湖北美术学院图书馆藏国画文化遗产资源探究

李真珍

摘 要：湖北美术院校图书馆不仅为学校的教学、科研提供文献保障，还具备收藏与保存各专业学科特色、湖北特色文化遗产资源任务。与其他院校不同之处，湖北美术学院有独特、鲜明的个性，学科优势也决定了图书馆藏文化遗产资源特色。通过具体探究馆藏中国画文化遗产资源是图书馆服务的重要基础和不可或缺的前提，也为以后馆藏文化资源体系发展做出了重要贡献。

关键词：图书馆;文化遗产;中国画

中图分类号：G253.6 文献标识码：A 文章编号：2096-5079 （2020） 20-0-02

湖北美术学院是专门从事美术类及设计类教学与研究的高校，是培养各类美术专业创作人才的高等学府。湖北美术院校图书馆不仅为学校的教学、科研提供文献保障，还具备收藏与保存各专业学科特色、湖北特色文化遗产资源任务。与其他院校不同之处，湖北美术学院有独特、鲜明的个性，学科优势也决定了图书馆藏文化资源特色。湖北美术学院在馆藏文化遗产资源的建设中，侧重于文化遗产资源的收集、建构，因此形成具有美术特色的馆藏文化遗产资源，针对性服务专业美术学院读者。

一、湖北美术学院馆藏文化遗产资源综述

在湖北美术学院图书馆的文化遗产馆藏中，大约800件从古至今优秀书画家手迹。部分画作在90余年的建校历史中，经历社会变革、改制重组，校名也几经变化，这些文化遗产资源能保留到现在实属不易，以下通过几例馆藏作品来分析中国画文化遗产类资源。

二、部分馆藏中国画文化遗产资源的艺术特色

张振铎、王霞宙和张肇铭并称为湖北“三老”画家，为长江画派的开拓与发展奠定了坚不可摧的基础，是湖北画坛的开拓者。

张振铎是“长江画派”的开创者，他的绘画风格传承和发展了以海派绘画手法为主要形式的花鸟画的传统技法，并与时代发展绘画思潮形式相结合，反映新中国的大众生活，表现出了富有当代韵味的作品，在现代书画坛中占有一席之地。

根据张振铎生活轨迹，书画生涯分为两个部分，第一部分采纳取长，厚积薄发，第二部分客观我化，自成一派。其风格磅礴气象，肢势有法，笔墨沉稳，有深厚的生活气息，鲜明的时代特征。由于早年结缘潘天寿等绘师画友，传统意识已深深烙印在其绘画风格中，加之第二阶段深受地域自然生活的影响，奠定了张振铎在湖北乃至中国花鸟画坛上的重要地位。在這之后的艺术生涯里，将海派的笔墨和艺术带入湖北本地的艺术表现形态，从而传承融合并发展创新，是长江画派成立的开端。在中国书画史上，张振铎是第一位将荆楚艺术与海派文人画传统结合的开创者。

湖北美术学院馆藏张振铎先生书画资源，多取雅俗共赏耳熟能详的花卉、“四君子”、遒劲高洁的松枝、富丽的牡丹、荷花、清芬的水仙，甚至蓖麻、芋艿、芝麻、苞谷等农作物。不仅描绘苍鹰、雄鸡、雏鸡、雉、鸳鸯、八哥、麻雀、翠鸟、啄木鸟，兔子、金鱼、螃蟹、还把蜂、蝶、蜻蜒、蚱蜢、纺织娘等昆虫，也都收入的画卷中。

馆藏的多件作品格调高雅、元气淋漓，古质朴实，雄劲苍浑，充满着金石篆刻之味。馆藏张振铎作品类齐全，无论是山水、花卉、竹石还是书法均有代表其艺术水准的精品佳作，如《老団秋容图》《紫阳山居图》。

王霞宙早年在南京美术专门学校受业于著名的教育家梁公约。梁公约（1864—1927），名菼，字公约，号饮真，光绪年间为江都诸生，尤工诗文，专擅画卉。1922年，发起创立南京美术专门学校，教国画与词章课，另一方面，梁公约也是一位极其敬业极其爱才的好老师。

王霞宙先生最高艺术成就是花鸟画，他绘画方向主要致力于花鸟画的研究，独辟蹊径而自成风格，画法不拘一格，对花鸟画坛产生很大影响。此幅《海棠》图，用色简练而形象突出，鲜红色的海棠花配以墨黑色的枝叶，色调之反差而让人印象深刻。花卉表现手法上简洁典型概括，在色与水、色与色、色与意之间寻求相互映衬，以达到“曲尽造物之妙”的艺术效果，从而通过形象简练手法反映出画家自身的艺术追求。

从馆藏史料中不难发现，王霞宙画学思想在受到著名诗人兼艺术家梁公约熏陶的同时，还受到以陈师曾、贺履之（当时二人尚在南京）为代表的京派艺术家的深远影响，这不得不使我们重新聚焦当时他所处的文化情境，这些精神境界的传达对美院师生的创作有着极其重要的影响。

