钢笔画

举全国之力，万众一心，争分夺秒，不惜一切代价，千方百计救治患者。生命重于泰山，时间就是生命。奋战在一线的医护人员，把救死扶伤当作自己的神圣使命，时刻践行着医者仁心的博大胸怀，坚决打赢疫情防控阻击战。

火神山、雷神山医院几天建成，多少万医护人员奔赴疫区，了不起啊！史上哪有国家可比！只有共产党领导下的祖国才有这样的了不起。我中华民族己屹立于东方，我华夏民族是重情讲义、一方有难八方支援、大爱仁心的文明人类。

蔡中奇

1955年10月生。四川省美术家协会会员，成都市美术家协会会员，成都市摄影家协会会员，成都市美术家协会钢笔画艺委会副主任。油画、钢笔画作品风格写实，技法娴熟，作品多次参加全国及省、市美展并获奖，广受画家欢迎，多幅作品被国内外机构和个人收藏。

东汉章帝时期，自贡地区就已经生产井盐。到清同治至光绪初年，自贡就被誉为“富庶甲于蜀中”川省精华之地，成为十九世纪中叶中国最大的手工工场，经济社会繁荣。可以说盐业文化是自贡文化的魂，天车是自贡的城市文化符号，也是自贡人抹不去的乡愁。现存的天车是国家文物保护对象，自贡井盐深钻汲制技艺列入了国家级非物质文化遗产名目。自贡盐场的盐主要用于外销，全国十分之一的人口食用，水路运输是主要的外销路径，自贡地区有厚重的盐运文化。

代智刚

自贡市人，出生于1968年12月。现为四川省美协会会员，四川省油画学会会员，自贡市美协会会员，自贡市政协书画研究院画师。曾多次参加国家、省、市等展览并获得奖项。作品在中国新闻社、艺术头条、学习强国、四川卫视、自贡电视台和《自贡日报》《中国艺术》《四川艺术》《四川美术》《盐都艺术》《自贡文史》及巴蜀画派等10多家媒体网站发表。被成都浓园国际艺术村·天艺美术馆收藏油画一件，自贡市图书馆收藏钢笔画两件，自贡市档案馆收藏抗疫作品钢笔画五件，自贡市盐业历史博物馆收藏抗疫钢笔画作品一件。

我的绘画行为几乎是一种哲学性的思考，而非一般意义上的视觉传达，我想让人们通过画面去思考命运与悲剧，思考自己与别人，思考正常与非正常的界线。

我不喜欢歌功颂德，时髦照片式的复制。我相信，每个人的一生都有一个悲剧性结尾，而悲剧可以留给人最大的想象空间。因为对于悲剧，人们会立刻开始去思考，会产生探究人物背后的故事和遭遇的欲望。快乐的事，大家一笑而过，悲惨的故事人们都会记得。我作品的力量在于其独特的语言风格，更在于对人性悲惨实质的表达。

郜玉仓

出生于新疆哈密市，毕业于西安美术学院。中国水彩粉画艺术家联盟委员会委员，中国钢笔画联盟常务理事，四川省美术家协会会员，陕西当代水彩粉画研究院理事，成都市美术家协会钢笔画艺委会副秘书长，中外美术研究院研究员、理事，经典汇CLATIA签约艺术家，艺评网签约艺术家，边缘主义绘画倡导人，曾先后任教于国内多所艺术高校。

稍有闲暇，余与诸友多写生古镇。蜀南多雨，初春时节到龙华，细雨飘飞了数日，虽不痛快，但觅得一卷线描长卷，可矣。蜀南福宝，起伏转承，变化多样。楼阁高耸，石级婉转，令诸君晨曦至黄昏描摹不已。镇里小店，可宿，鼾声可闻。店主精厨艺，山中时令土产，皆成妙品，“四星望月”等颇有趣味。写生归来，小酌数杯，细点收获，亦为人生乐事。初至，逢改道，泥泞不堪，出镇二十公里费时五点。甲子十月，道已焕然。

龚仁军

四川美术馆副馆长，四川省文联纪委委员，四川省美协中国画艺委会副主任兼秘书长、山水画专委会秘书长、钢笔画艺委会副会长、理论委员会委员，中国美术家协会会员，四川省美术家协会理事，四川省中国画学会理事，成都文理学院美术学院客座教授，成都大学中国一东盟艺术学院客座教授，中国农工民主党四川省诗书画院副院长，四川省诗书画院特聘画家，成都画院画师，第一批“巴蜀画派”艺术实力代表人物。

