对奥尔夫音乐教学法在高职学前专业创新运用的探索与研究

◎李礼 （南充职业技术学院）

上个世纪末奥尔夫教学法开始传入我国，多年的发展使得其已经在国内各大高校中得到普及，成为了高职学前音乐教育的主要模式。如何最大化奥尔夫音乐教学法特点与价值是值得深究的问题。以目前的形势来看，为了更好的完成课堂教学与奥尔夫教学的结合，就需要加强本土化教学体系的探索。

一、奥尔夫教学法概述

该教学模式由德国奥尔夫创立，该教学方式的特点为可持续性、兼容并蓄、开放。奥尔夫教学法认为音乐教育的核心为自我倾听而不是复调和声、乐器[1]。也就是说奥尔夫教学法有着对音乐教育与众不同的看法。正因其具备这样的特性，所以奥尔夫教学法在传播中才实现了与当地民族文化、音乐文化的充分统一，呈现出地域性特征，连接了世界与民族之间的关系，构建了多元音乐文化。

二、奥尔夫教学法和传统教学法之间的区别

（一）兴趣培养区别

相对来说奥尔夫教学法更加关注学生兴趣培养与个性塑造，学生在奥尔夫教学法的引导下内心走进了音乐的世界，完成了和音乐之间的交流。传统教学模式仅仅考虑音乐技能传授，并不考虑师生之间的有效互动以及学生学习兴趣的引导。奥尔夫模式的核心为人本身，认为人才是音乐的灵魂[2]。正因如此，奥尔夫教学才会予以学生音乐兴趣的激发如此高的关注。在奥尔夫音乐模式的支持下，学生享受着音乐学习的魅力，感受着音乐学习的乐趣。学生不再被动，如同容器一般接受知识。此时的音乐知识、技巧就如同美味的食物放在学生面前，学生将会呈现贪婪、渴求的表现咀嚼着面前的知识。奥尔夫教学模式属于教学理念而不是教学方式。教师需要学习与理清这一层面的关系才能够发挥该教育理念的价值。音乐教育需要尊重本心、本质[3]。用整体性、自然性的模式完成音乐教学，实现与学生之间的交流、互动，最大化培养学生的音乐兴趣与音乐个性。教师需要做好学生音乐学习兴趣的诱发与引导，以此培养学生乐感能力。

（二）教学模式区别

奥尔夫教学法是一种教育理念、综合教育，而非单纯的音乐技巧教学过程。奥尔夫教学包括很多要素，诸如表演技巧、美术、语言表达能力都是其重要的内容。传统教学方式为师讲生听与教师示范学生模仿搭配。填鸭教学模式不仅无法吸引学生学习兴趣与注意力，同时枯燥、呆板的教学方法也无法让学生真正参与到课堂学习当中。为了使学生能够理解、吸收与消化音乐知识，教师就需要走进学生的内心世界，了解学生的实际追求、实际需要。教师需要为学生呈现开放的学习环境，从音乐内容、动作、乐器等多个角度开发学生潜能，使学生感受到音乐魅力。奥尔夫教学法需要从音乐、美术、自然等多种层面开导、启发学生感悟与理解音乐。只有这样才能够最大化学生的音乐本能，调动学生乐感与态度。

三、奥尔夫教学法在学前教育运用的必要性

（一）符合教育需求

很多幼儿园教师表示自己不愿意上音乐课。之所以如此与很多幼儿园教师音乐素质不高有很大关系。很多教师在教学中只会弹琴不会教学。音乐教育并非简单的教唱，同时还要重视对于乐曲旋律线条、情感、速度以及结构的讲解。此外幼儿园本身有着非常频繁的调研活动，绝大多数教师都希望自己的课程富有新意，体现出创新精神。可是传统教育模式中，音乐教学只是简单的套用教学模板，顶多是为学生添加1至2个音乐小故事。学生在听的过程中学习音乐知识，单一的教学形式无法取得良好的教学效果。

