明代服装如意云纹浅析

李斐尔（北京服装学院 服装艺术与工程学院，北京 100029）

一、如意云纹的起源与发展

我国的传统图案大致上可分为两大类：一类为具体事物的具象图案，比如花、鸟、兽等这类图案本就有民间美化的故事或者传说为背景，是祥瑞寓意的代表。另一类为抽象图案，在具象的事物上做抽象图案的提炼，逐步简单化，抽象化的过程受到当时艺术工艺技术等限制，随着时间的变化抽象化的图案结构也有所改变。

云纹的演变过程是具象事物抽象化的过程，在演变的过程中根据不同时代的艺术工艺的技术程度，云纹产生了不同的形态。云纹有商周时期青铜器上的雷云纹、春秋战国时期有强烈动感的卷云纹、出现了云尾的秦汉时期的云气纹、代表了隋唐时期艺术特色的朵云纹和如意纹，到了元代因游牧民族的文化影响，云纹更加地生动、飘逸、写意。明代在之前的云纹装饰的基础上发展了更丰富的图案，这一时期的云纹发展已经基本稳定，结构、形态呈现较为固定的样式，这一时期的云纹构图清新雅致，图案简洁明了，富有对称和秩序感。

如意云纹其实早在汉代已形成雏形，在唐代时云纹进一步地发展，出现了很多云纹的组合形式，但是最受大众欢迎和接受度高的还是如意云纹。到了明代，如意云纹已成为最为常见的纹样之一，可见如意云纹中蕴含的吉祥如意含义大众十分认可。明代资本主义开始萌芽，手工业和商业都是传统纹样发展和传播的最好载体，如意云纹在这一时期飞速发展，特别是在服装中的装饰艺术已达到空前繁荣，纹样在女性服装中运用广泛，形式结构多样化，成为明代百姓生活中各阶层女性服饰中最为常见的装饰图案之一。

如意云纹最初形成于先秦的对旋式卷云纹，经过宋元时期的定型化发展，开始普遍使用，并大盛于明清时期。古代人们用骨、竹、玉、石、金属等物制作如意，和尚讲经时也手持如意，记经文于如意之上，以防遗忘。这种形状犹如灵芝，柄微微弯曲，可以用来挠痒，在后世发展中成为供人把玩观赏的器物。如意纹是汉族的传统吉祥纹样之一，由如意形与卷曲云纹结合，演变为如意云纹。以如意为基础样式，一般由两个内旋的卷曲形和一条圆顺的曲线起伏联结而成。云头一波三折的曲线造型，代表了人们对云纹的灵动、婉转、卷曲，停顿等韵律感、节奏感的审美追求。

明代早期如意云纹以单个形式出现较为普遍，通过艺术改造手法进行变形改造，根据服装形制需求进行装饰，例如可以装饰在女子衣物衣襟，补子或者是围绕主体衣物装饰等，这样的装饰手法具有一定的实用价值，为服装的边角轮廓修饰提供解决方案。除单个的表现形式之外，还有多个的表现形式，以如意云纹为元素进行组合，云头相对使其成为封闭式图案，再以流云等图案作为装饰，成为一种新的图案艺术。

二、明代服饰如意云纹饰的纹样

1.动物纹饰的如意云纹饰

如意云纹通常与动物纹样组合在一起，主题纹饰为龙、凤、仙鹤、麒麟、蟒、飞鱼、仙鹿等仙兽，利用云纹烘托仙兽的神秘感，如意云纹增加仙兽的吉祥寓意，四合如意云纹进一步增加吉祥寓意，象征四面八方吉祥如意，寓意一生如意，吉祥安康。如意云纹在发展的过程中单独出现的情况较少，通常表现为与各种仙兽、仙人、带有吉祥寓意的事物组合出现，表达吉祥如意的美好寓意，丰富画面内容，烘托梦幻、祥瑞、令人向往的仙境。

（1）与龙纹饰组合

龙文化贯穿中华文化上下五千年的历史，龙形象深入到人们生活的每一个角落。在古代，中国社会主要为农业社会，靠农作物维持生活，龙被人们认为是布云施雨的神灵，认为龙与风调雨顺有着密切关系，体现了古代先人对自然界的崇拜之情。明代统治者的服装以龙纹图案组合为主，云纹围绕在龙纹图案四周，云雾缭绕，云飞气动，画面生动形象，为龙纹增添了神秘感，映衬出着龙纹者的皇权地位，象征着皇权的不可侵犯。

（2）与凤纹饰组合

凤代表鸟类动物的动物图腾，常是龙凤结合使用，代表天下太平、五谷丰登。凤纹饰作为中国传统纹样的典型代表，在历史发展过程中被赋予了美好的寓意，主要有三个方面的寓意：①幸福美好生活的象征；②美好姻缘、婚姻的象征；③高尚美德和高贵身份的象征。明代凤纹通常与如意云纹搭配使用，主要有云凤纹样、团凤纹样、四合如意凤纹等，形态优美，形象高贵，造型优雅华丽。