我的艺术创作是在中国传统线描艺术中吸取精髓、营养，进而表现不同线条的特点和艺术性、表现力。把传统线描的书写性、写意性融人在自己的钢笔画中。以艺术之美进行钢笔画创作，我主要以女性人体的媚态美和自然美交相映衬，每一枝花、一片叶、缕缕发丝、纤纤胴体，大繁大简形成我创作的精美图式。

线随心动，唯美至上，是我玩钢笔画艺术追求的终极目标。

一幅钢笔线描作品问世，是一个艺术家的综合能力及艺术涵养的体现。那些长短、疏密、虚实、相互穿插、相互交织起来的线条组成一幅给你无限遐想的艺术图景。花团锦簇，裸女妖姬，作笔运线，以素洁轻逸去述说、去游戈。世间本无线，面与面，形与形转折交界谓之线。古代国人总结线为之十八描，我在古人的精神里游戏。一支笔，一张纸，一幅画，一个故事，唯美意境，至上理想铸就我的艺术。线如行云心如丝！

郭玉川

1965年生于四川省達州市，现居成都。国家一级美术师，中国名家书画院名誉院长，中国现代艺术研究院副主席，中国钢笔画联盟评审委员会委员、国展评委、创作高研班导师，四川省文学艺术界联合会美术创作基地副主任，四川省美术家协会创作基地副主任兼副秘书长，四川巴蜀画派促进会副秘书长，成都市钢笔画艺委会主任，达州市美术家协会副主席。 《中华美术》《巴蜀画派》杂志编委，首届巴蜀画派艺术实力代表人物，全国钢笔画大展金奖获得者。

作品大多以写实手法，用钢笔所特有的清晰而锐化的线条排列铺调，表现了画面空间和人物、物象的质感。各种长短线条排列疏密有致、粗细恰当、虚实到位，组成独有的绘画语言，给观者产生出创作情绪的互动。更为甚者，作品以人物瞬间动态、表情、眼神、环境、光影等要素，以形传神恰如其分地表达出创作的审美情趣、情怀和主题，从而给观者留下了无数遐想的空间余地。

雷世平

1957年生，四川成都人。大学本科学历，教师职业。中国钢笔画联盟理事，四川省美术家协会会员，四川省美术家协会钢笔画艺委会副主任。自幼家学习画，尤以钢笔画、油画、水彩画见长。几十年坚持笔耕，近年专事画业，敬业于成都原色油画工作室。钢笔画作品《夕唱》入选中国美协连环画艺术委员会在上海举办的全国第三届钢笔画学术展，钢笔画作品《飞舞轻扬》特邀入展四川省第二届钢笔画双年展。部分作品获奖并被收藏。

以被保鲜膜包裹着的蔬菜作为载体，以蔬菜作为生命体的代表，当生命体生活在一个被包裹着的空间，甚至是一个密闭的空间中时，将会是怎样的一种窒息状态呢？状态是生命本身的绚烂与被包裹的窒息并存。在艺术语言上，以线条作为主要语言，将线条一遍一遍地进行叠加，从密集的线条中透露出形象姿态。细碎的用笔，通过同向内旋式的有序铺排，不知是山脉、巨岩，还是云团或者雾霭……图像常常是对于生命、宇宙、天地、山水以及个体性灵的似是而非、“意在言外”的感悟和自觉，自然而然地形成了一种强悍之势和内在张力。不同的人由于视觉经历的不同，会产生不同的视觉解读结果，在这个不可确定的物象背后，它既是一种能量，也是一种精神，一种无时无刻地在暗地冲撞着观看者神经的巨大能量和精神。

李敏

1983年出生，硕士研究生，2 009年毕业于四川大学美术学专业，油画研究方向，同年任教于四川农业大学至今。现为四川省美术家协会会员，四川当代青年画院特聘画家，成都市武侯区美术家协会钢笔画艺委会秘书长。作品先后多次参加艺术展览并获奖，相关作品被多家艺术机构收藏。参研省级项目1项，参研校级教改项目1项，发表学术论文2篇，参编21世纪全国高等院校艺术设计专业规划教材2本。

