(新乡广播电视大学,河南 新乡 453000)
简单的总结一下:就是让一件本来看起来不可能的事情,通过设计者的加工过程,把不可能促成现实。发现问题,解决问题就是设计,这个过程是一种创新。设计本身应该划分为商业设计和非商业设计,但现今社会的商业化,给所有设计都镀上了一层商业的色彩。很多人都喜欢直白的东西,认为有些东西做得太含蓄会让人看不懂。让人看不懂的设计肯定不能算是好的设计,而当今一些设计大师的一些作品也可能不被很多人接受。有些是因为自身修养的原因,这种修养,除了软件功能,设计经验,专业知识以外更多的是文化,人生,思想上的修养。设计可以很直白,直白到直触人心,同时引发思考。设计可以很含蓄,含蓄到让人匪夷所思,但绝不画蛇添足。
在许多人的认识中,直觉是迷信的,是没有科学依据的,甚至是低于逻辑思维的一种原始的思维方式。这种认识是错误的。直觉思维分广义上和狭义上的理解。广义上:包括直接的认识,情感体验,意志活动在内的心理现象。不仅仅是一种认知的过程,认知的方式,还是一种情感和意志的活动。狭义:是指人类的一种基本思维方式,包括自我感觉的判断,想象和启发,是非逻辑或超逻辑的,借助于模式化的‘智力图像’的思维,是感性和理性,具体和抽象的辩证统一。
佛洛伊徳在精神分析法中将人的意识分为意识,潜意识,无意识三层。无意识层就是人们不知不觉的思维活动,与日常生活中产生的意识层面泾渭分明,影响意识的形成。这种无意识表现在自己在梦中无法自控或掌握心理活动和梦境,直觉就来源于这一无意识层面。
1.直接性。直觉思维是面对具体对象产生的直观认识和判断思维,没有直观的对象,难以产生直觉。
2.快速性。
3.跳跃性。直觉产生的形式是突然和跳跃的。直觉思维的开始和结果一样是突然和跳跃性出现的。
4.差异性。依靠主题的潜意识对事物进行认知判断。
灵感和直觉都是来源于设计者,也是设计者的生命力。但直觉等同于灵感么?粗略的一看,也是没错,但经过分析,差别如下:
1.方式差异。灵感往往是触发式的,因为某种特定情境启发而产生的。直觉是直面问题后的瞬间意识。
2.从主体状态看,直觉处于理性清晰状态,灵感则可能出现在意识模糊、甚至是混乱状态。
1.情感体验性。艺术设计师在进行艺术设计的过程并非一个单纯的思维过程,同时也是情感体验的过程。
2.情感实用性。在流通物品的设计上,设计者不但要考虑物品的整体实用性,更要从情感层次给予消费者心灵上的安慰。
3.思维独创性。创造思维的过程实质上是一个多种思维交织碰撞的过程。这种独创性并非凭空捏造,并非心血来潮,而是从一个全新的角度或层面发挥出一个旧主题未被发掘的一面。
4.艺术前瞻性。无论何种艺术,何种形式的作品都是源于生活,却要高于生活的。基于现实已有的主题或信息,对事态的发展进行预测,从预测中预见、判断和调整主题的发展策略,这就是创造性思维的艺术前瞻性。作为优秀的设计师,应该具备这一思维,从而完成既源于生活又高于生活的的艺术作品。
首先要突破常规,发挥个性。其次,创造要于情理之中,顺流而行。最后,要强化学科间的交叉,接受更加全面的教育。
感性的定义。感性,简单来说就是人类的情感表达。是受到外界刺激而产生的感觉器官上的体验、认识、感动以及情感等一系列的情绪表现。
1.经济发展的必然趋势
2.对感性需求的心理动因分析。人们在物质需求得到极大满足后,往往会依据自身需求,爱好来对物品进行选择,遵从本心,追求自我心理的愉悦和满足。
产品自身不具备情感功能,能与人达到共鸣是借助人的记忆,想象,认同感而形成的。任何产品的设计者,都应该是时代的潮流者,要独具慧眼,要具有比常人更加敏锐的洞察力,要热爱生活,善于生活。
随着世纪经济的发展交融,世界各民族对于本土文化,和本地域文化越来重视。
设计批判的概念。设计批判又叫设计评论,是设计学和设计美学的重要组成部分。有价值的设计批判是深入生活的方方面面,溯本寻源的探讨,有理有据的批评,真正发掘于人有益的概念,提升我们的生活质量。