伍江畅
摘 要:步入互联网时代,信息传播更加快速和便捷,因此信息爆炸时代正式来临,在此前提之下大数据、新媒体、智能移动客户端等快速发展,对于传统媒体以及其传媒方式產生了巨大的冲击,让传统媒体深刻地感受到了时代的需求。在媒体融合时代,传统媒体要想更好的生存,那么就必须融合最新技术,与新媒体、新平台和新技术形成竞合发展的模式。本文主要从广播音乐节目现状出发,剖析问题,从而找到融媒体时代广播音乐节目更好发展的有效策略。
关键词:媒体融合;广播;音乐节目;生命力
中图分类号:G222文献标识码:A文章编号:2096-0905(2020)25-0-02
在广播电视鼎盛时期,无论是什么电台或者频率,在其节目的设置与搭配上都会设有音乐节目,而一些专业化的电台音乐节目知名度很大、受众覆盖面也很广,影响力非常高。可以说好的音乐节目为广播电台增色不少[1]。但是进入到网络时代,新媒体崛起对传统媒体形成了强烈的冲击,网络新媒体传播音乐抢占了广播音乐节目的市场和受众,那么广播音乐节目如何利用新媒体进行创新融合,在新的视角挖掘广播音乐节目的生命力,这是值得行业内部重视和思考的问题。
一、我国广播音乐节目发展现状
(一)广播音乐概况
就我国实际情况而言,音乐广播在人们娱乐生活有着非常大的影响和作用。有数据可以佐证这一点:我国广播人口覆盖率已经在9.5成以上,听众规模高达6.5亿人,而音乐广播则是其中听众群体最多的节目。我国的音乐广播兴起于改革开放之后,随着听众需求不同衍生出了不同风格类型的音乐节目。这其中除了知名度和覆盖面较多的综合型音乐广播之外,专业性最高的当属类型化音乐电台,这类电台一般只针对某一听众群体,播放固定类别的音乐。比如有的音乐电台只播放经典老歌,而有的只播放影视金曲,不同类型的广播音乐节目满足了不同类型听众的娱乐需求。
(二)我国广播音乐节目面临的困境
新媒体的崛起对于传统媒体形成了巨大冲击,这其中就包含广播电台,对于音乐节目也有一定的影响,当下我国广播音乐节目面临的困境与问题具体来说主要有以下几点:
首先,新媒体音乐广播更优越。新媒体是网络技术发展到一定阶段的产物,因此新媒体音乐广播拥有最先进的技术与设备,能够给听众带来更好的收听体验,相比之下传统音乐广播节目则逊色很多[2]。
其次,传统广播音乐节目品牌力不足。对于当下社会而言,品牌力就相当于核心竞争力,而品牌的建设虽然已经受到了所有媒体节目的重视,但是在具体设计与执行过程当中,品牌力不足的问题却十分突出。有部分传统广播音乐节目虽然会对听众做详尽的调研,品牌相关意识强烈,但是却没有做到精准定位,依然想要全面覆盖,所以导致宣传重点不突出,效率低下等问题。
最后,听众年轻化激化了广播音乐节目竞争。对于当代年轻人而言,新媒体的崛起给这届听众提供了更为多元的收听渠道与内容,所以出现了听众要求逐步拔高的局面。但是传统广播音乐节目的听众主要集中在学生与青年这个群体当中,而且更多的人是通过车载广播收听音乐节目,这与新媒体音乐节目的受众高度重合,加剧了竞争,同时对于传统广播音乐节目产生了巨大的威胁,导致传统广播音乐节目听众不断流失[3]。
二、媒体融合时代提高广播音乐节目生命力的策略
就当下而言,融媒体时代已然到来,传统广播音乐节目要想扩大市场占有率,那么必须要丰富其内容,真正实现“内容为王”,守住广播音乐节目的生命力。具体来说,在融媒体时代要提高广播音乐节目的生命力,主要有以下几点策略:
(一)传承创新,坚持正确导向
网络时代的副作用就是信息大爆炸带来的价值与取向问题。当下许多音乐作品的价值观与审美情趣存在问题,而且还有大量的跟风歌曲、口水歌、脑虫歌,很容易使听众产生视听疲劳,影响听众欣赏。在这方面有的传统广播音乐节目堪称表率,不但能够坚持正确的导向,同时还能够传承优良传统,融合新媒体技术进行创新,使节目焕发出新的活力[4]。举例来说,知名度非常高的《经典947》,是中国内地非常专业的经典音乐广播频率,在流行音乐大行其道的当下,经典947一直致力于向听众普及古典音乐,推出了《音乐新空气》《与你共享》《轻松乐逍遥》等节目,另外对于古典音乐爱好者,经典947还开设了《纵横经典》《古典导航》等等节目,诠释古典音乐的内涵并进行分析,做到了推陈出新,获得一大批忠实的听众。经典947借助音乐提高听众对于美的鉴赏能力,通过音乐也带领听众了解了不同国家古典音乐的区别,让听众能够享受其中,这才算是拥有强大的生命力,值得所有广播音乐节目借鉴。
