试论高职声乐教学中传统音乐文化的融入

传统音乐文化是传统文化中重要的组成部分，借助传统音乐文化我们也可以挖掘出丰厚的人文元素，了解历史的变迁和各个地区的风俗特色。在大力弘扬传统文化的今天，我们应该在开展落实高职声乐教学的过程中有意识地将传统文化的内容融入其中。本文就针对高职声乐教学和传统音乐文化融合的具体策略进行分析研究。

一、我国传统音乐文化特点分析

（一）律制特点

在我国的传统音乐中律制是三律并用的。一般情况下古琴所采用的律制是纯律，而阮还有琵琶所采用的就是平均律，被签所采用的就是损益律，这三者出现的时间相对来说比较早，而且基本是处于一个共存的状态。

（二）节拍和音阶特点

音阶是由不同的音组合而成的，其中包含了正音还有偏音。在一般情况下律动包括有均分还有非均分律动这样的两种形式，两者之间通过结合能够形成不同的韵律，也就出现了节拍，从而形成了不同风格配合的形式。

（三）多种记谱法同时存在

记谱法主要是借助同样的符号还有记号对曲调的高低音做好一定的标记，从而呈现出来。比如记谱法当中的公尺谱，虽然在发展的过程中也进行了不断地修改，但是目前还在应用。因为记谱方式的多样化，使得这种方式仍得到了我们的重视。

二、高职声乐教学中融入传统音乐文化的策略

（一）在声乐教学中改变传统教育理念

近些年来很多高职音乐学院也开设了一些和传统音乐文化相关的课程，但是这些课程基本还是以概念理论讲授为主，缺乏一定的实用性，学生所获得的传统音乐文化的知识也相对较少。在这样的教学模式下，作为高职音乐教师一定要进行观念的转变，要能够重新审视传统音乐文化。

（二）在声乐教学中融入情感体验

我国地域辽阔，拥有着众多的少数民族，每一个民族都具有自己本民族的文化特色，也使得我国的民歌种类非常丰富，形式也比较多样，其中也蕴含着各种各样的情感。那么在高职声乐教学中教师想要进一步渗透传统音乐文化，要注重课堂中情感体验教学，一方面能够让学生懂得在学习音乐作品的时候如何更好地把握情感，另外一方面就是教师要指导学生掌握发声的方法，借助共鸣完成音色的处理，使得学生可以得到声音方面的训练，还能够培养出富有自己特点的声音风格。

（三）在声乐教学中提升学生感知能力

高职院校学生的音乐水平和各个方面的素质都存在着一定的差异性，所以在感知传统声乐的时候也会存在着差异。那么在开展民族声乐教学时，教师可以引导学生首先对音乐本身进行讨论，可以一起对作品蕴含的情感内容进行交流，然后鼓励学生大胆的表演，学生表演完之后可以互相分析和点评，这样可以有效地提升学生对音乐中传统文化的感知能力。在学生表演的过程中教师需要从学生的音色，对音乐节奏的把握还有音乐演唱速度等方面进行总结，有效地培养学生感悟音乐中传统文化的能力，为提升学生的表现力和创造力奠定基础。

（四）在声乐教学中注重应用现代化教学手段

教师想要更好地在高职声乐教学中渗透传统音乐文化，仅仅依靠教材的内容和教师口头的说教讲解是远远不够的，教师应该注重进行内容的拓展延伸。这时候现代化教学手段起到了积极的作用。教师可以借助多媒体为学生呈现出更多和音乐相关的内容，让学生借助视频或者图片了解音乐创作的背景，了解音乐本身具备的文化内涵，从而体会到音乐中蕴含的传统文化的魅力。

（五）声乐教学要注重提升教师素质

为了有效地在高职声乐课堂中渗透音乐传统文化，教师必须自己首先具备较高的音乐素养，要能够自己先理解各个音乐作品中所蕴含的文化内容，能够提高自己在课堂中渗透这些文化的能力，这样才能够进一步帮助学生理解。所以我们还应该注重提升教师的素质。

三、结语

总而言之，传统音乐文化是传统文化中重要的一部分，为了进一步传承和发扬传统文化，我们需要重视对传统音乐文化的渗透教育，利用好高职声乐课堂，全面地落实传统音乐文化教育，提升学生的音乐素养。