抗“疫”报道中，传统媒体面对自媒体的挑战与机遇

◎张竞恒 王 楚

近年来，随着“Vlog”等平民化短视频表达方式的兴起，影像工作已经不再是传统媒体和影视公司的专属。 在一部相机、一台电脑就能完成一部短片的当下，自媒体已经成为视频行业中不可忽视的力量。

这个冬天，疫情汹涌袭来，在武汉最困难的日子里，有一批自媒体视频工作者在不分昼夜地奋战着。 他们或是第一时间纪录下武汉封城后的样子； 或是将镜头对准奋战在抗疫一线的工作人员； 或是将普通网友拍摄到的视频素材进行整合，制作出催人泪下的混剪短片......

他们的作品在网上获得了大量的点击和好评， 自媒体视频迎来了一次爆发性的崛起， 同时也给传统媒体带来了挑战和机遇。

一、抢占时间优势 展现大量细节

1月23日，武汉封城。 武汉人能不能买到菜、交通工具是否能正常出行、医院的真实状态等细节性问题，成为国人关注的焦点。

武汉本地自媒体在第一时间拍摄了视频素材， 纪录下武汉最真实的状态。 他们将视频剪辑成Vlog 或是短片，在网上发布，向外界传递出武汉封城后的模样。

1月24日，在武汉封城24小时后，微博博主@ 林晨同学Hearing 发布了第一部 “武汉封城日记”。 这部短片展现了彼时武汉大量的细节，包括汉街关闭后的情景、人们在超市购物的真实状态、武汉民众对新冠病毒的看法等…….

截至4月9日，@ 林晨同学Hearing 所发布的第一部“武汉封城日记”， 已经获得了14余万次的转发、4万多条留言，点击量超3千万，成为了现象级的作品。

摄影师组织“8KRAW”也分多路拍摄了武汉长江大桥、汉街、江城大道等地段的空城画面，并进行了统一的冷色调处理。

空无一人的汉街、雨水下的光谷广场、波涛拍岸的长江水、带着“全套装备”骑着自行车的大妈、迎面而来的救护车……上述两部短片中那些具有冲击力的镜头， 被后来的各类抗疫视频引用，深刻地印在了网友的脑海里。

随着时间的深入，很多自媒体工作者找准自己的定位，纪录下志愿者、社区工作人员、普通市民的“抗疫故事”。 没有过多的情绪渲染， 这些短纪录片就是平实地讲述了一个个普通人的故事，讲他们的牵挂、他们的欢笑与泪水、他们的生离死别......这些令无数网友泪奔的画面，同样也成为这座城市的珍贵素材。

二、内容本身贴近平民化语态 将普通人生活赋予“电影感”

近两年，“抖音”、“快手” 等APP 为短视频带来了冲击与创新，无数人将自己的所见拍摄上传到这些平台上，让这些平台成为一个巨大的素材库。

从春节开始， 部分自媒体已经开始整合网友拍摄的视频，混剪成MV 或是短片。 2月2日，微博博主@ 孔维w 整合网友自己拍摄的视频与部分电视台的新闻视频， 制作了一部短片。短片的前半段用新裤子乐队的歌曲《我们最好的时光就是现在》为背景音乐，反映全国人民在疫情期间的各种生活状态，后半段则选用了棱镜的歌曲《总有一天你会出现在我身边》，展现各行各业奋战在抗疫一线的动人场面。

短片从选曲到整体制作风格，都与传统媒体有所不同。那些摇摇晃晃的镜头与新裤子乐队的摇滚风格， 产生了一种奇妙的“魔幻感”和“粗旷感”。 这种“粗旷感”来自于网友“第一人称”的视角，更贴近于人眼的视觉感官。 而摇滚、民谣、流行等配乐风格，则更能适应微博这样受众偏年轻化的新媒体平台。

有些制作者甚至不太使用背景音乐， 仅仅靠同期声和相对精细的剪辑，就能让原本粗糙的素材具有“纪录电影”的质感。

清华大学清影工作室制作的《手机里的武汉新年》就是如此，他们在“快手”APP 中找到了112条短视频，用时间线将这些素材有逻辑地串联起来。 短片没有使用过多的背景音乐、配音、字幕去对真实的生活状态做太多干预，而是通过手机拍摄的第一视角、同期声，去强化“真实感”。

这种“真实感”仿佛让观众跟随112位拍摄者回到了新年时风暴眼中的武汉，跟着他们一起哭一起笑，对他们的遭遇感同身受。

受众和发声者的双重身份， 让自媒体更能敏锐地捕捉到网友喜爱的风格，以及能打动他们的元素。这让他们的视频更有温度，直达观众的内心。

三、传统媒体的改变

近年来，随着“Vlog”的兴起，传统媒体在新媒体平台的视频制作方向也悄然发生着改变。 这次抗疫报道中，以央视为代表的传统媒体同样显现出大量优秀的“Vlog”和短纪录片。

类似于电视节目“制播分离”的模式，有些传统媒体开始与自媒体、影视工作室合作，由自媒体或影视工作室进行拍摄和视频制作， 传统媒体利用自己的平台优势进行推广传播。

例如在火神山医院建设等周期较长的重要事件上，影像纪录的工作由“8KRaw”去完成，最后在人民日报的新媒体平台进行分发，实现了影片质量和传播效果的“双保证”。