张 璇
(西安音乐学院,陕西 西安 710061)
音乐学习能够有效提升学生的个人综合素养,使得学生的艺术审美能力得到进一步提升。小学阶段的音乐教学有着极其重要的意义,这将会构建起学生对于音乐的感知和兴趣,对于学生在日后的学习生活当中进一步了解和欣赏音乐起着十分巨大的推动作用。教师需要在音乐基础教学当中应用更加高效的教学方法,使得年纪较小的学生能够通过更加轻松简单的方式对复杂抽象的乐理概念有更好地理解和掌握,也帮助学生更好地掌握音乐学习的技巧和方法。
学生需要从小培养良好的乐感,这就需要学生在音乐听力上有足够的训练。在良好的音乐听力训练方式指导之下,学生能够更好地通过听觉感知音乐当中所塑造的形象,将耳朵听到的各类声音转化成头脑当中鲜明丰富的视觉图像,以此帮助听者更好地理解创作者在音乐作品当中所表达的丰富感情和思想。视唱练耳训练能够极大的提升学生的英语听力能力,使得学生更好地强化自身的音乐听觉,对于音乐的节拍和旋律等内容有更好的辨识力,同时能够将音乐当中所传递的信息进行更好的解析。[1]学生在音乐听觉训练当中也能够极大地扩充自身的音乐库,使得自身更好地了解多种类型的音乐特征,这会让学生在多样化的音乐类型当中识别和选择自己最感兴趣的音乐类型,以此提高学生的音乐学习兴趣。
视唱练习能够极大地培养和训练学生的读谱能力,使得学生对乐谱有更好的掌握。乐谱是音乐学习的基础,学生在良好地掌握了读谱能力之后可以更好地促进自主音乐学习的发展。学生面对任何一首全新的歌曲都能够依靠自身的读谱能力自主地学唱,这将极大地增强学生音乐学习的自信心,使得学生在自己的音乐学习当中获得更好的主导地位。视唱练习也可以更好地提升学生的歌唱能力,学生能在歌曲练唱的过程当中对自身的音色特点有进一步的了解,能够在练习过程当中不断丰富和提升自身的演唱技巧。学生在歌曲演唱的过程当中能够进行进一步表达自我情感,将自身的情绪和情感融入到歌曲的演唱当中,让自身跟随着歌曲中的情感流动,从而获取良好的情感体验。学生对于乐谱的熟练掌握也将促使学生在自己的音乐学习过程当中进行更好的乐谱读写,学生能够更好更快地学习新乐谱,也能够更好地应用乐谱创作音乐。[2]学生的各类灵感能够更好地借助乐谱读写技巧进行表达,这将极大地激发学生的音乐创作才能。
音乐教师应当提高自身对于视唱练耳教学法的重视程度,使得这一教学方法能够真正有效地应用到音乐教学的日常实践当中。许多小学音乐教师认为音乐学习在学生的整体课程学习当中所占据的比例较小,因此忽视了课堂上的教学方式方法创新和提升,往往只会采用简单的跟唱教学法引导学生学习一些新的曲目,而并没有深入地探讨乐理的学习。因此,音乐教师需要更好地改善和提高小学音乐教学课堂的质量,使得学生能够在音乐课堂上更好地学习乐理知识,在不断培养自身对于音乐的兴趣爱好之外,也能够掌握丰富的音乐基础知识,以此帮助自身在日后的音乐学习当中进行进一步的学习和探究。[3]
教师需要更好地根据音乐教学材料来应用创新的教学方法,使得学生能够通过更好的方式认识和学习音乐。教师应当根据不同类型的音乐决定课堂演唱教学环节当中应当采取怎样的形式开展练习,怎样的音乐类型适合班级学生的集体演唱,什么样的音乐类型适合学生的单人独唱练习。教师在细致思考这一系列问题之后,便能够在自身的课堂教学环节当中更好地开展视唱练耳教学。教师还应当在乐谱教学环节当中采用更加专业化的方法,来使得学生对这一类复杂的标记系统有更好的认知,让学生能够对乐谱产生更加深刻的记忆,这样才能够有助于学生在之后的视唱练习当中拥有更加良好的表现。教学方法的不断改进创新还需要音乐教师在课堂实践当中更好地观察学生的课堂表现情况,结合学生的表现和问题对自身的专业音乐教学方法进行调整。[4]
