畲族音乐的艺术特征及当前环境下的传承与保护

李 琳

（浙江传媒学院音乐学院，浙江 杭州 310000）

前言

畲族是我国的少数民族，分布在我国福建、广东、江西、浙江等地区，据史书记载，早在南宋末期，就已出现关于畲族的史料记载；唐朝时期，畲族也被叫作“蛮”“峒蛮”等；发展到清朝时期，由于民族间的融合，部分畲族经过汉族文化的熏陶，逐渐被汉化，经过发展，成为了潮汕民系的一部分；而真正意义上被称为“畲族”，是1956年国务院正式的公布和确认。畲族在不断发展的过程中逐渐形成了独特的民族特色，不仅有自己的语言体系，还有独特的畲族音乐。山歌、哭嫁歌以及酒歌这三种类型是畲族较为典型的音乐形式，题材丰富，具有鲜明的艺术特征。

一、畲族音乐的发展现状分析

畲族音乐具有悠久的发展历史，且形式多样，在发展的过程中形成了独特的音乐术语和音乐音调，像“歌米”“山歌”“唠歌”“夸口歌”等，都是在畲族音乐中常用的音乐术语，这些音乐术语的形成，跟畲族的民族文化、风土人情是分不开的。畲族音乐的音调也很有特色，在发展过程中形成了闽浙调、罗连调、顺文调、闽皖调这四类最为基础的音调，这些音调的形成使畲族音乐更加丰富多姿。畲族在我国虽然不是以大聚居的形式分布的，是以较为分散的小聚居形式分布在我国西南地区等地，但在与汉族杂居的过程中，也保存了自己的民族风格和特色，在不同的地区也会有不同的风格，福建省诏安等地的音乐风格有闽南地区的特点，而广东地区的音乐风格有客家音乐的特点，这也是畲族音乐形式和内容丰富的原因所在。畲族音乐属于我国传统音乐文化的一部分，在发展过程中，不同时期有不同的艺术表现形式，音乐素材从畲族人民的生活、劳动中获得，贴近本民族群众的日常生活，反映出广大畲族人民不同时期的生活特点，体现出畲族人民在历史发展的长河中逐渐形成的民族特色，也更是畲族人民精神风貌的集中体现。畲族音乐发展至今，最具代表性的畲族音乐就是畲族山歌，畲族山歌共有七种类型，其中杂歌、历史歌以及古事歌具有较高的艺术价值。但是，由于日渐兴起的新兴音乐形式，越来越多的人忽视了传统音乐，这也是导致畲族音乐发展缓慢，传承力度不够等问题不断出现的原因。从目前来看，对畲族音乐的传承和保护的力度远远不够，亟须解决。

二、畲族音乐的艺术特征

（一）丰富多彩的曲调与结构

畲族音乐根据不同的地区特点形成了丰富多彩的曲调和结构。由于畲族分散于我国多个省份和地区，因此，在音乐结构上也不尽相同，曲调和结构都有各自的风格和特点。每个省份和地区都有独特的艺术特色。例如浙江省景宁地区的畲族音乐形成和发展，就和本地区的历史文化紧密相连，且歌曲种类较多，主要以畲族音乐中广泛流传的叙事歌最为广泛。就此类叙事音乐的曲调来说，种类多样，按照曲调性质分为山歌调和师公调，这两种类型的曲调不仅题材丰富多样，而且具有鲜明地域特色，例如瑞安地区的瑞安调、丽水地区的丽水调、景宁地区的景宁调、文成地区的文成调以及龙泉地区的龙泉调五种类型，这些曲调涵盖了我国的民族五声调式，曲调风格独具民族特色。另外，畲族音乐的词曲结构较为规整，讲究押韵和歌词的格式，一般来说，根据具体的歌曲类型适当调整，例如，一般的民歌，一句基本上为7个字，但也有开头为3或5个字，从第二句开始又恢复成7个字，四句为一段在畲族音乐中，有一段、二段的，较多的段被称为“连歌”，一般能达到七八十段。

（二）高辨性的节奏、节拍

畲族音乐的节奏和节拍具有高分辨性，多使用变化拍子，2/4拍子运用较为广泛， 常用变化拍子为2/4、3/4，节拍变化具有地域特色。节奏型丰富，多用切分和附点节奏，体现出畲族音乐流畅、活力、自由的一面，对于情感的表达刻画得较为细腻流畅。由于畲族居住地多为山区，因此，节奏和节拍也有一般山歌的特点，较为自由，在实际演唱过程中还可以根据实际情况适当改变，这也是演唱者即兴表演的一部分，为畲族音乐增添了自由随性之感。除自由的特点之外，畲族音乐还有对比性强的特点，也就是说，节奏的长短对比明显，辨识度高，节奏型一般为前边紧凑，后边松散的形式，歌词的形式基本是单字单音，节奏感明朗清晰，形成了独具特色的节奏特点。畲族音乐的节奏型中还有倚音、滑音的使用，使节奏更加丰满，进而丰富了感情的表达。另外，在结束句常用疏散延长的节奏类型，使情感得到释放。

