高校艺术设计理论课教学模式优化策略

□朱一然 西南民族大学

在高等教育人才培养体系中，课程是教学活动的关键。课程建设的优劣直接影响着教学效果和学生的身心发展水平。艺术设计理论课是艺术设计各类专业学生都需要学习的课程。如何研究和开发艺术设计理论课，发挥课程应有的作用，培养学生的专业理论修养，是艺术设计教育中应当关注的问题。本文以艺术设计史纲课程为例，阐述了艺术设计理论课目前存在的诸多问题。拟从教学过程设置论点激发兴趣、引导学生广泛阅读加深认知、建立多渠道教学平台开阔视野几方面对该课程进行优化改革，从而更好地使艺术设计理论课在人才培养中发挥应有的作用。

一、高校艺术设计理论课教学模式优化的意义

（一）艺术设计理论课教学的现状与问题

目前，开设艺术设计专业的高校中，往往会在本科教育的低年级阶段设置几门设计理论课，周课时在2～4课时不等，课程数量和课时量都较小。以艺术设计史纲课程为例，该课程作为艺术设计各专业的入门课，教学重点是帮助学生认识中外重要艺术设计史风格流派的演变，分析设计现象背后的时代背景，展示设计演变过程中优秀的设计案例，逐步提升审美鉴赏力，探讨当下设计的发展态势，为之后的设计创作奠定坚实基础。笔者在教学实践中逐渐发现，当前理论课教学中存在着一些问题，如课程目标缺乏专业针对性、课程内容缺乏深度、案例老旧与学生生活联系不够，以及学生对理论课的重要性认识不够，学习主动性不高，同时，存在部分学生文化水平低、思考力和专注力不够的情况，这些都给理论课的开展带来了困难。

（二）艺术设计理论课教学模式更新的必要性

艺术设计教育是一门与社会发展联系紧密的应用型学科，需要学生不仅对专业本身的内容予以掌握，也应对人文、科学、社会学等多学科达到融会贯通，才能更好地解决未来纷繁复杂的实际状况。同时，随着科技进步与时代发展，设计思维与方法也在不断更新，这都要求学生具有更丰富的设计涵养和更全面的设计格局。专业理论课正好能提供这样的平台，教师在知识讲授中融入人文、社会、科学等方面知识，能为学生提供更宽广的设计视角，引导学生从“大学科”而非“小专业”角度去进行设计实践，进而提高学生的设计认知维度和社会责任感。

二、高校艺术设计理论课教学模式优化的策略

（一）教学过程设置论点激发兴趣

相较于专业课，设计理论课实践环节相对较少，如何合理设计讲授环节尤为重要。基于论点的研讨式教学是需要教师从“提出问题”“营造问题情境”“解决问题”三方面展开的，课程进行以问题为导向，通过教师精讲课程背景内容，设置关键问题激发兴趣。在问题的展开与解决过程中，原本单一的“师—生”讲授知识传递路线，转变成了“师—生”“生—师”“生—生”等多向知识传递模式，使课程内容具备了开放性与辩证性，比单一的直接传授效果更好。学生在研讨式课堂中占据主体地位，通过自身建构把静止的知识内化为设计思维和思维演练。

（二）引导学生广泛阅读加深认知

在设计理论学习中，学生对课题的深入理解依赖于大量相关资料的支持，教师要培养学生主动阅读的习惯，综合提高自身的专业理论素养和科学人文素养，帮助学生认识科学、文化与艺术之间的联系，使他们能在学科大背景的视野下理解设计艺术的内涵。例如，在艺术设计史纲的授课中，教师可以向学生推荐贡布里希的《艺术的故事》，使学生进一步了解相关时代背景与艺术家自身的经历，并在阅读中认识创作的前因后果，从而加深对作品的深层理解；在现当代设计的授课中，教师可以向学生推荐原研哉的《设计中的设计》、佐藤大的《用设计解决问题》等，引导学生探讨设计与创造的本质，寻得用“设计”解决问题的方法。

（三）建立多渠道教学平台开阔视野

设计理论课如何更受学生欢迎？打破单一讲授的多渠道教学是极有必要的。教师可以在讲授知识的同时配合线上视频资源，也可以通过制作简单的视频或者动画，使课堂变得生动鲜活起来。另外，在课程进行过程中，教师可以设置某个有趣知识点的深入课题讲座，还可在整个教学活动中设置1～2次参观设计展，使学生更立体多维地感受现代设计艺术，进而引导学生主动学习艺术设计的理论知识，在愉快的教与学环境中逐渐提升自身的艺术设计理论学习效果。

随着高校艺术设计专业教学改革的不断深化，艺术设计教育的重点从单纯的技能传授转向设计原理、设计方法的培养，从传统的偏重形式与审美的练习转向注重设计策划、设计运营的复合训练。艺术设计理论课需要在教学模式方面不断更新，做到理论与时代、理论与实践、理论与交叉学科的多元结合，引导学生更宏观、全面、系统地认识艺术设计史，从而让理论知识真正为设计实践提供帮助，也有利于更好地培养创新型、复合型设计人才。