浅谈游戏角色美术设计

戎晓

摘 要：游戏是在一种假设的虚拟环境下，参与者按照规则行动，实现至少一个既定的重要目标任务的娱乐性活动[1]，而游戏角色则是玩家与游戏进行虚拟交互的直接媒介，其不仅是以视觉形式直接展现在玩家眼前的先遣力量和游戏文化的重要载体，它的设计形式、创意深度更是一款游戏整体品质的外在映射，对于一款游戏的品质优劣影响巨大，也就是说，准确把握游戏角色美术设计的概念对于提升游戏整体品质将起到重要的理论支持作用。故此，本文将从游戏美术设计的特殊性、游戏角色美术设计的具体内容两个方面展开分析，意在归纳、总结、明确游戏角色美术设计的概念，以完善该部分研究的空缺。

关键词：游戏;游戏角色美术设计;理论

中图分类号：J218文献标识码：A文章编号：2096-0905（2020）07-00-02

一、游戏美术角色设计的特殊性

游戏角色美术设计和游戏宣传、插画设计经常被误以为是一个门类，实际上二者所承担的功能和表现形式大相径庭。

游戏角色美术设计处于游戏制作流程的最前沿，它只负责依据项目需求，在创作时将角色的身体比例、外形样貌、服饰装备、配色等交代清楚，并不需要工艺品般精细地完成度。目的只是便于三维游戏角色美术设计师进行搭建模型。

游戏宣传、插画设计则是处于游戏制作流程的最末端。通常只有在游戏确定了最终方案乃至上市时间后，游戏美术宣传设计师为了吸引玩家，在游戏角色美术设计完成稿的基础上进行插画创作。其特点是包含了构图、色彩、光影和一定的故事性，以丰富的视觉效果吸引玩家，画面完成度较高。

二、游戏角色美术设计的内容

游戏角色美术设计主要由角色造型设计与服饰设计构成。其中角色造型是设计的主干，无论角色最后以何种形象呈现，只有在前期确定了角色造型的基础上，后期的服饰设计才能在角色造型的基础上跟进;服饰设计则是游戏角色设计的集中展示，是游戏角色美术设计的重点环节。

（一）角色造型设计的功能及意义

1.展现角色性格特质

德国美学家黑格尔在《美学》一书中提道：“性格是理想艺术表现的真正中心。”[2]游戏角色与玩家是一种交互关系，不具备影视、动画等艺术形式通过推动故事情节的发生发展展现角色性格的功能，但可以通过塑造角色的外在形象表现角色性格。

隆是格斗游戲《街头霸王》的男主角，背景设定的是日本的格斗家。抛开服饰单从角色的造型来看，其身高中等、肌肉发达、浓眉倒数、面部表情坚毅，从角色造型的直观感受来看就是正面人物;与隆形成鲜明对比的游戏角色豪鬼皮肤黝黑、红发倒竖、面部狰狞，可以很轻易辨别其杀气升腾、凶狠无情的反面角色特质。[3]

2.区分角色种族背景

正如人类可以通过肤色、五官特征、毛发颜色区别种族一样，游戏角色造型也具有区别角色种族背景的功能。

游戏《魔兽世界》中，兽人被赋予身材高大、肌肉粗壮、獠牙凸出的整体造型。在细节处理上，设计师还将兽人的头颅缩小来展现兽人头脑不发达、文明程度低的种族设定，并且也有意识的缩短了兽人下半身的长度，添加了绿色皮肤、皮肤上有因为战斗留下的疤痕等细节以展现兽人的兽性、野蛮。这些方方面面的严谨考究和细致打磨使其仅通过角色的外形就可以非常精准有效的体现兽人的种族背景。

与兽族相对应的族暗夜精灵族则是通体紫色皮肤，身材高挑、五官深邃立体、耳朵和眉毛尖细而长，与兽人和游戏中其他种族区别明显，设计师意在展现暗夜精灵族神秘、高贵的种族背景。

通过对比兽族和暗夜精灵族的角色造型就不难了解角色造型可以区分角色种族背景的功能。

（二）服饰设计的功能及意义

作为公共文化传播媒介，游戏中一般情况下不会出现赤身裸体的角色形象，服饰往往占据了游戏角色设计中的大量篇幅。设计师在服饰搭配上绞尽脑汁赋予其游戏特色与创意灵感，就是为了得到市场的认可与玩家的青睐，它亦为赋予角色的身份认证和在游戏中体现出的文化价值、传播意义提供了广阔的平台。

1.反映游戏所处时代背景

服饰不仅是一种物质文明的体现，也是历史政治、经济、文化、军事、地理环境诸因素交融的产物，透过服饰就能了解各个国家、民族、朝代不同的历史时期与社会背景，正如玛丽琳·霍恩所说：“服饰就是人的第二皮肤”[4]。对于游戏角色来说亦是如此，通过观察服饰就可以了解到其所处的时代背景是在东方还是在西方，是现代还是未来，是高度发达的文明社会还是茹毛饮血的上古文明等等，服饰对时代背景的明确指示是其赋予游戏和游戏角色的重要意义。[5]

