高校音乐教学中传统音乐文化的渗透路径分析

孙刚平 （太原学院音乐系）

现代音乐已经取得了较大的进步和发展，而现代音乐发展的基础，与传统音乐密切相关，传统音乐也是现代音乐发展所必不可少的组成部分。然而在当前高校的音乐教育当中，存在着需要改善的问题，即有些学校过分强调现代音乐的学习，而对传统音乐的重视程度明显不足，由此造成学生的音乐学习与传统音乐脱节，如此一来很难发扬传统音乐当中的优秀部分。

一、高校音乐教学中渗透传统音乐文化的必要性

（一）渗透传统音乐文化有助于发扬传统文化

当前我们生活在互联网高速发展的时代，人们的日常生活基本上已经都离不开互联网。基于这样一种社会背景下，随之会产生一些互联网文化，而互联网文化和传统文化之间会存在一些差异，比如当前火爆网络，甚至逐渐走入人们日常生活的互联网语言，就与传统语言之间有着较大的差异。高校学生正处于接受教育的时期，思想尚未养成，会受到社会各界的影响，也尤其会受到互联网教育文化的影响。因为互联网文化与传统文化之间存在的明显差异，长时间生活在互联网环境中，容易与传统文化形成较深的隔阂，而忽略了传统文化的重要意义，由此以来，对大学生的发展是非常不利的。音乐和文化是一脉相承的，传统音乐文化经历中华名族5000年的悠久历史，在传承中不断发展，其中有许多弥足珍贵的音乐文化值得学生们去学习，也同时需要继续被发扬光大。由此可见，将当代的音乐教学当中，加入传统音乐文化的元素，可以更好地对我国悠久的民族文化和音乐进行发扬，能够帮助高校学生更好地了解传统文化，也能够帮助高校学生养成正确而科学的思想价值观念。当大学生能够更正确地进行思考的时候，也将拥有更正确地价值观念，承担起更多的社会责任感，从而会为自己的民族创造更多的价值。

（二）渗透传统音乐文化有助于丰富音乐课堂

当前存在于音乐教学当中的主要问题之一，在于音乐教学的模式比较单一，通常是教师对学生的音乐技巧进行授课，而这样的课程通常是比较单一、单薄的，学生并不能很好的理解音乐文化的精髓，更多地只是重复模仿教师的教学，可能学会了音乐中的一些技巧，但是也更多地只是空有其表。而将音乐教学当中加入传统文化，可以帮助学生们更好地了解音乐的文化背景，使音乐学习更有分量，不再是单一而单调的技术学习，同时也有文化来加成，学生可以通过音乐文化故事来更好地了解音乐、了解你音乐的历史，从而进行更好的传承，同时也有利于培养学生的音乐综合能力。

（三）渗透传统音乐文化有助于传统文化的进步

我国拥有5000年的文化历史，在这漫长的阶段当中，是一个不断地取其精髓，去其糟粕的过程，能够留下来的事物，都已经经历了很多的变革，包括传统音乐文化，在这个过程当中也逐渐变得越来越好。但是随着时代的发展，传统音乐文化也受到了更多的冲击，也有新的需要改进的地方，传统音乐文化需要得到更好的发扬和传承，这也是高校在开展音乐教学当中义不容辞的责任。高校应该充分考虑传统音乐文化和现代音乐教育当中的联系，并且进行适当的融合，以此来发扬传统音乐文化的精髓。与此同时，要将传统音乐文化赋予新的内容，帮助传统音乐文化与时俱进，在新时代背景下做到更好的融合和发展，而这也是传统音乐文化发展的必然之路。

