高志娥
美术学科与其他学科一样,教学必须以学生发展为本。在教学目标的确定、课程内容的选择、教法和学法的运用上都要尊重学生的兴趣和个性。就绘画而言,每一位孩子从刚会握笔就会喜欢画画,不管像还是不像,他们总是拿着笔随意涂鸦,画小动物,画小人物,画自己见到的一切,画自己的喜怒哀乐,一边画还一边念念有词(这就是孩子的涂鸦阶段)。
我把自己多年的教学方法归纳为“美术三步教学法”,即:尊重学生自发兴趣——引发学生自觉兴趣——整合深入,使自发兴趣转化为自觉兴趣,继而保持为持续兴趣。
一、尊重学生自发兴趣
“知之者不如好之者,好之者不如乐之者。”孔子的这句话为我们揭示了一个怎样才能取得好的学习效果的秘密,那就是对学习的热爱。不同的人在同样的学习环境下学习效果不一样,自身的素质固然是一个方面,更加重要的还在于学习者对学习内容的态度或感觉。正所谓“兴趣是最好的老师”,当你对一门科目产生了兴趣之后,自然会学得比别人好。“兴趣是最好的老师,爱好是成功之母”。美术学科因其造型生动、色彩鲜亮、给人带来特有的视觉冲击而深受学生喜爱。据调查,95%的低年级学生都对美术有浓厚兴趣。这种兴趣多是自发的,是当学生不能用语言表达审美体验時所选用的一种对五彩缤纷世界进行倾诉的方式。这种自发的热情往往只是浅层的兴趣,只停留在“好玩”“我喜欢”的阶段。对于低年级学生来说,这就够了。所以教师不能讲授太多的技能技法,只需要对绘画中的难度进行简单的分解并作适当训练,让学生从中体验美术、感受美术。
低年级绘画以儿童画为主。考虑到学生的年龄特征,在这一阶段,我不是一味地采用简单的临摹方法,而是分四个步骤进行。
1.欣赏课本范作。引导学生从哪些方面着手,欣赏点在哪里,让小组之间谈感受,学生来说,教师来引导拔高。
2.教师示范。示范的引领作用不可缺。如果没有示范,老师只是引导,让学生自己去试探地画,有一部分学生就会无从下手。
3.临摹、想象、添加(或删减)。让学生在临摹中学习原作品中的构图方法、人物或动植物的画法、背景的处理以及色彩的运用。多临摹可以把这些儿童画的基础知识内化,变成自己的,然后根据自己的想法进行添加或删减。整个过程从临摹开始,到改画,到自行想象添加,学生可以一步一步地完成得很好。
4.整理完成创作。儿童画创作是儿童智力发展的某一阶段,从表面看来是不讲“画理”“画法”的,他们并未意识到是在为将来打什么基础,而只是借助这一形式表达自己的感情,进行创作。正因为如此,他们通过前期的第三步临摹、想象、或加或减的训练,对儿童画基本要求有了解后再进行独立的想象创作,就能得心应手了,画面内容也更丰富了。
二、引发学生自觉兴趣
学生绘画就是这样,有一个从自发到自觉的发展过程。随着年龄的增长,学生已不满足于儿童画的创作。因为进入少年,心理上逐渐褪去了儿童的天真,画出来的东西既缺乏天真稚气而又不太成熟,不太讨人喜欢又往往不被认可,以前画得好的东西看着看着也觉得不顺眼了。他们的积极性被挫伤,创作的欲望便逐渐淡漠。这个时期,需要教师设计一些新的教学内容,分层递进,让学生了解更多的美术知识,学习更多的技能,如剪纸、泥塑等手工课的教学。
三、整合深入,保持兴趣,可持续发展
整合是一种动态的活动过程,它的作用与功能体现在具体的教学过程中。整合可以让学生学会触类旁通、融会贯通,从中体验绘画的成功和喜悦,从而强化了绘画兴趣。
首先是美术学科本身的知识整合。前期的美术训练已经让学生知道知识与知识之间不是孤立的,而是相互联系的。比如新湘版三年级教材《线的表现力》,我们先根据课本内容进行练习,如画植物、画头发、用线条对各种器物表面进行装饰,将水果或蔬菜切开,将新的发现用流畅的线条画下来等等,最终目标是要把它们组合在一起,成为一个完整的写生训练。这一部分对于学生来说是最难的,所以在练习时我把训练内容全部先分解,再整合递进,让学生更易接受。
其次是美术学科与其他学科的整合。比如,与语文学科的整合。美术与语文可以在有限的画面中诱发读者的丰富想象,使文字、色彩、形象有机地结合,形成一个和谐的整体结构。所以,学生每完成一幅作品,我都要让他们配上一首小诗或写上一段小美文,抒发感想。