摘 要:美术是初中阶段的一门重要学科,是对学生进行审美体验,审美教育和审美修养的重要途径,它陶冶学生情操,开拓学生的思维,提高学生的审美能力,发展学生的想象力、创造力。美术教师应该主动学习、探索、实践,走出过去美术教学的传统模式,学习全新的教育理念,探索有效的教学方法。千方百计调动学生的积极性,把学生学习美术的兴趣找回来,让每一个学生都受到美的熏陶,发现美、感受美、欣赏美、创造美!
关键词:中学生;美术;兴趣
多年的美术教学生涯,让我发现这样一个问题:幼儿园、小学低年级的学生对绘画十分有兴趣,有激情,小学高年级学生的绘画兴趣明显下降,到了初中,学生好像对美术不感兴趣了。在大力提倡素质教育的今天,怎么使我们的学生对美术的兴趣下降到如此地步呢?我们又该去如何改变这一状况,激发学生学习美术的兴趣和激情呢?
一、 找出中学生对美术缺乏兴趣的原因
(一)社会原因
中学美术教育在广大地区仍然处于一种“副科之副科”的地位,甚至是可有可无的状态,社会不认可是最根本的原因,这主要表现在整个社会对美术及其教育的重视程度上没有充分认识到它的重要性。
美术素养应该是一种全民都应具备的素质,而不应只属于少数人。我们应该认识到,如果美术教育的这种“副科”地位得不到改变的话,所谓“素质教育”的美术学科并未得到足够的重视,从而无法实现全民性的美术教育普及。
(二)学校的原因
学校往往会受到社会大环境的影响。对于校方来说,通常以“升学率”为重,谁还会重视美术课?
(三)教师的原因
另一方面,也是最关键的一个环节——教师。美术教师的自身素质及其授课方式对于培养学生兴趣是极其重要的。由于美术学科不被学校重视,对于工作逐渐出现懈怠心理,有些教师的授课方式或内容极为枯燥,这无疑使本来就对美术提不起兴趣的学生更加厌烦,从而致使一节美术课变成学生“放松和娱乐”的时间,而不是学习美术知识和技能的时间。美术教师应该本着“不以物喜,不以己悲”的態度,为中国的美术教育事业做出自己的一份贡献。
(四)学生自身的原因
有些中学生对美术缺乏兴趣是受其自身能力的影响,他们往往是那些被称为在美术方面毫无“天赋”的学生。这也是由于多年来我国美术教育中注重技法培养所造成的后果。他们的努力总是在这种大环境中不被承认,收获很小,所以就形成了挫败心理,自然就不会有太大学习美术的兴趣。
二、 不拘一格,引发兴趣
我们不能因为各种困难而放弃或忽略对初中学生美术素质和能力的培养,作为中学美术老师,我们要积极改变这种现状。征对这样的现象,在美术教学中,我逐渐积累了一些经验与大家交流学习:
(一)看重自己学科,不为其他学科让路
美术课在普通中学的地位处于严重失调的状态,美术课程在中学的安排一般是一周一节,这已经很少了,而有些学校为了升学率,九年级的美术课根本就是形同虚设,只作为其他科目的补习课出现。而七八年级的美术课有些老师想占用就占用!美术课不应作为可有可无的科目给其他学科让路,应该让学生有充足的时间系统地、全面地学习美术,这也使教师有充足的时间对学生进行美术兴趣的培养。
(二)合理利用教学设施及工具
现在,很多学校都配备了多媒体,有了画室,有了很多与美术学科配套的美术工具:画板、画架、石膏、衬布、写生箱、写生器物、版画工具、泥塑工具箱……我们美术老师要把这些配备资源充分利用起来运用到教学中去,不应该只让它成为一种摆设。学生到了画室,看到那么多稀奇玩意,并能加以运用,能对美术课不感兴趣吗?
(三)走近大自然,室外美术课(写生)
初中美术课堂需要大量的静物或者实物作为课堂教学的素材,初中学生已经有了一定的观察力和再现能力,他们乐于接受写生训练,教师可以带领学生走进生活,走进大自然,进行实地写生,寻找灵感,开阔思维,让他们认识和发现存在于生活中的各种各样的美术形式。
(四)转变教师课堂角色,发挥学生的主观能动性
在传统教学中,教师是课堂的主体,教师要想更好地提升课堂教学水平,就要敢于创新,更新思想,转变教师的角色,做好角色定位,创建充满活力和欢乐的课堂。教师要鼓励学生进步,转变教师在课堂上主宰一切的局面,让学生成为课堂的中心。提高学生的积极性,更加主动地参与课堂教学,激发学生的学习兴趣,让学生在美术课堂上重拾自信心,挖掘学生的潜能,和学生进行良好平等的沟通和交流,让课堂成为构建师生关系的平台,让学生感受到教师的关怀,让美术课堂的气氛变得更加的和谐。
(五)精心示范,个别辅导
有很多美术老师误以为美术课堂中不必注重技能,于是很多需要老师示范的环节,教师往往不愿意示范,担心示范给学生约束,其实教师精彩的示范,往往更能激发学生学习美术的兴趣,使学生以积极的情感投入到学习中。在《动漫人物》一课中,我在讲解动漫人物的头部画法时,从脸型、发型、眉毛、眼睛、鼻子、嘴巴、耳朵都在黑板上一一做了示范,学生学得很认真,完全掌握了绘画动漫人物头部的方法。教师的精心示范是高效课堂中学生学习方法的导航仪,学生作业效果非常好!
在学生练习过程中,教师要通过到学生面前巡视,检查学生的作画步骤、方法、效果,及时发现学生存在的共性或个性问题,给予必要的、具体的指导。
(六)与其他学科结合
美术作为一门用途非常广泛的学科,它与其他学科或多或少地有一定联系,并且美术自身的弹性很强,教师可以尝试将美术与其他学科相结合,打破学科界限,使学生在美术与其他学科的融会贯通中学习美术知识。从多个面学习美术,使美术变得更立体,使学生真正摆脱“美术无用”的错误思想,从而提高他们学习美术的兴趣和积极性。
(七)让学生展示自我,收获快乐
美国心理学家詹姆斯说:“人最本质的需要是渴望被肯定。”学生会因为作品被展览、被班级同学们充分肯定而体验到成功,把学生的作业展示出来,可以增强学生的自信心,激起他们的创作热情,从而更加喜欢美术这门课程。
以上是我在美术教学实践中的一些感悟。教育家夸美纽斯说:“兴趣是创造一个欢乐和光明的教育环境的主要途径之一。”如今,我们适逢美术新的课程改革,美术教师应该更加主动学习、探索、实践,走出过去美术教学的传统模式,学习全新的教育理念,探索有效的教学方法。千方百计调动学生的积极性,把学生学习美术的兴趣找回来,把课堂的舞台真正留给学生,让每一堂美术课都有精彩的体现,让每一个学生都受到美的熏陶,发现美、感受美、欣赏美、创造美!
作者简介:
罗永梅,贵州省遵义市,遵义市第五十五中学。