新时期高职音乐教育的思路探究

陈子键

摘 要：教育与国家兴衰直接相关，告知教育是我国高等教育中的重要组成部分之一，得到了社会各界的关注与重视。近年来随着人力物力投入的加大，高职音乐教育对于提升学生的审美能力与综合素养起到了很大作用，然而高职音乐教育中还存在着大量问题，对教育的发展形成了制约，为此笔者认为应该正视自身的不足，寻找出崭新的出路，推进音乐教育在高职院校的发展。

关键词：新时期;高职院校;音乐教育

中图分类号：G40文献标识码：A文章编号：2096-0905（2020）12-00-02

随着社会的快速发展，对人才各方面素质与能力的需求也逐渐提升，为了更好地适应时代发展需求，高职音乐教育应该树立起崭新的发展理念，积极探索新时期发展高职音乐教育的新途径，充分发挥出高职音乐教育的作用。当前教育事业高速发展，在这种背景下高职学校应该紧抓机遇，寻找到符合自身实际情况的发展道路，不断推动高职艺术教育的快速发展[1]。本文主要现在高职音乐教育工作中存在的问题进行分析，并积极探索推进新时期高职音乐教育发展的路径，旨在为高职音乐教育发展提供有效依据。

一、高职音乐教育的重要性

一直以来，艺术方面的教育都对学生的全面发展起到了至关重要的作用，它可以帮助学生提升艺术修养与审美能力，提升其艺术鉴赏力，使其成为高素质的人才。音乐本身的艺术魅力是巨大的，它可以代表着一个时代的特色，反映出一个时代的内涵，大量教育教学实践证明，音乐教育可以帮助学生开阔视野，提升学生的鉴赏力与审美情趣，因此高职院校应该摒弃以前只关注专业技能、忽视培育艺术教育的教训方法，应该向教师、学生普及音乐教育，使其明确高职教育中普及音乐教育的重要性，从观念上改变人们对音乐教育的不良认知，走出一条实用性教育的道路，激发出学生对音乐教学的兴趣，为高职学生学习文化知识提供帮手[2]。但是应该注意的是，高职院校与传统意义上的音乐学校不同，它不仅需重视音乐教育，同时还要明确与音乐专业学校之间存在的差异。

二、目前高职音乐教育中存在的问题

（一）人才培养目标的定位不准确

目前我国在音乐教育专业上的定位不够准确，人才培养目标的定位亦不够清晰，这种情况下高职音乐教育培养学生的定位很难明确，为高职音乐教育的发展带来了很大困难，具体可以从两方面来分析。一方面，高职学校对音乐专业的定位不够准确。与普通高等教育不同，高职音乐教育存在其特殊性，但是现阶段我国高职音乐教育普遍在模仿高等教育院校的培养模式，根本不能凸显出高职院校在教育方面的特征[3];另一方面，高职院校对学生培养的目标缺乏清晰的定位。很明显，现在我国高职院校对人才培养的目标缺乏一个清晰的定位，缺乏突出的职业化特征，经常与普通高等院校的人才培养目标相混淆，这种情况下直接造成了人才培养方向上的偏差，对职业教育发展造成了严重影响。高职学校应该将人才培养目标放在培养学生的专业技术能力上，由于缺少对职业教育特质的正确认识，导致高职教育发展面临着重重困难，增大了音乐教育的发展难度。[4]

（二）重理论轻实践，理论脱离实践

过于重视理论教学是目前高职音乐教育中最为突出的问题，过于重视理论内容而轻视了实践内容，造成理论脱离实践。目前我国高职音乐教育面临着非常危急的现状，教师制定的教学计划，并按照计划将教材之中的内容对学生和盘托出，一些教师为了追赶教学进度，为了按时将教学计划完成，几乎每节课都在课堂上为学生讲授理论知识，为学生提供的实践机会非常少。这种情况下展现出的音乐课堂必然是枯燥无味的，不能很好地激发出学生对音乐学习的兴趣，时间长了一些学生就会出现在课上玩手机、睡觉或其他与学习不相关的事情，多数学生对音乐学习的积极性比较低，既不能学好理论知识，同时期实践能力也不能提高，对音乐教育效果造成了不良影响。

三、新时期发展高职音乐教育的新思路

从当前我国高职学校音乐教育的实际情况来看，一方面需保持专业教育向前发展，调整课程色值，注意有关专业知识的整合，同时还要调整教学内容，增加新的专业知识，同时还要积极创新教育模式，激发出学生对音乐学习的兴趣，为学生以后的学习和发展奠定基础。

