方骏的画

高居翰

一九八六年秋，我小住南京，讲学于南京艺术学院，并寻访清初高僧髡残故居，谒棲霞古寺、观石刻造像，浏览秦淮河畔—昔日金陵的笙歌烟花之地。是次美妙行程，东道主和导游是老友、美术史家林树中和新识、南艺美术系副主任、画家方骏。我素知林先生学养精深渊博、游览中於一事一地时作引人入胜之讲解，然而对方骏的猎涉深广及于史实轶事知之周详、则是略出我意料（美术史家往往对画家们的文化素养存疑）。时及分别，方君以画示我，我曾小有思虑：作品是否令人赏心悦目，是否斯文一如其人？而我又能否像钟意其人一般欣赏其画？很高兴，答案是肯定的，我深喜之爱之、赞赏击节、此后更有增无已。

师承清初以降之金陵各家，方骏乃一位山水画家，但其不趋近年来南京地区画家所逐之风：画面主体施以重墨、笔笔皱擦，层层渲染，间或保留部分空白或色块，以作对比。此类画风，在文化大革命以前有李可染实践并发扬光大在先（而文革中则被指为“黑画”），复又有各家吸收追随于后，其中多为金陵画人，作品沉郁有力，此种风气对许多画家和欣赏者来说都是易于接受理解的，但见之过多，人们期待着与之不同的作品。

有幸，中国的山水画界呈现了新风，新趋势，画家之中，有熟知的，也有未识者；贾又福是北京的代表人物，程十发在上海也偶有逸品问世，而今，纵观方骏的大量佳作之后，无疑他系此中佼佼者，并跻身于最优秀的中国山水画家之列。

方之新风山水，色彩居次要地位，并多和以墨色、勾画时以淡墨出之，偶施深色点醒。外轮廓删繁就简，仅为若干明洁浑朴之形，饱含水分的淡墨浅色，似有若无的铺填，观出层层云天，濛濛雾山，画面前景，茅舍瓦屋和谐地处于自然怀抱之中，偶有人物显现，多是终日劳作的农人渔夫在清晨和暮霭中作片刻小憩。主题疏朗深沉，加以气氛的营造，使人忆起某些南宋画作。抒情山水，充满诗意，思绪变幻，在宋以后已不多见，仅于陈洪绶偶以为之的笔戏和石涛的作品中看到，这两位画家对廿世纪的中国画家影响极大，傅抱石时在其作品中表达对他们的心仪，尊重与追求，并成为抒情山水的集大成之先驱者。

论及新风、趋势，并把方骏的代表作置于其中，丝毫不意味我忽视其个人面目，而这正是其最有力者，其章法、笔法、墨与色之运用，全为自家法。而对形象，亦有其独特的积累。山水之外，他亦作案头清供一类的小品，如石榴金鱼一画（写沈周，恽南田诗意，金鱼定晴凝视绽口的石榴），独具慧眼而有出人意表的文学主题，对形象的开掘锲而不舍、细致复敏锐，画面及题识时时显露其与传统文化的渊源。题郭熙论画之“通景山水”，雪景一帧，用唐人“没骨法”写成，某些小景，其灵感来自方氏熟读背诵之佚名或名人诗词，但又反其意用之而出新意，如前述的“石榴金鱼”及另一帧以家喻户晓的唐人绝句“春眠不觉晓”“花落知多少”诗意入画之小品，绘一小猫于花瓶之下打盹，二三落瓣点缀其间，均别具生趣。“明风”亦以猫入画，置猫于屏风之前，此屏风出自陈洪绶“西厢记”插图“窥简”，这一处理，使猫咪“身价百倍”，抑或其即莺莺—西厢记的女主角？方骏欣赏“西厢记”，钟意陈洪绶，也热衷于创造一种介乎画中实物与屏风，纨扇及青瓷之间的朦胧境界，但这些令人神往的作品所体现展示的，与其说像陈洪绶，不如说更似印象派画家波那特（Bonnard Piere）。

方骏的全部作品，体现了中国文人画家的优良传统，画出有典而具书卷气，可喜的是，正当某些年青的艺评人宣称“中国文人画传统”已寿终正寝之时，我们看到文人画发展至如此高超的水平，更可喜的是方骏年仅不惑，创作前程无量，我希冀这位备受赞誉的艺术家有大成于未来。

一九八九年十二月于柏克莱