该作品创作灵感来源于我的一位朋友，他是一位企业成功人士，很想把居住在大巴山偏远乡下的父母接到成都享清福，可他的老父亲总是不愿意进城，他说人老多情落叶归根，更愿意享受乡下的清风明月。于是我便决定给朋友的父亲画张画送给朋友，以慰赤子之情。

李尚景

1970年12月生，四川达州人。1 992年7月毕业于内江师范学院美术系，1999年7月毕业于四川美术学院中国画系。作品已经入选省展13次，国展2次。2016年11月，钢笔画作品《八零后老妈》入选“纪念孙中山诞辰1 5 0周年”第二届全国新钢笔画学术展;2017年8月，水粉画作品《息壤》入选四川省“向钢铁长城致敬，纪念中国人民解放军建军九十周年”书画作品展并获得“优秀作品奖”;2 01 9年1 2月绘画作品《巴山农民工的午餐》入选庆祝中华人民共和国成立70周年2019四川省“群星璀璨”美术优秀作品展并获第一名。

艺术就是一个人对生活和人生的高歌，对精神和情感的升华，对真善美的高度羽化。无论是什么画种都有特有的语言去表达，我喜欢用原始的东西去解读艺术与人生的本位。作品《融》之中高原深处洁白的雪被下或许就有千万古莲的胚芽，等待被唤醒的希望，雪被下多少希望在涌动，多少希望在孕育，也愿世间一切不悦与悲沧在雪被下温婉。

李万

1981年出生于四川省达州市。全国当代校园文学艺术馆研究员，西南大学美术教育专业毕业，中国行为法学会廉政书画院四川分院研究员，四川省美术家协会会员，四川教育学会摄影教育专业委员会会员，达州市民间文艺家协会副主席，达州市钢笔画艺委会秘书长，达州市美术家协会理事，达川区美术家协会秘书长。

小时侯在乡下，时常登上附近山岭，极目远眺;山川、河流、田野、农舍、炊烟、成片的庄稼……魂牵梦萦;长大后，工作于城市，流连于老城古巷，看着那一片片古建民居随着城市化进程的急速推进，却在挖掘机的轰鸣中，在林立的高楼与塔吊下渐行渐远，相互熟悉的街坊邻居，儿时的玩伴，也同样慢慢地消失在车水马龙的都市角落。不管城市和农村，好想留住，好想留住……用我手中的钢笔，加上速写线条的速写性与流畅性，在画面中有意识的构成取舍与黑白的层次组织，是我对乡愁这种题材深切地表达。钢笔画，小画种、大舞台。

罗 进

四川省美协会员，四川油画学会会员，四川工商职院设计艺术系教授，四川传媒学院艺术与动画学院、四川文化传媒学院特聘教授，成都市美协钢笔画艺委会副主任，成都民建、民进画院特邀画家，成都现代风景油画院画家，成都大学美术与设计学院研究生校外导师。

作者的线描艺术多是其生活周遭或是带学生外出写生时所画的风景，造型追求实像意念的原则，呈现出唯美浪漫的情怀，极具形式意味。康定斯基说过：“形式是内在意蕴的外在表现”“赋予点、线、面这些无生命的几何形体内在的张力”“活的精神”。源于现实生活之中的自然实像，在作者的笔下用精美的线条归纳、取舍后展现给读者的是宁静、生动而鲜活的生活画卷。在物象的刻画上，造型的丰富性和构成的形式美，使其作品别开生面，独树一帜。这些极具诗意性和生活情趣之美的作品引人人胜，耐人寻味。

穆宝锋

回族，1 982年出生于河南许昌，自幼习画。2 002年考入四川师范大学视觉艺术学院绘画系油画专业;2 006年毕业留校任教至今，现为四川师范大学美术学院讲师、外事秘书、中俄绘画系主任，中国油画学会会员，四川省美术家协会会员，成都市美術家协会钢笔画艺委会副主任。

作者的绘画里面，无论是人物还是风景，总有一种难以言说的感伤笼罩，似乎沉淀了无数读者曾经熟悉却又无可名状的种种气息，或许是人的气息，又或许是风景的气息。画面里的树、水、村庄公路、人物，又或者是经常出现的那只黑猫，都有一股说不出的孤寂和冷漠，读者在欣赏画面的同时，很容易感到一种深沉和复杂，核心就是那无尽的乡愁。