（三）低跨度跳跃性的旋律进行

畲族音乐的旋律也有独特的风格，在具体的创作中，常常以单变化体的形式出现，基本上采用的是重复前一句的旋律走向，以两句构成较为常见，后一句对上一句进行一些变化重复，整首曲目呈现出规整统一的效果，不善于进行对比的旋律进行，因此，多为低跨度跳跃性的旋律进行，这也是畲族音乐独特的旋律特点。畲族音乐的整体音域跨度不算太大，整体上在八度以内，一方面，畲族音乐的旋律进行中常用的是级进的形式，而级进的形式在景宁调中较常运用，多采用大二度、小三度和大三度、小三度的结构形式进行级进，这种低跨度的旋律进行，在旋律上有平稳、流畅以及叙事性强的效果，旋律缓缓而来，流淌在山涧、田野以及每个畲族人的心灵深处。另一方面，常用的旋律走向还有大跳加级进的形式，也就是跳跃性的旋律进行。这种旋律进行主要用来强调语气，加深情感的抒发，一般采用的跳进音程有小七度与大六度，以及纯四度与纯五度。这种跳跃性的旋律进行让畲族音乐有了更多的可能性，体现了其丰富、包容的旋律风格特点。

三、畲族音乐的传承与保护

（一）融入时代性音乐素材的创作手法运用

畲族音乐属于我国传统文化的一部分，其艺术价值可见一斑，要想传承和发展我国的传统音乐，必须走创新发展的道路，提升传统音乐自身的竞争力和市场价值。畲族音乐在今后的创作发展的道路上要紧跟时代发展步伐，创新音乐形式和内容，融入时代性的音乐素材。在具备独特民族风格的音乐形式的基础上，创作中还要保存畲族音乐的精华部分，这也是创新发展的根本。其次，融入时代性的音乐素材，要多元化创新发展。随着科技的进步，可利用的音乐素材越来越广泛，例如一些现代乐器的运用，能够增强音乐的感染力，使畲族音乐的曲调更加适合现代年轻人的审美，进而扩大受众群体。

（二）传统与互联网+结合的宣传手段

畲族音乐的传承和保护离不开必要的宣传手段，只有让畲族音乐走出去，让更多的人了解畲族的风土人情、历史文化，才能更好地传承和发展。运用传统与互联网+相结合的手段能够有效地对畲族音乐进行宣传，让畲族音乐的魅力感染到更多的人。首先，利用传统手段对畲族音乐进行宣传，主要是口耳相传的形式，经过一代又一代的畲族人民传承至今，才让我国的传统音乐文化更加丰富多彩，这种代代相传的传统宣传方式是民族文化传承的有力因素，不仅能够保留畲族音乐的完整性，还能够在不同时期呈现出不同的特点，丰富畲族音乐的发展形式。在文化快速发展的今天，这种传统的宣传方式仍然起着非常重要的作用，不能忽视这种民族内部的传承和发展。其次，利用互联网+的方式对畲族音乐进行宣传，提升畲族音乐的知名度，让更多的人了解畲族音乐，把畲族音乐的特色宣传到更多的地方。互联网便捷、快速、传播范围广的特点能够让畲族音乐以更快的速度、更优的方式展现在人们面前。

（三）加入低龄化音乐教育传承模式

除了创新创作方法，利用传统与互联网的宣传手段对畲族音乐进行传承和发展以外，利用教育进行传承的方式也是至关重要的。加大传统音乐在音乐教育中的比重，能够有效地进行传承，尤其在低龄阶段的音乐教育中加入传统音乐文化知识，让我国的青少年提前接触到传统音乐文化，感受我国音乐文化的多姿多彩，才能够使传统音乐更好地传承下去。一方面，低龄儿童正处于价值观的形成时期，在音乐教育中加入传统音乐文化，把我国的优秀音乐形式展现出来，有利于加深学生对我国传统音乐的认知，培养他们的传承意识，树立正确的文化观念；另一方面，在畲族地区低龄儿童的音乐教育中加入畲族音乐，更能够体现本民族的地域特点，让孩子们更深刻地认识本民族的音乐文化，这种文化渗透是不可比拟的，能够伴随他们的一生。

四、结语

畲族音乐具有较高的艺术价值，其丰富多彩的曲调、高辨性的节奏和节拍、低跨度和跳跃性的旋律特点使畲族音乐在我国传统音乐中大放异彩。作为我国传统音乐文化的一部分，要把畲族音乐传承发展下去，就要不断创新创作形式，加大宣传力度，优化传承方式，从而将畲族音乐展现给更多的人，在我国音乐文化的大舞台上屹立不倒。