们把中国传统的儒学思想融合到家具设计中，达到一种自然优雅、简朴大方的设计理念，蕴含了浓厚的文人气息。设计过程中，那些文人雅士把自己的奇思妙想融入到家具设计中，充分考虑到每个部件之间的联系，各组件比例得当、相互协调，实用性与审美性达到完美契合，而造型上也显得简朴、稳重、优美，整体凸显出了风格清秀、淡雅的文人设计风格。

明式家具的装饰手法可以说是多种多样，雕、镂、嵌、描都为其所用。雕饰部分多在座椅的脚柱下、靠背的背板上及构件的端部，起到点睛或烘托作用。装饰绝不贪多，也不刻意雕琢，而是根据整体要求，作恰如其分的局部装饰。如椅子背板上，作小面积的透雕或镶嵌，虽然已经施以装饰，但整体看仍不失其朴素、清秀的本色。可谓惜墨如金、巧妙合宜。

在装饰工艺中，跨度较大的地方，镶以牙板、牙条、圈口、券口、矮老、霸王杖等等，既美观，又加强了牢固性。①其装饰纹样的多种多样，雕刻图案形形色色，漆饰工艺精美绝伦，无不散发出令人赞叹的美学奇迹。

明式家具的装饰与实用是密不可分的，明式家具的雕饰除了反应当时的历史文化外，同时也反应了家具制作的工艺之美，如：椅子下部的券口处，与框架结合，不仅有装饰功能，而且还掩饰了家具必有的接缝。可谓虚实结合、格调统一。

另外古朴自然的漆饰工艺在装饰中也起到了增辉添彩的作用，家具的色泽与使用环境密切相关。在色彩装饰上，民间家具上的漆饰比较简朴，多采用大漆、桐油的饰面工艺；而宫廷则讲究华丽，多使用的高级硬木家具以擦蜡为饰面工艺。由于民间的风俗习惯，家具的色彩也多为红色大漆，作为陪嫁品摆放在屋内，图个吉利、喜庆。而在士大夫的书房、客室和园林中的摆放，家具色彩多用中间色漆饰或取木材的本色，力求淡雅自然之趣。

匠人在色彩的选配方面非常注重发挥木材的天然纹理和色泽之美，不用其他有色物装饰，只用蜡饰工艺，追求其天然之美，具有天然去雕饰，清水出芙蓉之美感。

古朴自然的设计风格更体现出文人在生活态度中的一种追求，亦或许是受到儒道思想的影响，在强调人与自然的关系，追求天人合一，相辅相成的观念。对环境持有一种随遇而安的心态，崇尚优雅、恬静、安逸的自然生活状态，“采菊东篱下，悠然见南山”既寄托了古人的淡泊情怀，也一直是现代人所向往的。

二、明式家具的装饰纹样

明式家具在装饰纹样的设计中多采用吉祥图案为主，其中以动物、植物、几何以及其他纹样为主，凸显出各自的装饰风格，如描绘飞禽走兽纹样明显带有先秦及魏晋南北朝造像遗风，雄厚而博大，使人不由地想起汉代宫阙的深厚朴实，六朝陵墓石兽的那种奔放苍劲的风姿。而描绘的吉祥图案、花卉、人物等则弘扬了唐代的遗风，充分体现出一种强烈的雍容华贵、饱满豪放的审美追求。而其精美的雕工，无论是浮雕、透雕、圆雕还是半透雕、半浮雕无不展现出当时工匠艺人们鬼斧神工般的雕刻技艺，自然流畅的线条走势与家具主题浑然一体，恰到好处，形成了明式家具中自然曲线结构的雕刻艺术灵魂。

从明式家具诸多雕刻作品的艺术形式来看，可见其设计原则往往体现出画龙点睛之笔，在家具重要的位置点缀以纹样，仿佛给家具安上了“眼睛”，使家具富有生命力，力求创造灵动通透，突出美学效果。②

古代文人将自然界中的动植物与人们的美好意愿相结合，用丰富的想象和美好的寓意将吉祥物、吉祥图案贯穿于家具设计之中，不仅形成了很好的观赏性，且给人以自然、亲近的视觉效果。将具有美好寓意的吉祥纹样运用到明式家具的装饰之中，形成了明式家具的主流装饰风格。体现了当时人们对生活的美好的祝愿，以及中国传统的祥瑞观念，生动形象地反映了人们的审关情趣、思想观念、风俗习惯和对美好生活的向往。

明式家具作为中国传统文化的一部分，承载了古代人们对文化审美的追求。而明式家具中的传统装饰工艺，更是对中国深厚文化底蕴的提炼和劳动人民丰富生活的积淀。其中的设计思想和设计理念让人产生无限的遐想和深刻的回味，同时也为现代设计提供了宝贵的设计经验和思路。

三、明式家具的装饰思想

明式家具中，其造型、结构、装饰、纹理四者互相关联、互为补充、和谐统一形成了中国传统设计中独有的设计风格。王世襄在对明式家具的研究中，将其总结为十六品，分别为：一、淳朴、沉穆、简练、厚拙、圆浑、凝重、雄伟。二、浓华、文绮、妍秀。三、劲挺、柔婉。四、空灵、玲珑。五、典雅、清新。③而这些设计特点的表现不仅突出在家具的结构材料上，更表现在装饰文化的设计中。不仅体现了中国传统的装饰设计思想，更能体现中国古代人民对设计文化思想的追求。

明式家具“宜简不宜繁，宜自然不宜雕琢”装饰设计风格，充分的体现了反对华丽的装饰，讲究装饰的适中的中国传统审美思想。无论是对材料、线条还是纹样本身运用与表现，都追求着“天然去雕饰，清水出芙蓉”的设计思想。同时最大化的体现了中国传统的以简为美、朴素为美的造物理念。在家具整体的设计中，无论是装饰与结构，还是人与物的关系，都达到了一种完全契合的状态，浑然天成。而其设计思想与中国传统道家思想“道法自然”、“天人合一”、“适中”的理念也达成高度的统一。

四、结语

明式家具的装饰设计手法古朴自然、简洁明快，充分显示出古代人们对设计功能的注重以及装饰与功能完美的结合，更传达出以简唯美、天人合一的造物理念。体现出中国简约朴实的民族风格和渊博精深的文化底蕴，以及古代文人对人与自然和谐统一、持续发展的前卫思想。面对如今快速发展的生活节奏，生活中的设计一味的追求高效、快捷而忽略了设计中的文化层次。希望对明式家具中的文化探索和研究能为现代设计提供新的设计思路和设计理念。

注释：

①华梅，要彬．中国工艺关术史［M］．天津人民出版社，2005．

②宋建文．家具［M］．中国轻工业出版社，2012．1．

③王世襄．明式家具研究（文字卷）［M］．二联书店（香港）出版社，1989．7．