城市大同小异，乡村大同小异，其中能萦绕一生的恐怕也就只有儿时记忆里对故乡依赖的乡愁了，作者的绘画做到了这样的表述。

汤 波

别名汤三皮，1963年4月生于重庆。四川省美术家协会会员，成都市美术家协会钢笔画艺委会副主任。2 011年，作品入展第六届全国中青年艺术家推荐展，2012年入选成都浓园国际艺术村作品展，2013参加成都蓝顶十年艺术展。2014参加成都蓝顶艺术节，2015参加东莞“三人行”艺术作品展。2 016南昌举办三皮呓语一一汤波2 016油画个展，2017成都西村参加中俄当代艺术家作品公共展。

当岁月逝去，经筒转动，梵音响起，一花一木，一叶一砂，内心的宁静与沉淀，修行不仅仅是过程，更是一种静悟。作品重在通过对人物的生动刻画，传递出佛教修行者内心的淡定，没有过多的背景烘托，在看似一切如空的画面中极致内敛地表现了人物内心的放空与释然，虚实之间，让作品具有了更多的空间张力。

王舰

中国钢笔画联盟会员，四川省美术家协会会员，四川省美术家协会钢笔画艺委会副秘书长，四川省收藏家协会常务理事，四川徐悲鸿张大千艺术研究院秘书长，成都市美术家协会连环画艺委会副主任， 《中国报道》西部纪实特约记者，澳门卫视西部机构《艺术与爱》栏目组艺术总监，美国旧金山翰彩中美艺术交流研究院成都分院副院长。

海德格尔担心在技术时代，当艺术（就像其他的任何东西一样）成为技术型的生产，作为一种创作型解蔽的艺术真理便被一种技术性的解遮所取代了。本雅明在一百年前对机械复制时代对艺术冲击的担忧在技术迭代的今天再次得到印证。历史并未重复，却惊人的相似，正如图像学家米歇尔对图像转向的定义修正，图像转向只是一种说法，自古以来却反复被提出。绘画或视觉转向并非我们这个时代独有，当一种新的制作视觉形象的方法出现时，无论是好是坏，似乎總标志着一个历史性的转折，通常都旨在强调一种当新媒介、技术发明或是文化实践对“视觉”造成的恐慌或欢欣所爆发出来的特定时刻。

王少文

美术学硕士，管理学博士。四川大学锦江学院艺术学院副院长、兼任艺术学院基础教研室主任，四川省平面设计师协会创意产业专委会副主任，成都市高新区美协副主席，四川省美术家协会会员，眉山市首批高层次人才。作品多次参展国内、国外优秀展览，其中四川省首届钢笔画作品展获优秀奖，四川省第二届钢笔画作品展获优秀奖。2 015-2 018年间多次发表优秀论文，其中有论文作品收录于CPCI-SSH。201 5年获四川省优秀教师荣誉称号。

钢笔画，一个让我痴狂的情人，一旦爱上她，就难以放弃。

贝多芬有一句名言：“这是用痛苦换来的安宁”，在这里，我把这句话颠倒过来说：“这是用安宁换来的痛苦”。我享受在创作过程中一次次失败的痛苦和成功的喜悦，更喜欢有深度的写实钢笔画，而不是表面的真实感。

未来，希望自己能画出有当下性、有绘画性、有生命力和有深度的具象作品……

夏维明

中国钢笔画联盟会员，四川省美术家协会会员，四川省美协钢笔画艺委会会员，四川当代油画研究院专职画家，成都美术家协会会员，中日钢笔画职业会员。作品荣获2017年全国首届钢笔画大展金奖、2 018年全国第二届钢笔画大展金奖。

真正好的钢笔画，先不论题旨与意韵，首先得像钢笔画，得似钢笔画，得是钢笔画。此作描绘北地冬日，黄昏时分，农舍井然，炊烟袅袅，一派宁静祥和气氛。只见房宇依依立，杂树分远近，雪野迤逦而去，道见深浅痕迹。此景其实十分平凡，但画出了平中之奇，于平实中见不凡，作品一方面题材颇接地气，妙意盎然，一方面钢笔画的特征及技法语言均展现到位。