(二)做内容要有新视角、新题材
时代在进步,人们的思想水平以及精神境界也得到了很大的提高,音乐作为人们精神世界的一部分,现代人对于音乐节目提出了更高的要求。因此编辑应当站在受众的角度,将音乐与人们的精神需求完美融合,借助不同的话题与需求,让人们透过生活更加贴近音乐。简单来说就是音乐节目需要与时俱进更加贴近实际生活。传统广播音乐节目一般是主持人先进行一段简单的背景介绍进行铺垫,然后播放具有代表性的音乐,甚至还有主持人插科打诨胡乱调侃之后,播放词曲苍白的歌曲来凑数,这样的音乐节目很难赢得受众欢心,更难增加受众黏性。所以广播音乐节目要想做到继承创新,换发新的生命力,那么在内容打造与策划上面就应该有更多的新视角和新题材[5]。比如说《李峙的不老歌》就是广播音乐节目转型比较成功的典范。以生活中的话题为引子来引出音乐内容,节目当中既听得见阳春白雪的音乐作品,也聊得了日常生活当中的家长里短,话题更有参与度,更加贴近听众生活群体的定位。《声报》曾经这样评价,李峙的节目中不仅有音乐,还有便利店吵架的小两口,以及电台大院里的流浪狗小黄、小黑,你听不见骄傲自满,也找不到光环和伪装。让听众能够在节目中卸下生活与工作中的疲惫,在音乐中找到情感的共鸣。
(三)注重节目品质,分享独特观点
在互联网时代缺少地从不是信息,而是獨特的观点和意见,音乐节目尤为如此。当下获取信息的渠道和方式越来越多,听众可以通过网络来了解音乐与歌曲信息,因此对于广播音乐节目的内容与品质提出了更高的要求,以往简单介绍歌曲,随大流的音乐评论已经很难满足听众日益提升的品位。如果想要获得听众青睐,仅仅有好的内容是远远不够的,还需要有中肯的音乐观点,在这方面一些品牌影响力比较大的音乐节目不仅有不同曲风和类型的音乐,同时主持人或者相关音乐编辑也会分享对音乐的独特感受与理解,将自己的观点与听众进行分享和互动,让听众参与进来,增强听众对于音乐节目的黏性,让广播音乐节目焕发出新的生命力。
(四)利用新媒体资源,拓宽参与渠道
在融媒体时代给传统媒体带来了很大冲击,但同时也带来类很多机遇。相比于传统单向传播方式,当下电台与听众进行互动更加方便,尤其是智能移动设备的普及使得音乐节目与听众互动的渠道与方式不仅仅局限于电话、短信、微博等方式,更有多种平台为听众提供互动[6]。互动渠道的拓宽对于广播音乐节目而言是增加听众粘性与节目自身生命力的重要因素,如果缺少互动,那么广播这种形式的魅力就会大大削减。举例来说,对于广播音乐节目而言,听众与主持人进行有效互动,那么对于听众而言,是一次表达感受、丰富音乐理解的机会,但同时对于主持人以及这档节目而言,听众的观点和意见能够激发节目策划灵感,为丰富节目内容提供帮助,同时增加听众对于节目的喜爱度,这正是广播音乐节目焕发生命力最重要和最有效的手段。所以在融媒体时代,传统广播音乐节目要焕发生命力,必须学会合理利用新媒体资源,拓宽听众参与渠道。
三、结束语
综上所述,在媒体融合视域之下,对于广播音乐节目来说,要做好节目最核心的点在于站在用户的角度出发,节目内容编排直击用户需求与痛点,从而达到吸引用户的目的。但是这对编播人员的音乐功力与情商是一个非常大的考验。编播人员必须能够站在受众的角度进行音乐选择,只有这样才能够获得用户的青睐和期待,无论是线上还是线下,内容才能够骨肉丰满,在这种基础之上构建的“互联网+体系”才能够发挥最大的价值。做到这一点才能够保证广播音乐节目永不过时,成为丰富人们精神生活必不可少的内容。
参考文献:
[1]王帅.新媒体时代广播音乐节目的困境与出路[J].记者摇篮,2020(06):121-122.
[2]宿旻.广播音乐节目媒体融合发展思考[J].西部广播电视,2020(10):69-70.
[3]万虹,骆宾.新媒体时代广播音乐节目的发展对策研究[J].传播力研究,2020,4(04):37-38.
[4]王雷.新时期关于提升广播音乐编辑能力的若干研究[J].传播力研究,2019,3(30):126.
[5]李兆阳.融媒时代广播音乐节目主持人应具备的素养[J].西部广播电视,2019(03):138-139.
[6]景宇阳.对新媒体环境下优化广播音乐节目制作的探讨[J].黄河之声,2018(16):142.