二、高校音乐教学中渗透传统音乐文化的建议

（一）高校音乐教学应该关注技巧和内涵

音乐所要表达的是一种情感，而因为个人经历和社会阅历的不同，所领悟的情感也是不同的。比如同一首歌，有些人听到会感觉到快乐，而有些人听到则会感觉是伤感的。这也是音乐所具有的独特魅力之一。音乐作品的成功，很重要的一部分在于歌唱者的演绎，而歌者如何能够演绎好音乐作品，一方面需要歌者具有良好的演唱能力、表达良好的情感，而另一方面，则建立在歌者对音乐作品的充分理解之上，而有时候，歌者的阅历可能不足以领悟音乐作品的内涵，这时就需要在教育当中做一些引导。比如在高校音乐教学当中，不仅需要重视学生的音乐唱功的培养，也要加强学生的领悟能力，让学生能够更好地了解音乐作品的背景，以及所要传达的情感。音乐文化等知识只有建立在对作品的充分了解、良好的领悟能力之上，才能将音乐作品所表达的情感更好地演绎出来，而这也是高校当前音乐教学当中需要努力的方向。在我国传统的音乐作品当中，有着许多非常优秀，悠久流传的作品，其中有一首经过漫漫岁月流传下来的歌曲叫做《高山流水》，这首歌已经有了不同版本的演绎，最早由先秦时代的伯牙先生所创作。据说，当时这首歌并不能够被大众所充分理解，而当时有一位叫做钟子期的先生却可以很好地理解和领悟伯牙所创造的这首音乐，也因此，伯牙和钟子期成为关系非常好的知己，并且由此一来一个典故，叫做伯牙绝琴，也就是说，钟子期先生去世之后，伯牙感觉再没有人可以理解他了。这也是音乐的一种境界，而高校需要努力的，就是帮助更多人能够成为伯牙和钟子期。

（二）高校音乐教学应该优化教学模式

当前的很多高校在音乐教学课程的安排上，存在设计不合理的现象。高校更多关注的是学生的唱功水平，而对于传统音乐文化的探索明显存在不足。很多高校的音乐课程当中，甚至不完全看不到传统文化的地位，而这样明显是不利于学生的音乐学习。同时，有些高校在音乐考核方面也存在这设计不合理，或者不够严谨的问题，比如有些学校在考试的时候会存在敷衍了事的态度，或者会对公平的追求存在不足，有时候会单纯考核学生的某一项技能，而忽略了音乐学习当中的全面发展。针对这一问题，不仅是高校需要努力，同时也需要引起国家相关部门的注意，国家音乐教育相关部门也应该加大对传统音乐文化的重视性，号召高校在音乐教育中对传统音乐进行更多的融合，以此来帮助学生获得更好的综合音乐素养。

（三）高校音乐教学应该因材施教

孔子曾提倡因材施教，对于音乐教育而言，学生的个体差异更加明显。尤其音乐所要表达的是歌者的情感，因为学生的个体之间存在的不同，所表达的出来的情感可能也是不同的。音乐教育当中存在不同种类的音乐风格，不同学生所喜欢的风格，会因个性的差异而不同。比如有些学生喜欢相对抒情风格的音乐，而有些学生则会喜欢摇滚风格的音乐。而在高校的音乐课堂当中时间是有限的，教师应该充分考虑学生兴趣的不同。对不同风格喜好的学生给与同等的关注，帮助不同风格的学生能够在好好学习喜欢风格的同时，能够对其他风格的音乐有所了解和学习。但是这个过程应该考虑到学生的接受度和喜欢程度，而不应该是强迫的，一味的强迫学生去学习某一类型的音乐，可能会造成适得其反的效果。高校音乐教学当中也应该注意此种问题，应该对学生进行正确的引导，让学生有充分的兴趣进行音乐学习，只有兴趣足够，才能够更好的转化为学习动力，从而取得更好的学习成绩。

结 语

当前是互联网高速发展的时代，有着传统音乐文化之前所无法比拟的优势，比如先进的音乐设备等。对此，高校应该予以充分的利用，在传统音乐教学当中，加之多媒体信息等技术将会有更好的效果，也更有助于学生对音乐的学习和领悟。比如，当前音乐教学可以借助直播、短视频等多媒体方式，教师应该充分与时代结合，充分利用现代化技术来更好地完成音乐教学。