向晓华

1979年生，中学美术教师，先后进修于四川美术学院和中央美术学院。现为中国钢笔画联盟会员，四川省美协会员。作品《祈》参加首届“四川省教师美术作品双年展”，作品《记忆》获首届中国新钢笔画网络展铜奖，作品《炊烟》获“全国第二届新钢笔画”网络展铜奖，作品《初雪》获四川省首届钢笔画展优秀奖，作品《祈祷》获四川省第二届钢笔画作品展优秀奖，作品《泸沽湖畔的风》获“爱上沈阳”中国钢笔画邀请展优秀奖，作品《历史的印痕》入展纪念建军9 0周年四川美术书法作品展，作品《家乡的雪》获201 7年“蜀人原乡·怡然资阳”作品展一等奖。

通过近年来对钢笔画的学习，我有很多感受。第一：用钢笔画画很方便，工具简单，随时可进入状态。第二：成本低，一支普通的钢笔，一个速写本，就够了。第三：钢笔画起来痛快淋漓，当你用几排流畅的线条很快就表现出物体的形象，并与其他任何画种审美完全不一样时，有一种强烈的满足感！

向以桦

中国钢笔画联盟会员，四川省美协会员，成都市美协、作协会员。三次参加全国钢笔画展，五次参加包括四川省美协在内的省级美展，多次获得优秀奖。作品在《成都晚报》《成都文化》《深圳文化》《珠江文学》《西藏日报》、美国《新华报》等多家刊物刊发，被新浪网、搜狐网、新华网、四川文化网等十余家网络平台宣传。

我的童年时期是在绘画书籍和精神相当匮乏的年代度过的。曾几何时，自己学画的的时候，借到一本列宾的《怎样画铅笔画》，如获至宝，赶紧用小手抄写下重要章节。

很多年来，我认识了一个词：原生态。其实，人的内心也是存在原生态的，并生长在骨子里。这种原生态悄悄生长，默默地影响着未来。我在小镇长大，内心隐匿的叛逆于成年后却成了另一种对小镇的情愫。小镇的那些看不见的风，听不见的宁静，将我包裹于其中，支撑着我直到今天。

在钢筋混凝土筑成的城市里，我的心始终不安宁。小镇在眼前浮现，如一汪清泉，慢慢浸来，刹那间清爽起来，感受到远方带着鲜活的生命力，为自己手中的笔找到了恰如其分的表现冲动。

杨家驹

四川省美术家协会会员，四川省美协钢笔画艺术委员会委员，四川省作家协会会员。作品参加全国第五届钢笔画展，获优秀奖。在国内外报刊发表钢笔插图和文学作品若干，多次获奖。出版有长篇小说《谜阵》、中短篇小说集《期盼的虚无》、钢笔画集《川南古镇印象》，即将出版钢笔画集《成都古韵》等。

创作《佛佑》系列钢笔画作品，我希望能在精神上保佑我们民族能在一个安定的国际环境中发展经济、改善民生，希望国人人人健康，民富国强。

作品由两幅坐式佛像组成，观后让人内心平静。作品虚实结合，充分表现了钢笔画的独特魅力。

杨 勇

1969年4月生于四川省富顺县，1 990年毕业于四川美术学院版画系，1 994-1996年就读于青岛建工学院。现为四川省美术家协会理事，四川省美术家协会美术创作院研究员，四川省美协钢笔画艺委会委员，自贡市美术家协会常务副主席、秘书长，四川电影电视学院戏剧美术系外聘教授。长期从事油画、版画、钢笔画创作。

作者的钢笔画作品将关注视点从自我主观意识的探索转向了更边缘的自然和环境。远方的山、近处的花、目之所及司空见惯的树木，还有那些正在大地上消逝的房屋与村庄……无论是油画还是素描，作者画面语言中特有的诗意之美一如既往。

作者的钢笔画作品以一系列的黑白场景来构筑一个似真非真的黑白之梦，这和当代生活的艳丽与脂粉气形成强烈的对比。黑白是色彩的极致，中西艺术中它都属于一种绝境之美，抵达这种境界需要天才的感悟，更需要某种艰辛与寂寞的持守。

作者不断为观者呈现出了他心中的黑白艺术世界。他的艺术创作既有现实生活经验的真实性来源，也是艺术家个人古典情怀的自然流露或有意识的回返。

庄子

1 968年5月12日生于四川，毕业于四川大学艺术学院。现为四川省美术家协会理事，四川省美术家协会钢笔画艺委会主任，四川省美术家协会油画艺委会委员，四川油画学会理事，四川美术教育创作研究会副会长兼秘书长，成都市武侯区美术家协会主席，成都艺术职业大学环境艺术设计学院院长、副教授。