□陕燕林 山西师范大学
钢琴的演奏形式有独奏、重奏、协奏及伴奏等,然而,毕业音乐会以班为单位进行,时长为一个半小时,若都以独奏形式演出,可能不够新颖,同时缺乏一定的感染力。因此,笔者选择用双钢琴作为自己音乐会的演奏形式,而《祝酒歌》不管是在风格、演奏形式还是时间等方面都符合音乐会所具备的要求。
《祝酒歌》是人民音乐家施光南所作的一首著名歌曲,歌曲的曲调很好,很快风行全国。这首歌曲后来由钢琴教育家谢耿改编成了由两架钢琴共同演奏的八手联弹,即双钢琴演奏,反映了人们的喜悦心情。
《祝酒歌》选用热情奔放而富于舞蹈动感的新疆音调为素材,清新明快,以跳跃的节奏、抒情的气质见长,既有浓郁的民族特色,又使人热血沸腾。用双钢琴八手联弹的形式来演奏的话,艺术表现力就更加丰富了。
双钢琴从16世纪末开始形成,是音乐演奏的一种表现形式。双钢琴演奏通过演奏者的共同努力来诠释整首作品的音乐结构与它所表达的音乐内涵,比独奏更能充分发挥乐器性能中独特的音响效果。它将钢琴的层次感和表现力推向了极致,使我们的音乐语言更加丰富,给音乐的多声部及和声效果的表达赋予了更多的可能性,并使作品的构思有了更开阔和丰富的想象空间。
1.需要各自掌握控制的技术
在演奏中,两架钢琴是对置放的,所以演奏者不可能在演奏时客观听到两架钢琴的音响效果,而且看不到彼此的手,不能根据手的速度和动作来调控彼此的气息和节奏。因此在演奏双钢琴作品时一定要掌握好各自控制的技术。
2.配合和默契是演奏顺利进行的主要条件
演奏者各自的节奏感不可能完全一致,而且在合作中除解决各自的技术问题以外,配合和默契是非常重要的,必须时刻意识到对方的存在,而且一定要多次练习,慢慢磨合,让自己的耳朵适应多出来的声部线条,明确自己承担的部分的作用和在作品中的比重,并在心理上达成共识,形成共同的、看不见的内心的指挥。
3.演奏时达到“忘我”境界
演奏者的情绪变化和心理差异可能会使整首作品演奏出来的效果发生变化,这要求演奏者在演奏前及时意识到这些因素的变化,并且及时调整。同时,在演奏中,每位演奏者都要达到“忘我”境界,排除作品以外的干扰,以艺术内容为共同目标,尽可能地达到作品所要求的境界。
1.可以培养学生对音乐的理解能力
在演奏的时候,若有一方没有弹奏出作品所表达的欢快、积极情绪的气氛,那一定会被立刻发现并纠正,而发现并纠正的过程就是提高音乐理解能力的过程。
2.可以培养音响比例、声音的相互平衡的感知能力
在弹奏过程中,如果担任伴奏的一方音量过大,就会对旋律造成影响,对整首作品的音乐感觉也会造成很大影响,从而破坏音乐的表现力。通过倾听和感知演奏者所弹奏出来的音响效果,可以及时调整自己的弹奏力度。这种能力对怎样处理与他人合作时音量的控制有很大帮助。
3.可以培养学生的合作与默契精神
选择一个合适的合作者也是非常重要的,自己练琴的时候感觉很容易,但是几个人合奏的最初阶段不会特别顺利,这是因为每个人的学琴程度、音乐素养和知识层面是不同的,对音乐的理解能力和技术也各有千秋。因此,大家都需要一个相互磨合、相互适应的过程,其中也包括性格、演奏习惯等方面的磨合。通过大量的练习,演奏者心中都树立了共同的、非常准确的节奏感,也就会越来越默契。
作品所表现的是快板的速度、欢快的情绪。八手联弹是种非常有感染力的演奏形式,表现力丰富,因为原本一个人弹的乐曲内容分成两个人弹,其实就是把这些内容都分解了。但是四个人要达成统一共识,以相同的艺术内容为共同目标去表现这个作品的音乐结构和音乐内涵却有一定难度。
在双钢琴演奏合作过程中,有几点需要认真对待。除解决各自技术问题以外,“配合”很重要,必须时刻意识到对方的存在。双钢琴演奏时会出现很多问题,这是很正常的情况,关键是要及时弄清楚造成问题的原因。更重要的是,合作要解决各类问题的方法主要靠对方的“陪练”,互相倾听对方弹奏的内容,听的时候要注意情感、节拍、节奏等。