浅谈创新思维能力在高校美术教育中的培养

任李璟

摘 要：近期，伴随国家教育行业的持续进行改革，素质教育的方式已经逐步运用到国家教育领域每个教学时期的工作中，老师借助对学生每个能力的培育和开发达成了多样化的教学目标。但在现阶段高校美术教育工作的进行中，美术教育对比别的专业课程的教学工作来说，就学生自身的创新思维能力有着很大的教学侧重性，所以为了有效增强高校美术教学的教学能力，本文就创新思维能力在我国高校美术教学的运用，提出一些措施，希望可以给大家带来帮助。

关键词：创新思维能力;高校美术教育;培养

中图分类号：G40文献标识码：A文章编号：2096-0905（2020）25-0-02

在教育工作不断落实的情况，老师自身的教学理念与教学目标，借助对学生理论知识和专业能力展开培育，挖掘学生隐藏的不同潜能，同时对学生存在的潜能做好协调工作。但高校美术的教学中，老师需要重视对学生自身的创造性、想象力与创新思维能力的增强，进而完成对学生艺术鉴赏能力和创造力的增强，因此学生自身创新思维能力的培育对美术教育具有的重要性也是毋庸置疑的。笔者就当下美术教学中培育学生自身的创新思维能力，展开相应的分析。[1]

一、培育学生自身创新能力具有的重要性

笔者就高校美术的教育中，老师培育学生自身创新思维具有的重要性展开分析，依据高校美术教学这一工作存在的特殊性，以及对实践教学中存在的问题进行比较分析。因此，在进行高校的美术教学中，老师培育学生自身创新思维在很大程度上调动起了学生对于学习的积极性和主动性。在国家当下的教育体制中，一些学生在挑选高校的专业时，通常都是出于对高校排名和考试成绩这些因素的全面考虑，挑选自己的美术专业。但是这类学生一般对于美术学习仅有“三分钟热度”，在长时间单一的学习过程中，一些学生拥有的学习动力呈不断下降的趋势。但老师在对学生进行将创新思维作为主要培育形式的教学中，通常会运用创设情境方式、表明教学任务这些形式来进行展现，但在这个教学方式下，笔者所讲的这些学生都会逐渐被老师唤醒学习兴趣，进而全面的提升教學水平，以及教学的效率。[2]

二、培育学生创新思维能力存有的问题和完善措施

（一）教学内容陈旧，老师难以培育学生自身创新思维能力

笔者就这个问题的展现形式和问题产生的影响进行分析：首先，高校美术教育内容陈旧问题的展现形式。在进行高校美术相关内容的教育时，每个学期的学习课程一般都是比较固定和重复的，通常是由素描、色彩、速写以及创作这些传统美术教学课程构成，使得学生在多次重复一样课程的学习中普遍会出现学习效率不高、畏惧学习这些心理问题。另外，在高校美术学科的教学中，老师一般被教学课本与教学设施所制约，像是美术创作和美术设计这些教学内容所制定的教学目标也存在很大的重复性，造成老师对学生自身创新思维能力的培育和提高是不够全面的。[3]

针对上面的问题，给出以下两个方面的完善措施：其一，高校在每个学期的美术教学任务进行制定时，给美术专业的所有课程老师留有相应的可调整空间。像是，一个高校在某个学期教学中本来决定在每周布置三节美术学科的教学，同时确定了教学区域与教学地点。但是高校为了有效增强美术教育对于学生自身创新思维能力的培育，需要给予美术课程老师相应的自主调整权，老师也能够在这个重要的基础之上，主动开展、创办相应的教学实践。像是，把本来制定的每周三节美术课，变成是每周两节特定课程，还有一节让学生到校外进行写作课程的学习，进而完成对学生自身创新思维能力的培育或是对学生美术创作的眼界实施拓展。其二，高校强化对美术教学设施的完善以及教学经费的扶持。像是，高校购买美术教学相关的设施，比如铜高足杯、铜像以及流执壶有着夸张造型并包含文化价值的艺术作品是美术教育中的鉴赏品，也能够购买像是莫高窟和大皇宫这些世界闻名的景观模型当作美术教学中的鉴赏教学设施。在学生对于风格不同、内涵不同的仿制品教学设施的观察、描绘与再次美术创作中，在一定程度上唤醒学生自身的创新思维能力，增强学生具有的艺术鉴赏能力。