教师还应当选用更多创新教学手法带领学生对音乐学习产生更多的热情,教师可以在音乐课堂上动用多媒体工具让学生对乐理知识有更加形象化和直观的了解,通过动画教学的方式吸引小学生对这一类知识点的注意。在视频类的教学过程中,学生能够以更加饱满的热情和更好的专注度面对音乐学习。教师应当通过丰富的互联网资源寻找更好的音乐教学素材,使得学生能够接触到丰富多样的音乐类型,并且在聆听和学唱的过程当中掌握更加多样化的演唱技巧。教师在演唱教学环节当中可以采取小组合作的方式让学生组成一个个小的合唱团体,在合唱练习的过程当中,学生能够与其他的小组成员更好地交流演唱的经验和心得体会,同时,在合唱练习的过程当中对音高和节奏变换等细节进行更加细致的学习和探讨。合作演唱环节也可以使得学生在演唱练习当中获得更多的乐趣,在与他人的互动交流当中提高自身在课堂教学当中的参与度,使得学生与其他同学之间的情感联系得到进一步加强。学生在这样的互动学习过程当中能够加强自身对于音乐学习的热爱,也能够在交流合作当中对他人有更加进一步了解,这能够使得学生在合唱的过程当中通过更好的调节自身达到更好的合唱效果,让学生对音乐的整体呈现有更多的关注。
教师要引导学生更好地学习看乐谱,让学生了解乐谱当中各类符号的实际意义,同时,根据乐谱上的高低、长短、强弱等声音标记符号来不断地调整自身在演唱过程当中的情绪变化和速度变化。[5]这一系列指导都能够使得学生在音乐演唱的过程当中以更加富有情感的方式进行表演,也能够使得学生的歌曲演唱拥有更好的感染力。在视唱教学过程当中,教师可以引导学生以击拍的方式更好地把握节奏和律动。击拍的方式能够让学生更好地控制自己的声音节奏,同时还能够通过击打的力度大小变化控制自身的声音强度变化。这一系列演唱方法都能够加强学生对于音乐的表达,同时也能够提升学生在心中对于歌曲演唱的把控能力。教师在班级内部组织视唱练习时可以采用多种多样的演唱方式,可以组织全班集体演唱的方式让学生在合唱过程当中感受歌曲磅礴大气的力量,也可以通过分组合唱的方式培养学生团结合作的能力。教师还可以采用单人演唱的方式集中指导学生的个人演唱能力,让学生在演唱过程当中所存在的各类问题能够被及时发现,教师也能够在现场进行及时的反馈,对学生所出现的问题和不足进行细致的指导。学生在全班面前进行单人演唱可以很好地锻炼和提升学生的自信心和勇气,使得学生能够更加从容不迫地在公众面前进行歌唱表演。教师需要对学生的演唱细节进行进一步的分析和指导,使得学生能够对自身的音高准确度、节奏把握度等做到更加精准的判断,在不断的演唱练习实践中做到精益求精。
练耳教学则能够使得教师对学生的音乐听觉进行更加系统化的科学训练,使得学生对音乐具备更加细致入微的感知能力和理解能力。学生能够在听音乐的过程当中对其中的音高、节奏、节拍等内容进行更加细致的解析,能够对自身的音乐理解进行进一步的培养和提升。学生在音乐听觉方面的不断训练,将会促使学生更好地通过听音乐来丰富自身音乐知识,并以此指导和提升学生的演唱技巧。[6]听觉训练还能够更好地培养学生对于音乐的想象力,让学生通过音乐激发内心的无穷联想,通过音乐声与头脑当中画面的结合,共同构建自身对音乐的全面感知。音乐听觉训练能够使得学生将外部获取的音乐印象留存在自身的意识当中,同时将这些内容融入到自身的音乐知识体系,并能够在之后的音乐训练当中更好地实践和应用。老师可以引导学生在开展练耳训练之后随之开展音乐演唱练习,使得学生在音乐听觉训练当中所获取的经验信息更好地应用到自己的实践演唱当中去,让学生更好地模仿音乐听觉训练当中所感知的节奏变化和音高变化等细节内容,以此不断改善和提高自身的演唱能力。
良好的音乐教学方法能够很好地培养学生对音乐学习的浓厚兴趣,使得学生更好参与到音乐课堂的实践练习当中,促进自身的音乐全面素养进一步的打磨和提升。小学音乐教师需要对视唱练耳教学法进行进一步地探究和学习,使得自身在实践教学过程当中更加熟练地应用这一教学方式,也使得自身的教学课堂拥有更加生动有趣的吸引力,吸引学生对提升自身的音乐涵养投入更多的时间和努力。