美术教育在多元文化环境中的传承与发展分析

◎陈建平

作为美术教育工作者，应在多元文化的背景下认识到我国文化对学生成长的指引作用，并在教学中不断强化学生的认知，让学生认识到我国传统文化的价值，增强学生对我国文化的继承与传承的意识，最终提升学生的文化素养和学生的美术发展能力。本文提出了当前美术教学中关于多元文化的传承与发展问题，并提出了具体的教学指导策略。

一、多元文化背景下美术教育现状

（一）美术教师的素质待提升

美术教师的素质关系到学生的健康成长与发展进步，但是，在传统的教学认知里，很多美术教师往往只重视学生对美术的创作兴趣和创作能力，而忽视了学生对我国文化的认同和价值观培养。这与美术教师自身的专业素质存在一定的缺陷有关。在教学中存在教师忽略我国传统文化的现象，说明教师自身并不关注我国的优秀文化继承与发展。为此，要想激发学生的美术兴趣，教师自身要先提升文化素养，确保可以在教学中对学生进行文化的渗透。

（二）美术教育具有侧重性

在多元文化大背景下，审美倾向、教育理念等都存在着明显的差异，而在这种差异面前，教师会有自己所偏爱的内容。如，部分偏爱西方美术的教师，在教学的过程中自身也比较关注对学生渗透西方的文化；而擅长东方文化，并对东方艺术感兴趣的教师，在教学中更容易为学生渗透一定的东方文化。简而言之，在文化多元的大背景下，受教师自身学习兴趣的影响，学生所了解到的文化内容也出现了一定的侧重。由此，要想提升学生的美术发展兴趣与提升学生的文化感知能力，教师自身也要先从文化素养进行转变。

二、美术教育中的文化渗透策略

美术教育和民族文化传承存在着密切的关系，教师要转变自己的教学思路，转变自己的教学认知，让我国的传统民族文化渗透在教学的整个过程，让美术课堂成为激励学生成长的主要桥梁，最终不仅可以提升学生的文化素养，还能激发学生对美术的兴趣。

（一）让民族文化为美术添彩

首先，民族文化为美术教育提供了丰富的内容和养分。民族文化是我国文化发展的精神源头，是我国劳动人民创造的价值体现，我国的民族文化不可丢，我们要继续做好对民族文化的认可和传承。所以，教师不能丢弃对传统文化的渗透，要在教学中进行观念的扭转，要对学生渗透一定的民族文化元素。如，四大文明古国悠久而辉煌的美术作品，不仅要使学生通过比较学习，了解各国在美术方面的巨大成就，更重要的是在提高审美能力的同时，引导学生对我国文化的多维了解，教师可以将彩陶艺术对学生进行一定的渗透，并给学生提出实际的问题：“大家猜猜看，这个艺术品是用什么材质的物品做成的？”“为什么这个艺术品的底部是尖形的？”在提出问题后，教师让学生进行热烈的讨论，并让学生进行意见的分享。之后教师将我国的彩陶艺术加工的过程和初衷进行讲解。如此，不仅能激发学生对美术的兴趣，还提升学生对我国传统文化继承的能力。

（二）挖掘更多的传统文化进行渗透

美术教育不仅教会学生如何欣赏结构美、色彩美，更重要的是让学生理解作品中的艺术特色，让学生加深对我国传统文化的认知，提升他们对传统文化的主动探究欲望，达到预期的教学发展目标。美术教育使学生掌握了专业的审美理论，也使学生了解了审美的真正含义。教师要激励学生走出传统的教学圈子，要让他们进行多维的观察与统计，让他们对我国的传统文化进行关注和关怀，陶冶他们的爱国情操，也为他们的美术素养提升带来帮助。例如，教师可以鼓励学生在网络中搜集秦始皇兵马俑、晋中大地的常家庄园的雕花墙的设计特色等。让学生在多样而轻松的自主探究活动中，让学生认识到我国传统文化中的精髓与艺术特色，当学生看到栏柱、栏板浑然一体，犹如天然而成，他们对我国的艺术自然产生极大的兴趣，他们对我国的传统文化自然产生向往之情。

总而言之，在多元文化大背景下，加强学生对我国传统文化的认同，提升他们对祖国文化的学习是摆在教师面前的重要教学责任。教师要进行传统教学形式的转变，要进行教学的创新，要鼓励学生进行文化的继承，如此，才能强化我国传统文化的意义，强化教育的服务作用，可以更好地实现民族文化的传承和传播。