（二）缺少固定的学生实践渠道，还没有实施教、学、做一体化的教学方式

笔者把这个问题的展现形式和问题产生的影响进行分析，总的来说如下：其一，当下高校美术的教学缺少固定的实践平台问题通常体现在，首先，学生在课上教学或是学习过程里，对于老师所讲述的美术理论知识和学习能力上缺少具有实践性的平台，进而造成学生在实践学习期间，发生对老师所教理论知识了解不够、印象较为模糊这些问题，对于提升美术教学的质量是非常不利的，同时对学生自身实践能力和实践经验。在进行高校的美术教学时，学生普遍缺少表现平台，像是一些高校大部分是将学习作为主要时间单位开展相应的美术创作活动，美术学科的学生在进行学习时缺少美术创作平台，从而减少了创新思维的提高空间。其二，笔者觉得这个问题的发生通常被这两个方面的因素所影响。在一方面，高校对于美术活动具有的组织程度不到位，且关注程度不高，进而让一些高校在创办美术活动时，有着活动范围比较小、活动创办频率不高这些问题。在另外一方面是，一些高校缺少和外界机制相互合作的意识，导致在创办美术活动时，因为缺少创办活动的经费而减少活动的创办范围与辐射领域。[4]

针对上面的问题，给出以下两个方面的完善措施：首先，高校要加大对于美术活动创办力度，同时增加美术活动的创办规模与活动辐射的范畴。另外，高校也不要对美术活动的类别进行限制，需要借助多样化的方式来创办不同的美术和艺术的创作活动，像是以往的剪纸创作活动、素描类型的美术活动以及西洋画和国画这些美术活动。其次，每个高校也需要借助美术活动来获得资金的支持为高校美术学科的学生建立固定的实践平台。比如给美术活动的举办特等奖、一等奖、鼓励奖以及最佳人气奖这些较为全面的奖项，针对一些美术基础较差但创作作品有着创新性的学生也进行合理的物质奖励，进而完善对学生自身创新思维进行挖掘与培育。另外，高校能够借助找寻美术活动的赞助商或是冠名商这些来拉取赞助，减少高校面对的经费压力，同时把美术活动颁发的奖项变成美术颜料、画笔这些拥有实用性、象征性与性价比高的学习工具。受到资金和学生本身这些因素的限制，学生难以更好的感知鉴赏品。

（三）高校把信息化技术和美术教学方式有效结合

在高校美术教学以往的教学方式下，老师通常运用的教学内容或是教学方式更好的表明教学任务，给学生演示像是雕像、水果这些教学展示品，创办一些可供学生室外绘画的教学活动。但是在高校美术以往的教学方式中，有着下面两个问题：首先，高校被教学经费所制约，通常难以配置一些采购价格很高的美术教学设施，像是世界上比较有名的景观或是雕像，但在一些经费相对充足的高校美术教学中，学生对微缩比例比较大的景观雕像也没有进行仔细的观察;其次，老师在把蕴含一定文化价值的古物仿制品当作教学的鉴赏品，而学生依然对鉴赏品所具有的文化理念缺少进一步的感受，难以提高对学生自身创新思维的培育质量。

针对上面的问题，笔者觉得可以将信息化技术和高校美术以往的教学方式有效结合来采取对应的完善措施，这个措施通常是由这两个方面組成：首先，高校应重视提高信息化设施的购买程度，比如购买无源压感电子绘画板、电子手绘屏以及教学投影仪这些设施，进而给学生创造更加轻松且愉快的课堂环境与教学气氛，以及把世界有名的景观很难用微缩模型和仿制品作为展现形式的美术创作借助投影仪和投影幕布这些设施;其次，老师也能够根据信息化教学设施，来进行电子教学方案的制定，同时在美术学科教学中运用视频和图像的形式来给学生放映、讲授学生所创作的作品、了解鉴赏品具有的历史渊源、历史背景以及其所具有的文化价值，不仅能够提高学生具有的学习兴趣和学习主动性，还能够使得学生的创新思维得到更好的培育。

三、结束语

总而言之，为了提高高校美术的教学效果，老师和学校对于学生自身创新思维的培育能力，全面的提升美术教育这项工作实际的教学质量与教学效率，笔者先就高校美术教学中，老师培育学生自身创新思维具有的重要性进行分析，但就当下高校美术的教学来说，使得老师和学校对学生自身创新思维的培育难以得到进一步提升这个问题展开探究，并提出一些可行的措施，为深化教育领域的改革贡献自己的力量。

参考文献：

[1]韩卫卫.高校美术教育中学生创新思维能力的培养策略探讨[J].美术教育研究，2019（13）：124-125.

[2]董亚.创新思维能力在高校美术教育中的培养分析[J].美与时代（中），2019（05）：93-94.

[3]李慧.高校美术教育中创新思维培养与能力的提升策略研究[J].中国民族博览，2019（01）：25-26.

[4]吕越.高校美术教育中创新思维培养与能力的提升策略研究[J].美与时代（中），2018（08）：112-113.