根据剩下的作品，许多主题从未被描绘过，这些新的主题迫使艺术家使用新的技术来表达它们。从真实写生转换而来的新主题，基本上消除了传统山水花卉，包括景观学习的程式化体验，但却让作品充满了清新的气息和活力。

三老之中的张肇铭艺术创作所绘花卉物象种类繁多，但在人们记忆中最深刻的莫过于兰草跟批把。1960年《美术》杂志便刊登了张肇铭的一幅《枇杷》，张肇铭还提出“枪舞梨花如写兰”，写兰应当写出如此潇洒逸气。

张肇铭绘画艺术结构严谨，造型生动。早年，在北平艺专接受了严格的教育，特别是学习花卉结构。课程描述以正面、侧面、背面、正面和连接的形式展示牡丹的叶子和根茎。上课前准备了详细的花鸟画。这一切都表明，张肇铭的双手捧出了一朵朵专注于严谨理性生活的鲜花，然后被装饰成各种形式，生动深刻地理解了宋画的“尚理”。

张肇铭早期作品的风格类似于南田的清新典雅的小写笔触。后来他更注重研究陈淳、徐渭、任伯年的绘画风格。在融入写生技法后，绘画风格逐渐走向写意。多数时候喜欢用长羊毫来作画，在他晚年，追求潇洒挥就的畅快与内化理法的严谨相融合之妙，使作品既有力又微妙。

在张肇铭的绘画中用墨用色浑然一体。早期的作品使用了许多颜色，这些颜色反映了自然界事物的自然属性。后来的风格是写意的，不再局限于实物的本色，而是墨色的特性，使墨色既有对比又有呼应，独有韵味。

湖美图书馆藏品还收录完整的黄宾虹先生水墨山水四条屏。黄宾虹是中国近现代国画家，擅画山水，为山水画一代宗师。在中国近现代画坛上，黄宾虹是不可逾越的重要山水画家。其黑、密、厚、重的画风、浑厚华滋的笔墨里饱含着独有的美学取向。与吴昌硕、齐白石、潘天寿并肩为传统中国画四大家，被世人誉为新安画派一代宗师。并且在山水画外有对花鸟画有一定造诣，书法以金石篆刻之气灌入，美学画论方面更是有着自己的理念建构。被赞誉“不能仅以画史目之”的综合型艺术大家。

在拍卖市场的圈内人士都知道黄宾虹山水单幅画作在拍卖市场上都是以百万为低价起拍。作品中所传达的美学价值并不是价格可以表现出来的。其中有一套山水四条屏是为商务印书馆创办人之一的高凤池先生所创作。落款为“凤池先生属，宾虹”，落“宾虹八十岁以后作”的朱文印。1921年到1925年黄宾虹曾在上海商务印书馆任美术部主任。观此画作的画面表现程度可以看出两人之间的友谊匪浅。

这组山水四条屏作者用传统的笔墨技法反复皴染，画面线条勾勒有力，如行云流水、游刃有余。远观浑厚华滋、烟云幻化，近观皴点复染墨韵可餐。四条屏中既表现了崇山峻岭之间的来回复返、层次深远之意，也传达了云气缭绕、起伏转合画磅礴之意。

时值乙酉年湖北美术学院图书馆邀请国家文物鉴定委员会委员、原国家文物出境鉴定北京鉴定站站长章津才来馆鉴定书画。对于馆藏山水四条屏很是吃惊，称想不到黄宾虹80岁以后还有如此水墨韵美的山水四条屏，并对其真伪做了考证鉴定其为真迹。

吴昌硕与虚谷、蒲华、任伯年齐名的“清末海派四杰”。吴昌硕是晚清著名画家，书法家、篆刻家，为“后海派”中的代表。此梅花构图奇特，几条坚直墨线，作为梅花主幹，小枝旁出。左侧又伸出数幹梅枝，穿插于主幹之间。梅花直接以色为瓣，再以墨色提花蕊。梅干梅枝的处理，粗看似乎不合常规，然而细细品味，枝幹横坚交叉，杂而不乱，恰到好处表现出梅花的风姿，富有生活气息，给人以万花皆寂寞，独俏一枝春的感受。作者以书法入画，笔墨苍劲，还透露金石趣味。并在右侧空隙巧排长题，融为一体。

三、结语

湖美馆藏中国画文化遗产类资源是图书馆提供服务的基础和前提。馆藏中国画文化遗产类资源决定师生读者的满意程度，馆藏中国画文化遗产类资源的构成并不是固定不变的。在图书馆发展史上，中国绘画文化遗产资源在圖书馆收藏中不断变化和发展。现在和将来，这种变化和发展将持续下去。

参考文献：

[1]王霞宙.大事记略（1902-1976） [M].王霞宙中国画艺术.武汉：湖北美术出版社.

[2]邵劲之.写生 重神出新越楚心香築——纪念张振铎[M].政协浙江省浦江县委员会、湖北美术学院编，湖北美术出版社，1992：51.

[3]方全国.刍议中国字画的收藏与保养[J].科技创新与应用，2012 （24）：317.

[4]张明建.张肇铭[M].武汉：湖北美术出版社，2007：43.