（二）符合教师需求

通过调查不难发现，很多高职生都存在音乐素养不佳的问题，尤其是很多学生无法做到系统性的完成音乐知识学习。不论是视唱练耳还是钢琴教学，学生的学习效果都非常的差，显现出吃力的情况。部分学生在学习一段音乐以后，甚至连八分音符与四分音符都无法掌握。学生的节奏感、乐感能力培养并不是通过一堂简单的钢琴课、视唱课。乐理课就能够达成与解决的。如果一味的追求技能方面的培养，忽视学生音乐感受。音乐素质培养，学生将很难对音乐建立正确的认知态度与学习习惯。部分学生甚至在毕业以后都无法搞清楚稳定的节拍、固定的节奏，该现象正是因为教师忽视了学生音乐素养的表现。学生在平时无法做到稳定打拍，弹琴与唱歌中自然会出现节奏错误问题。基于以上种种因素，奥尔夫音乐法的应用现实意义突出。

四、奥尔夫教学法对高职学前教育的启示

（一）更新观念

展现音乐教育价值的关键点在于教师需要更新教育理念。奥尔夫教育理念所强调的正是为学生营造开放性的学习环境，学生需要在这样的环境下享受创造、解放天性。该过程学生的学习素养、学习能力可以得到全方位提升。过去我国音乐教育理念受到了传统教育思想的限制，学生性格大多温和、含蓄，很难真挚的表达自己的情感与信仰。奥尔夫教育模式在高职学前教育中的运用能够很好的打破这一隔膜、思想局限。当然为了推进教育模式改革，发挥音乐教育作用，教师首先要做的就是更新自己的教育理念，用主动式、开放式的理念引导学生，实现音乐教育与奥尔夫模式的充分结合，在完善国内教育法、教育体系的基础上，改善高职音乐教育情况。

（二）调整重点

为了提高与体现奥尔夫教学理念的价值与作用，发挥其成效运用实践当中，就需要在循序渐进的过程中调整教学的难重点内容。传统高职音乐教育模式所运用的方法与手段为在课堂的教育过程帮助学生建立对音乐技巧、音乐理论内容的理解。奥尔夫教育以创新、开放为特征，能够带给学生更有层次、更广泛、更丰富的教学内容。奥尔夫教学法有着突出的实践性特征、新颖性的教学手段、多样性的教学内容。奥尔夫教学法提出应当将音乐教育渗透到学生的生活方方面面，学生可以从不同的角度学习音乐。比如学生可以参与社会公益演出、校园晚会、音乐社团。从这些渠道将理论知识变为实践技能，获取更多的表演经验，提升学生的表演能力。

（三）加强整合

对于音乐教育来说，除了学校教育以外，社会教育同样也是非常重要的内容。一直以来学校师资力量与教育资源的平衡就是高职音乐教育所面临的重要难题。为了更好的达成教育目标，提高教育成效就需要发挥学校教育价值、社会教育作用。学校教育中，师资力量需要重视对奥尔夫教学模式的研究，深入理解与认知其中的教学方式与教学理念，尝试性将教学方式与教学方法运用于实际，此外教育资源整合方面，高职院校需要与国内的本科院校合作，获取更多的先进教育资源。当然在该过程中，教育部门有必要发挥指导作用，提高学校教育资源与社会教育资源的整合能力、整合进度，保障高职音乐教育更好的发展。

结 语

音乐是一种用于人类情感表达、反映社会现实的艺术形式，是人类文明史、艺术史中的宝贵财产。必须说明的是音乐对于人性的影响十分的突出与显著，为了体现音乐教育价值，完成对幼儿思想情感的引导，就需要重视学前音乐教育。奥尔夫教学法能够体现这一目标，奥尔夫教学将人作为本源、本质，能够让音乐与动作回归溯源。所以高职学前教育需要做好对奥尔夫教学模式的运用，其对学生的学习能力、成绩素质的影响十分积极、有效。