2.植物纹饰与如意云纹饰

《礼记·礼运》中记载：“昔者先王，未有宫室，冬则居营窟，夏则居橧巢，未有火化，食草木之实，鸟兽之肉，饮其血，茹其毛，未有麻丝，衣其羽皮。”从中看出自古人起人们与大自然的植物关系就十分亲密。自然界植物种类繁多，在图案的发展历史过程中，这些植物也被赋予了美好的含义。明朝的植物纹饰，形态各异，进一步吸收了外来风格，题材丰富，深入到了百姓服饰生活的方方面面。在明代服饰上，通常与如意云纹组合的植物纹饰有梅花、海棠、松、竹等。植物纹饰与如意云纹搭配时，通常也少不了动物纹饰，三者之间相互组合，经常出现于朝服的补子上。

3.江牙海水纹饰与如意云纹饰

江牙海水纹饰于明朝开始流行，以半圆波纹组合成为海水，偶尔配合立尖状山石，取“一统山河”吉祥寓意。主要装饰在明朝的龙袍以及官服的补子之上，半圆水波纹重复且整齐排列，造型严谨，烘托体现皇权的至高无上。如意云纹饰与江牙海水纹饰的组合纹样，象征天与地合二为一，也同时寓意着统治者为天地共主的概念，卷曲翻滚的如意云纹在整齐规律排列的江牙海水纹中交错，既增加了祥瑞仙气，又加强了韵律感和形式美感。

4.四合如意云纹连云纹

如意云纹在发展的历史长河中，出现了组合形式四合如意云纹。四合如意云纹，以如意图案为云头，上下左右、四面八方向心结构排列，保持对称性和规律性，以一个二维云纹形式呈现展开，象征着四面八方都如意吉祥，符合中国传统的八卦说法。四合如意连云纹也是明代服饰最常见的图案之一，图案通常出现在素色面料中，云尾之间相互连接，以暗纹的方式出现，华而不宣，多用于男子服装面料。常见的排列形式为散点式排列、双向排列、三向排列、四向排列。云头的大小也是从明代前期的小慢慢向晚期逐渐变大。

三、明代如意云纹与汉、唐、清代的区别

由于朝代更替变换，时代的发展以及环境的变化，明代如意云纹也与其他朝代存在一定的区别：

如意云纹的吉祥寓意在历代历朝都始终如一，但由于统治者的偏好的不同导致图案的组合有所不同，明代统治者崇尚道教文化，而清代统治者崇尚佛教，所以在清代时期如意云纹会常与“卍”字纹组合出现，将佛教禅宗元素融入服装装饰之中。

明代如意云纹比元、宋变化更为丰富，图案组合更为多元化，结构上更为空灵蕴藉。宋代如意云纹已进入定型期，比较写意。元代如意云纹应受到统治者的豪放性格游牧民族影响，如意云纹结构上散漫，以安详、平静为主，却又洋溢着活泼生动的气息。另外，明代图案艺术已达到成熟阶段，四合如意云纹在结构形式上具有对称性，相对而立的结构形式中蕴含着运动的张力，呈现出平中有曲、静中有动、虚实交融别样的生动形态。

四、如意云纹在古代以及现代的创新应用

我国人民对纹样的形式与结构美感都有极为严格的要求，使视觉感受得到极大的愉悦。中国人的性格以内敛、含蓄为主，不善于表达内心对美好事物、美好生活的向往，通常这种时候会通过借物言志的方式抒发情感。如意云纹结构稳定，容易使人产生共鸣情感。人们赋予如意云纹强大的“人文背景”，使之承载一定的美好吉祥寓意。因为我国的传统如意云纹表达了人们对美好生活的向往之情，所以这些图案会被应用到生活的各个方面。尤其在家具、瓷器、绣品、织锦、缂丝服饰等这些人们触手可及的图案载体上体现得极为丰富。明代家具造型简洁，线条柔美，常与四合如意云纹搭配使用，为家具增添柔美、生动、空灵的美感。瓷器发展到明代技术已较为成熟，这一时期无论是民窑还是官窑，如意云纹都是常出现的装饰元素之一，常见于瓷器的肩部、腹部等部位。绣品随着纺织品技术的不断发展，织绣技术也在明代达到了登峰造极的境地。如意云纹在丝织面料上，多采用织锦技术，多为皇帝、后宫妃嫔、达官贵人、皇亲国戚等的服装中使用。明代初期如意云纹结构不稳定，形态差异较大，构图不完善，所以如意云纹运用得较少。到了明代中后期，随着技艺的发展，人们不断地完善图案设计，含有云纹设计的绣品越来越多，构图、形态预趋于饱满，色彩呈现更加丰富。明代服饰纹样取材广泛，题材丰富，颜色鲜快。这一时期也是如意云纹图案运用最为丰富多彩的时期，形式美感和吉祥寓意高度统一，常与各种图案结合使用出现在服装上。

随着文化和经济的发展，时尚产业也在不断地变化。现代的服装技术中，如意云纹表现形式和装饰手法得到了创新，在设计时更多的是去注意图案的艺术形式美感，而对面料织造工艺等降低了要求。服装作为文化的载体，承载着文化的传播重任，如意云纹在服装中的大量使用，可以有效地帮助传统文化的推广。

结语

如意云纹是中国古代服装使用的特色典型纹样之一。在如意云纹发展的历史长河中，从一开始的结构混沌，到明代开始呈现定型化，图案构成简洁，结构多变，寓意美好，形象丰美，纹饰的稳定感、结构感良好，作为独立图案使用的同时也可与其他图案相组合使用，因此也被上至统治者，下至平民百姓都被广泛使用，吉祥如意的寓意也一直被沿用至今，是明代服装中最具有代表性的图案之一。