简析大学钢琴教学中的演奏心理训练

◎张海楠 （北方民族大学）

钢琴教学是大学音乐教学中不可缺少的组成部分，它的开展受到了大学教育学者以及学生的广泛关注。钢琴教学不仅能够培养学生的艺术情操，还能够提升学生的艺术鉴赏能力，它是素质教育阶段的一个关键环节，对于学生今后的全面发展起着十分关键的作用。鉴于此，在开展钢琴教学阶段，教师需要找到课程的核心环节，来培养学生对钢琴音乐知识以及课程内容的兴趣，激发学生对学习的主观能动性。在具体的课程教学中，不仅教师的教学素养十分重要，学生的演奏心理训练与心理素质的培养也是至关重要的。因此，教师需要明确演奏心理对钢琴演奏的重要性，并通过课堂授课的方式进行心理建设，从而更好地推动学生的今后发展。

一、演奏心理对钢琴演奏效果的影响

就演奏心理对钢琴演奏效果的影响来说，可以从主观与客观两个角度进行分析。对于主观因素方面，可以学生从自身出发进行分析。每个人的性格与情绪本身都会有所差别。演奏者的性格与长期演奏的环境与演奏知识学习情况有关，这些因素与钢琴演奏心理之间有着密切的联系。积极的情绪能够使演奏者心中的潜能得到激发，让演奏者在心态放松的前提下，更好地将自己的演奏技巧优势展现出来，而消极的情绪状态会直接影响到演奏者的整体表现，从而影响到演奏作品完整性[1]。

从客观的因素方面来说，这种影响来自于观众在进行聆听演奏期间所做出的反馈。现场演奏经验较为缺乏的演奏者往往更容易受到观众反馈的影响，过度重视观众给出的反馈意见，使自身紧张与不安的情绪加剧，结果导致演奏期间发生细节方面的失误，最终使演奏效果不佳。而对于现场经验比较丰富的演奏者来说，能够从观众的信息反馈中更好地调整自己的状态，提升自己的演奏技能，并进一步增进演奏效果，使之更加丰富与饱满。

二、钢琴演奏者产生不良心理状态的原因

（一）教师在课程教学中的教学态度与教学方法

教师教学期间的教学态度与教学方法会直接影响到学生的心理状态。钢琴教师在教学期间需要按照学生所处的不同状态与不同阶段对教学方法进行调整，采用个性化的教学模式，将心理状态的能力调整放在课程教学的关键位置，让学生更好地掌握知识。除此以外，和谐的师生关系以及轻松的学习氛围更有助于学生技能的提高。在钢琴教学中，如果可以加强师生之间的沟通交流，更能够在课堂上营造愉快地授课氛围。

（二）钢琴教学中所使用的传统练习方式

在音乐学习中，想要提高演奏技能，不管针对何种乐器，平时的练习都是至关重要的。对于钢琴来说，也是如此。学生需要采取科学有效的练习方式，将技巧不断提升，在反复的练习中形成一种条件反射，这样加强肌肉记忆的练习方式，能够让学生处于一种良性循环状态，从而提升学习效率[2]。反之，如果采用的练习方式不正确，势必会影响练习效果，会导致学生对自己的能力产生怀疑而陷入恶性循环。

（三）教师对演奏效果的过度关注

在钢琴的教学中，教师对于演奏效果的关注度会直接影响到学生。在弹奏过程中，如果过度关注演奏效果，无疑会给弹奏者本人的心理造成很大的压力，而过度紧张的情绪会使得演奏者肢体僵硬、动作不连贯，这种情况的出现，会大大地降低演奏效果。再加上现场紧张的环境这一因素，也会给学生的现场发挥造成阻碍。

（四）较差的心理控制能力

在校期间，教师会将基本的钢琴技巧以及钢琴演奏方法进行教学，但是由于学生在舞台表演期间过度紧张，导致实际演出过程中，会陷入慌乱的心理状态，严重会影响到演出，导致出现记忆空白的现象，这样的问题会直接使得学生没有办法完成后续的现场钢琴演出。同时，以上这种情况还会给学生留下心理阴影，使得学生时常出现舞台恐惧的情况，而影响后续的演出。所以，一个演奏者必须具备良好的心理控制和自我心理调控能力，因为这会直接影响演奏的最终效果，否则就无法通过现场演出这个平台展现出自己的优势，更好地发挥出自己的潜力。

三、训练大学钢琴教学中演奏心理的实际方法

在高校钢琴的教学课程中，对于学生的演奏心理进行训练是十分必要的，其关键意义主要体现在日常的钢琴教学中。在钢琴的具体教学过程中，需要对学生进行心理培训以及心理知识方面的讲授，让学生在具备演奏技巧的同时，能更好地在心理控制能力方面获得提升。这样，在面对众多观众进行演奏时，学生就能够尽可能的避免自己心理过度紧张的问题出现，从而能够更好地展现自己的优势，发挥出自己的正常水平甚至超常发挥。此外，这也有利于不断提升学生自己的钢琴水平以及自身素质，在素质教育的模式下实现全面发展的教育原则，达到提升学生竞争力的目的。