2.角色身份的认证

“话是拦路虎，衣是慎人毛”，这句俗语意为出语不凡便能震慑旁人，衣着光鲜旁人就会高看一眼，诠释了衣饰起到的角色认证作用。当今现代人着装自由，而在中国古代，对不同身份的人的着装颜色、纹饰等却有着严格的规定。以唐代为例：三品以上官员和亲王的官袍为紫色，四、五品官员为朱色，而帝王着装依据五行相生理论确定为黄色，越级着装很可能为自己招致牢狱之灾。

在一些角色数量较多的游戏中，如果人物间形体变化不多、服饰设计的跨度不大，加上游戏屏幕显示维度有限，玩家是很难将其辨别出来的，这个时候通过对服饰的色彩搭配、造型设计进行明确化、个性化的设计便能有效解决这个问题。以角色扮演电脑客户端游戏《剑侠情缘网络版三》（简称《剑网三》）为例，该游戏门派设定众多，其中丐帮的服饰以深灰色为主色调，服饰设计偏宽松，外观多以裸露部分身体为主，配合粗麻布料、兽毛等元素进行点缀，颇具市井江湖气;明教服饰以白、红色为主色调，风格性感出位，装饰华丽;五毒教以紫色作为服饰主色调，整体设计风格极具苗疆等少数民族特征，部分女性角色头戴苗族凤冠，脖戴苗族银质项圈，辨识度极高;藏剑派服饰以明黄色为主色调，角色身着修身道袍 ，衣着保守，整体观感仙风道骨，有名门正派的特点。

这些通过对服饰元素搭配、配色特点的明确表现，不仅将角色的身份、派系得以有效划分，更提升了玩家对游戏角色的身份认同，增强了游戏代入感。

3.玩家追求个性、展现审美喜好的虚拟道具

人都有渴望成为独立个体的心理需求，游戏中玩家控制的角色也许相同或不同，但究其根本是渴望在游戏中展现自己作为独立个体的一面的，是渴望与众不同与个性化的，其中服饰便是体现人个性与审美喜好的外在表现形式。全球每年都要举办诸多时装秀，每年的流行服饰都在不断发展变更，其背后蕴含的就是物质生活水平提高后，人们对精神层面文化的需求。这种需求落实在游戏中，就体现在玩家通过选择所控制角色的服饰穿搭便可以在虚拟世界满足自己追求个性、展现审美喜好的心理诉求。[6]

如今无论是持续风靡全球的《英雄联盟》还是去年大火的《绝地求生》，游戏开发商在角色“皮肤”的创意上可谓绞尽脑汁，力求不断推陈出新，设计出更具个性化的着装搭配以吸引玩家消费购买，这些“皮肤”为游戏开发商带来的不菲收入充分体现了游戏服饰作为玩家追求个性、展现审美喜好的虚拟道具的强大吸引力。

4.文化传播的媒介

服饰是时代文明的产物，其中承载着的丰富文化内涵展现的是人类群体在所处时代的集体审美与文明发展趋势，是占有举足轻重地位的文化传播媒介。美国人类学学者克利福德·格尔兹（Clifford Geertz）在其著作《文化的解释》中提道：“文化是一種通过符号在人类历史上代代相袭的意义模式，它将传承挂念表现于象征形式之中。人与人通过文化的符号系统，相互沟通，代际间通过文化的传播，绵延传续。”“文化传播的介质种类很多，包括语言、图像、文字等等，服饰是文化传播的一种实用性的物态媒介，可使用、观赏和触摸”[7]。

一款成功的游戏服饰同样具备这样的文化传播功能与使命，在反映设计师审美与创作能力的同时，更需要通过服饰传递游戏背后蕴含的游戏文化、现实文化。

当玩家在叙述一款游戏服饰设计如何精美巧妙，或者流行前卫时，这就是服饰设计为玩家传递的游戏文化、流行文化;而当玩家在体验服饰背后所能折射的游戏时代背景，服饰搭配如何考究完善、合情合理时，就体现出服饰设计传递给玩家的现实文化，而后者更具寓教于乐的价值与文化生命力。

三、结束语

综上所述，首先要明确游戏角色美术设计的主要功能并非宣传，而是帮助游戏角色最终以数字化的形式在游戏中的得以实现。其次，游戏角色美术设计主要分为角色造型美术设计与服饰美术设计两部分，两者各司其职却又相辅相成、不可分割，只有明确其背后蕴含的作用、功能，并将二者根据游戏项目需求协调统一起来，游戏角色美术设计才能实现功能的最大化。

参考文献：

[1]Ernest Adamsl，Andrew Rollings.游戏设计基础[M].北京： 机械工业出版社，2008.

[2][德]弗里德里希·黑格尔.美学[M].朱光潜，译.北京：商务印书馆，2017.

[3]游艺网教育部.游戏原画设计[M].北京：清华大学出版社，2018.

[4][美]玛丽琳·霍恩.服饰：人的第二皮肤[M].上海：上海人民出版社，1991.

[5]于帆.游戏概念设计理念与案例解析[M].北京：人民邮电出版社，2018.

[6][美]克雷福德·格尔兹.文化的解释[M].韩莉，译.江苏：译林出版社，1999.

[7]邢乐.近代中原地区汉族服饰文化流变与其现代传播研究[D].江南大学，2016.