中职服装教育中传统文化的传承与应用研究

程茜

摘要：华夏五千年文明沉淀了无数优秀文化，这些璀璨的瑰宝扎根于中国人的心中，如潺潺溪流滋养着东方大地，影响着华夏儿女的生产生活。这些经典的传统文化如能与我国中职服装教育教学进行有效的融合，那必将成为取之不尽用之不竭的素材，改善目前我国中职院校服装设计作品呆板的现状，彰显我国博大精深的服饰文化，把我国传统文化带到新的高度。基于此，本文将重点论述中职服装教育中传统文化的传承与应用，旨在最大程度在中职服装教育中将我国传统文化合理应用并不断发扬光大。

关键词：中等职业院校;传统文化;传承;应用

近年来，习近平总书记一再强调文化自信对于一个国家、一个民族发展的重要意义。服饰作为一个国家的文化展现重要平台，如果丢失了中华传统文化的灵魂，那么作品将是毫无生机的。随着我国经济水平的不断提升，人们的物质生活得到了极大的满足，与之而来的是对精神世界的更高追求，尤其对于服装设计的提出了要求，人们已经不再仅仅以保暖为目的，而是穿得要有品位，有高度，有深度。中等职业院校服装设计专业的学生作为未来引领服装行业的先遣部队，不但需要掌握充足的专业知识和技术水平，还要有敏锐的洞察力，要善于捕捉时尚的分向标，要积极响应党和国家的号召，将我国传统文化元素应用到服装设计当中，通过色彩的搭配、图案的设计、传统绘画元素的借鉴，让服装设计与传统文化进行交融，这不仅对服装本身是一种提升，还有助于中国传统文化的传播，是极其有意义之事，因此，中等职业院校师生应当将工作、学习重点放在如何更好的将传统文化元素与服装设计进行有机结合当中，不断加深对于我国传统文化以及历史进程的学习，从而提升设计水平以及审美能力。以下是具体应用对策，以期借此能切实提升中职服装教育中传统文化得以传承和应用。

一、提高中职院校服装专业教师对于传统文化的认知

“国之本在教，教之本在师”，教师作为学生获取知识、技能的重要载体，如果想让学生对于中国传统文化有深入的了解，那么就需要教师先提升自身对于中华文化的认知，强化自身综合素养，只有这样才能改善固有的教学思路，学会如何将服装教学课堂与中华传统文化进行有机结合，在授课是可以向学生生动的讲解中华传统文化所代表的思想，讲述一些名人事例等等相关知识，把课堂作为向学生传送中华文化的平台。当然只对于文化有了解是远远不够的，重点还是要放在服装设计上，因此，教师应当加强与服装设计相关的传统文化元素，比如最具代表性的汉服、旗袍、国画等传统文化元素额在服装设计当中的应用[1]。只有这样，才能从根本上加深教师对于传统文化的认知，有了正确的认知，才能更好的在开展服装设计课堂时，将理论与实践相结合，将传统文化在中职服装教育中发扬光大。与此同时，教师还应当注重言传身教，在课程之余用也要注重对于传统文化的传承，例如教师在日常可以结合自身及时情况，穿着具有中国传统文化元素的服饰，只有教师发自内心的热爱传统文化，才能有效的将这种情感传递给学生。

二、为学生开设传统文化元素实践课程

正所谓实践是检验真理的唯一标准，目前绝大部分中等职业院校服装专业课程仅停留在缝制课程为主体的教学模式当中，缺乏实践的课程往往是空洞无味、难以引发学生共鸣的。因此中等职业院校服装专业应当开设传统文化元素实践课程，在缝制工艺课程的基础上，加强学生对传统文化的应用能力，让学生不仅掌握服装的缝制方法，通过实训课程，让学生加深对传统文化元素的认知，通过不断的实践、反复的联系，让学生强化对传统文化元素的理解并学会为己所用，在普通款式的基础上加入传统文化元素。因此中等职业院校开展服装设计课程时要充分结合学科特点，利用课堂有利环境，利用多种教学手段来将课堂创设为与传统文化元素相契合的教学氛围，增加课堂的独特魅力，而不是生硬地抛开具体服装设计环境进行传统文化元素知识课程，也不是单纯的只注重服饰制作课程而忽视传播传统文化的重要意义，而是应当将二者进行科学的有机结合，把服装专业课程与传统文化元素进行有目的、有计划、有针对性、坚持不懈地‘渗透教学，实现既教书又育人，让学生掌握服装专业知识同时，还要做到用心感受传统文化的魅力，让学生在不断的熏陶、感染过程中学会做服装、学会做有思想的服装。

在实践课堂中，教师要充分尊重学生的主体地位，做学生学习的引导者和促进者，组织学生开展讨论、设计图纸、敲定设计方案、进行制作以及最终成品的展示，教师要善于一步步引导学生完成最终带有传统文化元素的服装成品，让学生通过实践课程对中国传统文化元素有更深入的了解，并逐步融入到自身的服装设计理念当中[2]。

三、引导学生在服装设计时巧妙运用传统元素

近年来，我国一再强调要培养实用型人才，新课程改革实施的目的也正是以此为出发点。因此中职院校服装专业学生如果仅仅是照本宣科，掌握书本上的知识而不会将传统文化元素应用于服装设计当中，这样的教学必将以失败告终。因此，教师要注重培养学生运用传统文化元素的能力，从多方面给予学生专业的指导，例如色彩的搭配、材料的选择等等，完成为学生传道、受业、解惑的责任和使命[3]。教师要善于引导学生将传统文化中的精华作为设计的核心，帮助学生找到最适合的展现方式，做学生服装设计过程中的一盏明灯。为了扮演好“指路人”的角色，就需要教師自身具备强加的工艺技能和工匠精神，要全方位、多层次、深度了解中国传统文化，并具有自身独特的设计品位。

四、结语

综上所述，中国文化源远流长，千百年的坚守和传承让中国传统文化在历史的长河中沉淀、发扬，其核心地位经久不衰，彰显了我国民族文化。我国传统文化极为丰富多彩，不同的地域、民族、历朝历代、时间更迭不仅让我国民族文化丰富多彩，更让我国民族精神得以构建。传统文化作为我国历史长河中的珍贵资源，将传统文化与服装设计相结合，有利于促进传统文化的传播，提升民众的民族自豪感和荣誉感。因此我国中职院校服装教育应当加强对传统文化的传承和应用，二者的有有机结合是大势所趋、民心所向，已成为必然的发展趋势。

参考文献：

[1]张益女.中职服装教育对传统文化的传承与应用研究[J].科学咨询，2019 （46）：43.

[2]蔡诗瑜.中职服装教育传统文化的传承与应用研究[J].职业，2019 （29）：26-27.

[3]邹红梅.服装设计教学课程中如何诠释和传承传统文化——以惠州龙门农民画传统文化元素为例[J].轻纺工业与技术，2019，48（9）：69-70，74.