莫把丹青等闲看，无声诗里颂千秋——高中美术欣赏课教学方法探究

◎徐海琴

“莫把丹青等闲看，无声诗里颂千秋。”这是明代花鸟画大师徐渭的诗句，其中蕴含着艺术之于时代的意义，“文艺是时代前进的号角，古今中外都是相同的。”以往的美术课堂教学，都是教师通过理论讲解、现场示范等路径来开展的，在规定时间内完成各项教学任务，确保每个层次的学生都能够在原有基础上得到进一步提升。但这一教学模式也极易出现美术教学脱离现实等问题。对此，教师可以通过户外写生等较为新颖的教学活动的精心设计来完善学生立体思维、空间思维培养，激发学生各方面潜能，促进其美术学习兴趣的不断增强，为之后的艺术创作奠定良好基础，取得理想教育培养成果。

一、观察中获得灵感

很多学生对大自然的花草都有着浓厚兴趣，但却不知道该从哪一方面开始观察，也不知道该怎样围绕这一主题来展开创作活动。所以，在开展美术欣赏教学活动中，应先引导学生学会该如何观察，以此来鼓励学生主动走进大自然，从而产生更多灵感，为后续创作提供有力支持，将大自然景物巧妙引入到绘画创作当中。

比如，某教师在带领学生欣赏“古代山水画”的过程中，不仅带领学生学生从不同角度欣赏了《溪山行旅途》等一些经典的古代山水画作品，还带领学生开展了户外写生活动。在指导学生写生时，就先引导学生对以往欣赏过的古代山水画作品进行回忆，然后联系眼前看到的景物进行对比分析，试着讲一讲古人在进行山水画创作过程中，应该注意什么。如，可以引导学生思考：在观察山水的过程中可以看到瀑布一泻千里，可以听见溪水在山谷间回荡，那么《溪山行旅途》等古代山水画作品创作中是怎样展现这一点的？在学生给出了：通过展现云雾迷离的场面来体现瀑布的水流很大的回答之后。又引导学生从不同层面来欣赏古代山水画，做出更细致的观察。在此基础上，联系写生活动提出：让大家来描绘眼前看到的山水景观，大家会采用怎样的方法？怎样才可以将山峰的层次感画出来？有的学生就提出了：运用浓淡颜色对比来展现山石的层次感等方式。通过开展这类教学活动的有效组织，既可以取得理想的观察效果，也能够为后续创作提供更多灵感，从整体上提升学生观察、创作能力。

另外，美术创作也离不开情感的投入，而在欣赏、写生中，学也能够获得更丰富的意境。主要是因为在指导学生欣赏大自然中的美景时，学生既可以捕捉到各种意象，还可以从不同层面来激发学生将自身真情实感融入创作当中。另外，在学习怎样观察事物过程中，学生也能够实现对事物特征的准确把握，实现对其造型、比例，以及色彩等方面的深入了解，从整体上提升学生的图像识读能力，为学生美术核心素养的进一步提升奠定良好基础。

二、应用中积累素材

新课标强调要在引导学生在创作中逐步发展审美素养，其中最关键的一点就要鼓励学生多亲近自然、真正走入社会，以此来获得更多灵感，为之后的绘画创作积累更多素材，进而使得学生发现能力、创作水平的不断提升。除此之外，教师还可以引导学生通过对比分析的方式，将虚实素材恰当引用到自身创作当中，促进其创作能力的显著提升。

比如，某教师在带领学生欣赏《园林与居民》之后，就带领学生到市井中，观察、欣赏不同风格的居民建筑都有着怎样的特点。在此基础上，引导学生思考：城市中的高楼大厦与江南特色的小弄堂、低矮屋子分别有着怎样的特点。之后，鼓励学生铺陈虚实材料，同时，引导学生思考：在展现小巷过程中，写生时可以融入哪些元素？这些元素哪些是实写、哪些是虚写？怎样才能够将虚实之间的关系调整好？等问题。指导学生加强相关资料的搜集整理，然后试着围绕其中自己认为最具特色的民居来展开创作。在之后的美术户外写生等教学活动中，也要鼓励学生注重虚实融合，这样既可以将建筑物本身特色充分突显出来，也能够适当融入一些衬托性的附属物，灵活引用各种虚实素材，画出更优质的作品。例如，有的学生画的是江南雨巷，为了可以更好的突出主题，该同学便在画里恰当融入了小雨、油纸伞等意象，这样不仅能够做到与江南雨巷这一主题的协调统一，也可以展现出一定的虚写意义，可以进一步丰富作品主题。

另外，审美判断能力也是学生美术核心素养不可或缺的一部分。而通过带领学生从不同角度去欣赏、领略大自然的美，既可以引导学生在对比分析中明确什么是美的，也能够促使其将美的事物恰当引用到之后的创作当中。通过进一步提升这种审美判断能力，既有助于学生美术核心素养的不断提升，也能够给学生今后的学习发展带来积极影响。