（一）更新教育观念，用观念引领行动

众所周知，发展教育事业的过程中面临的最大问题不是教学能力不足，而是教育观念落后。如果教学能力不强，可以通过练习、培训来提升，对教育其他方面的工作不会造成较大影响，可是如果教育观念落后，那么各项工作都会处于被动的境地。所以，必须紧跟时代发展的步伐，对教育教学观念进行更新，各项工作都要在提出被动性要求之前，改善目前的教学现状。现在的高职音乐教育不仅关注对学生表演能力的培养，突出培养其教学能力，使其毕业之后成为一名合格的音乐教师。而要想满足成为一名音乐教师的要求，就必须着力培养其音乐综合能力，不能使学生的学习局限在本专业上，还要引导其将音乐领域中器乐、声乐等方面内容融合起来，实现中西音乐贯通的目的，全面发展其音乐能力。

（二）整合课程设置，培养学生综合素质

在教学改革过程中，调整课程设置是非常重要的一个方面，具体来说可以从以下几方面分析，一方面应整合相关专业知识，将音乐欣赏与中外音乐史整合起来，将视唱练耳和乐理结合起来;另一方面应该加强其作为教师的教学能力，中小学教师在教育教学过程中不仅要传授给学生专业知识，同时还要在教学过程中渗透如何学习、如何做人，例如加强对学生的心理学、教育学与语言表达能力的培养。《意识文化与课程》是David Elliot创作的文章，他在其中提出，音乐教育应该帮助学生深入认识音乐教育的重要意义。通过调整音乐课程，应该培养出具有高素质、高水平的音乐专业高才生，为推进中小学顺利发展起到重要作用。

（三）加強师资建设，完善教学评估体系

高职音乐教育应该认识到师资队伍建设的重要作用，着重调整教师队伍结构，树立起忧患意识，提升其教研与教学能力，为学生进修提供机会，引导青年教师积极运用学校目前的有利条件，明确相关学科的发展动态与研究方向，探索出与社会需求相契合的研究路径。具体来说，高职院校应该关注音乐教学、乐理研究，引导广大音乐教师投身到音乐教学改革的工作之中。与此同时，在音乐教育教学过程中，单有好的教学方法与良好的愿望是远远不够的，建立起科学的评估体系很有必要。运用科学的评估体系可不断深化音乐教学改革，通过评估学生培养质量，可激发出学生对音乐学习的兴趣，激发其学习主动性与积极性。

（四）改革教育模式，培养学生实践能力

高职音乐教育要想实现快速发展，就必须在现有教育模式基础上进行创新，着重培养其实践能力。首先，在课堂教学过程中，教师不仅要为学生讲解相关理论知识，同时还要注重对实践内容的传授，全方面培养其实践能力。例如在音乐技巧的讲授过程中，可运用一些典型案例引导学生体会、感悟，同时积极鼓励其表现;其次，应该从课堂中走出来，带领学生深入到生活实践之中，去培养学生的实践能力。具体来说，可以运用“校企合作”的方式，为学生创造积极实践的机会，注重培养其实践能力。比方说，可以让音乐专业的学生到企业之中进行声音设计，通过校企合作的方式使其对企业文化形成一定了解，不断丰富其社会知识，最终提升其理论与实践相联系的能力。

（五）完善教材体系，制定合理培养计划

在当前的时代背景下，高职院校音乐教育应该着力制定和完善教材体系，具体来讲，学校可以先让学生就学科方面情况提出相关建议，整理之后形成报告，制定设计方案，然后由专家改进之后，根据学校实际情况对其方案进行修正，最终形成完善的教材体系，在教学过程中将该方案严格执行下去。只有这样，才可充分发挥出教材体系的重要作用，更好的推进高职音乐教学的持续性发展。

四、结束语

通过以上内容的分析可以看出，我国高职院校音乐教育应该紧紧围绕育人、成才两个目标积极创新，全面培育高素质人才，转变原来的陈旧观念，正视当前教育教学中存在的问题，关注并且重视音乐教育，为教育教学增添活力，这样才能推进高职学校音乐教育的发展，在艺术教育的道路上开拓出崭新的道路。

参考文献：

[1]谭媛.高职钢琴教学融入中华传统音乐文化的可行性研究[J].发明与创新·职业教育，2020（06）：18.

[2]朱晶婧.高职院校学生“三位一体”音乐素养培养体系探索[J].当代音乐，2020（06）：43-44.

[3]盛发军.试论高职音乐教学的改革创新路径分析[J].科学咨询，2020（23）：86.

[4]张丽娟.高职院校公共音乐课件制作课程融合思政素质教育的创新教学模式研究[J].商情，2020（21）：216，151.