在音乐教学中，学生的心理培训与培养一直都是不可缺少的内容，只有在心理状态良好的前提下再进行教学的推进，才能够让学生更好地展现出自己的优势，将最佳的状态呈现到舞台上。针对如何在大学钢琴教学中对学生的演奏心理进行训练与培养，可以提出以下实际方法：

（一）采用科学有效的练习方法

在钢琴演奏教学期间，除了要对演奏基本功和技巧进行不断练习之外，采取正确的练习方法对于提高钢琴演奏心理能力也有着重要的促进作用[3]。在大学钢琴教学开展阶段，教师需要给学生充分的练习时间与训练机会，传授一些科学有效的练习方法，并教给他们一些自我调节的小技巧，更好地推进学生的演奏心理状态的训练以及心理能力的培养。这样充分地练习不仅仅能够让学生获得扎实的基本功，积累钢琴演奏经验，还能使他们增强自信心。比如，可以在练习中增加背谱的环节，科学表明，背谱能够使得演奏人员形成大脑与肌肉的连贯反馈，这样的反馈模式需要在反复的练习得到落实，这样，即使演奏人员在现场会出现暂时性的记忆中断，肢体仍然会按照以往练习的惯性做出应急反馈，这样的反射记忆模式能够形成一种长期以来的固定信息记忆，它有助于演奏人员整体记忆的提升，能够在临场发挥时增加自信心，缓解心理压力。由此看来，培养学生的日常背谱习惯能够让学生在熟悉乐谱的基础上克服自己的紧张感，在现场演奏过程中也可以最大程度的展现自己的演奏技巧。而背谱本身就是一项枯燥的训练，在反复的练习中磨练自己，提高心理控制能力，养成面对压力依旧能保持平和的稳定的心理状态。

在钢琴演奏心理调整方面，拥有科学有效的练习方法是至关重要的，它能在提高演奏水平的基础上，进一步对现场演出时的心态发挥巨大作用，使教学练习能达到事半功倍的效果。所以，采用恰当的练习方式来引导学生更好地发挥优势进行演出。

（二）调整演奏前期的心理状态

演奏前的准备工作也是一个很重要的环节。演奏前工作准备充分，就有助于消除演奏者的不安心理状态，提前进行心理状态调整能够更好地缓解现场的紧张状态。演奏前调整心理状态时，除了要及时进行心态放松的练习，对自己进行积极的心理暗示，从而保持放松的心态，前期的准备工作也必不可少。只有这样，才能够增加表演者的信心，有助于演奏者正常水平或者超水平的发挥，更好地展现出自己的真正实力，使舞台演奏呈现出最佳效果。

（三）提供相对应的表演平台

在大学钢琴教育教学期间，教师还需要为学生提供必要的表演平台，这种平台的建立也是学生进行钢琴演奏心理训练的一种方法。在实际的教学阶段，如果教师能够给学生提供模拟表演平台，从校园文化出发进行相对应的表演平台构思，从实践的层面对钢琴演奏进行落实，这样的钢琴现场演奏不仅仅能够锻炼学生的心理素质，还能够丰富校园的精神文化建设，为校园的文化创建提供力量。这样表演平台构建不仅让学生将课堂上学习到的知识应用到实际演出中，明白理论与实践相互结合的优势，而且还能使他们在实践中习惯舞台演出的紧张感，让学生逐步适应有观众观看的感受，找到自己的心理问题，按照现场状态进行自己心理情况调整，更好地克服自己现场演奏过程中的紧张与恐惧感，发挥出自己的最佳水平，实现更好更快地提升音乐素养的目标。

（四）激发学生对钢琴学习的兴趣

在钢琴的教学阶段，兴趣能够更好地激发学生的学习兴趣。教师可以按照课程的实际教学模式进行教学方案的调整，要针对学生的具体学习内容与学习状态进行全面的了解，这样更好地对教学的课程内容进行完善与补充，最大化的激发学生对于钢琴知识学习的兴趣，引导学生能够在钢琴的知识海洋中找到自己的乐趣，消除在钢琴演奏中存在的消极心理状态，将积极的演奏心态得以展现。

比如，教师可以借助多媒体的全新教学平台模式激发学生的学习兴趣，更好地使学生发挥自己的主观能动性，这样，他们就会主动去搜索、观看一些有关调整演出心态的视频，从中了解专业演奏者如何现场调解自己的心理状态，并学习运用到自己身上，而不是被动的去听老师讲解心理方面的知识。在多媒体教学的基础上进行教学融合，这样不仅能够让学生感受到钢琴演奏无处不在，也能够让学生了解到现场钢琴演奏的整体需呈现的效果，更加方便学生及时进行现场心理状态的调整与学习。

结 语

钢琴表演要想在舞台上呈现出最佳的表演效果，学校、教师、学生三方都要重视心理方面的培训。在大学钢琴教育阶段，钢琴演奏心理的训练给教师和学生都提出了全新的要求，这样的教学模式变化对钢琴的课程改革来说是机遇也是挑战。想要更好地推进钢琴教育教学后续的开展，就需要进一步促进学生的身心健康发展。首先，相关的教育人员需要按照课程的实际情况进行心理知识的渗透，并针对学生的发展情况，及时对学生的知识与今后的心理健康状态进行教学调整；其次，还要充分调动学生的学习积极性与主动性，建立学生学习的自信心，引导学生在自己拥有充足知识的基础上树立正确的演奏心态。