三、思考中科学构图

实践活动不仅是美术教学的重要载体，也能够为学生个性展现提供有力支持。因此，在教学实践中，教师应充分尊重、突显学生的主体地位，从不同层面来激活、拓展其绘画思路。尤其是在组织学生开展户外写生等各类实践活动时，也要通过恰当的思路点拨引导学生科学构图，尽可能避免学生在绘画中出现简单堆砌的毛病，创作出更多高品质的作品。

例如，在组织学生欣赏学习《古代花鸟画》时，其教师就带领学生走进大自然，细心的观察、欣赏自然中的花草、鸟兽，然后试着讲一讲这些花鸟具有怎样的特点。在实际授课中，先引导学生思考：中国古代的花鸟画为什么会给人带来造型生动、形象逼真的感觉？若让大家画一幅花鸟画，需要怎样构思？大家会在哪一个位置画出想要表达的事物？在此基础上，又带领学生欣赏了南宋小品画，同时引导学生思考：南宋小品画虽然只有一花一草，一湾溪水，但也体现出作者的巧妙构思。通过对这类作品的欣赏，大家能够获得一定启发，能否将其引用到自己的构思当中？尤其是其中的留白等方式，要指导学生巧妙引用到自主创作当中。

构图对美术作品创作能否成功有着决定性的影响。通过指导学生开展户外写生活动，学生既可以积累深刻感悟，实现对相关技巧的熟练掌握。学生也能够慢慢地学会形状组合，不断完善骨架结构设计，创作出更多优秀的作品，给其之后的学习发展提供有力支持。

四、自主中呈现个性

在指导学生进行美术创作过程中，教师不要对绘画内容给予过多限定，可以为学生提供几个题目，或者是较为宽泛的主题，让学生在自主选择、创作中不断拓展自身审美空间，呈现出更多个性化创作。例如，在学习完《现代建筑》之后，组织户外写生活动时，其教师就未对学生的写生内容给予过多限制，而是鼓励学生自主寻找具有一定特色的建筑来进行写生。为此，其教师为学生提供了多个绘画主题，让学生自主选择。如，“繁忙的都市”“另类的建筑”，以及“城市的夜晚”等。如，针对“繁忙的都市”这一主题，有的学生就认为立交桥就像是城市的血脉一样，可以向其他地方传送养料，所以，就选择了画立交桥，通过来来往往的车辆来进行城市繁忙的体现。在此背景下完成的写生作品，不仅融入了学生自己的想法，也能够切合主题，使得学生创作的个性化特征得到进一步凸显。

五、想象中体现创意

在以往的户外写生过程中，很多教师都强调要指导学生画的像，但通常都会给学生思维带来一些限制，不利于学生创新意识、创造力的进一步发展。因此，在之后的户外写生活动组织中，其教师应引导学生充分发挥自身想象力，除了将自己看到的事物画出来，还要指导学生试着将自己想象的场景、事物画出来，以此来突显自身个性创意。

比如，在《现代建筑》中，学生可以看到现代建筑的多样性，而要想引导学生懂得从哪一角度来欣赏现代建筑，往往都离不开想象力的有力支持。因此，在日常教学引导中，应鼓励学生放飞想象，将个人想象力恰当融入到临摹写生当中。基于此，其教师在具体讲解中就引导学生思考：这个雕塑作品想要展现的是什么内容？请大家想象一下，作者为什么要以这样的方式来进行两盏灯的展现。通过师生共同分析总结出：作者想要表现的其实并非是灯，而是两个人，这两盏灯交错放置，是想要突显人与人之间的交流，然后形成心形的图案，可以将人的交往充分展现出来。在此基础上，其教师又引导学生思考：若让大家对这一雕塑作品进行临摹，可以怎样进行创意绘画？是否可以适当地添加一些辅助事物，以此来将雕塑特点更好地展现出来。对此，有的学生便提出，自己在写生过程中，看到了两个人站在下面，便将其一起画到了作品当中，以此来进行人与人交流这一主题的展现。通过这样的教学设计，既可以让学生对“交流”这一主题产生透彻理解，也能够通过创意设计进一步丰富自己的绘画作品，呈现出更丰富多彩的画作。

另外，通过鼓励学生放飞想象力，学生的创意实践能力也能够得到进一步提升。在户外写生中，学生并非只是对大自然进行单纯的模拟、展现，同时也融入了一些自己的联想、变通，突显个性化创意。针对学生的创意实践，教师不能盲目的否定，而是要为学生提供一定的鼓励以及自由创作的空间，以此来激发、保持学生的创作热情。若学生的创作存在一定的问题，教师应尽可能引用具有一定启发意义的话语来给予恰当引导，促使学生自主理解，而不是被动接受。

六、结语

综上所述，在美术欣赏教学中，通过有效设计户外写生等教学活动，既有助于学生美术思维、创作能力的全面激活，也能够给其审美观念的形成发展创造良好条件。为此，广大高中美术教师在设计、组织欣赏教学活动中，尽可能多为学生创造实践创作的机会。同时，为了促进高中美术教学实效性的显著提升，其教师应紧跟时代发展步伐，积极探索更新颖、多样化的教学策略方法，引导更多学生积极主动地进行美术创作，促进其艺术素养的不断提升。