解密《张猛龙碑》的风格之美

姜荷莉

我们学习书法多从唐楷入手，唐楷在笔法、字法、章法等方面特别讲究艺术规范，久而久之，让学书者对书法形成中正的审美标准和审美模式。唐楷有它的魅力，但也有它的局限性。如何突破唐楷的局限，如何借助某些灵活的元素激活唐楷，魏碑给我们提供了很多方便。但对于长期受唐楷审美影响的学生来说，他们很难理解魏碑的独特美感。很多学生认为魏碑风格粗犷，字形诡异，与优雅的“二王”法帖和规矩严整的“颜筋柳骨”相比简直就是“原生态”的迥异世界。如何让一直受中正审美的学生去感受魏碑的猛利与朴拙之美？如何让学生理解与唐楷区别很大的魏碑的纵横聚散、欹侧多变的字体结构之美？魏碑中最具代表性的是《张猛龙碑》，下面笔者就以《张猛龙碑》为例，谈谈经验与体会。

一、《张猛龙碑》的风格

首先我们要了解魏晋时期和唐朝时期的时代特征，魏晋南北朝时期是我国历史上第二个动荡时期，是一个政权分立、民族融合、文化多元的时期，在书法的发展史上正是从隶书形态向楷、行、草过渡的时期，魏碑是唐楷发展的初级阶段，所以魏碑是有篆隶特点的初期楷书，受到诸多不安定因素的影响，魏碑的形态呈现出粗犷多变、朴拙、反传统的特点，这些特点比较像19 世纪西方印象派绘画的风格。唐代国家统一、社会安定、封建统治清明，这一时期经济繁荣，各民族友好交往，促进了多民族统一国家的发展，这些因素极大地促进了楷书的发展，使楷书形成了法度严谨的成熟状态。这时期的楷书和绘画风格对照起来有点像古典写实主义风格。关于它们的时代特征可以让学生参照影视剧的历史故事以及两朝不同的服装风格做对比，更容易理解。

接着观察唐《多宝塔碑》与北魏《张猛龙碑》（见图1），可以看出唐楷最大的特点是讲究法度，而《张猛龙碑》猛利粗犷，字的结构跌宕起伏、纵横聚散、欹侧多变，非常生动活泼。

（图1）

二、印象派vs古典传统绘画

（一）理解《张猛龙碑》字势的偏侧

大多数学生对于绘画的理解要远远多于书法，特别是对于西方的印象派画家梵高、塞尚、高更等课堂中涉及较多的作品，于是我们可以从印象派的绘画作品着手，特别是印象派绘画作品的构图特点去启发学生理解《张猛龙碑》。

例如印象派大师高更的《耶稣受难》和古典传统油画构图的不同（见图2）。古典传统油画的构图（见图2 中、右），耶稣作为主角在画面的正中间，两边景物和人物布置比较对称，显示出神的重要地位与神圣感，但高更作品中的耶稣（见图2 左）不在画面的中间，有些偏侧，两边不再对称，而是左下角比较挤、右边比较空，这是反传统的革命性的构图变化，是绘画构图的反叛和革新。

（图2）

再例如对照上下两排字（见图3），画出字的重心线后，我们会发现相同字的重心不同，唐楷（见图3上排）比较中正，魏碑（见图3下排）则比较活泼偏侧。对照古典与印象派作品中“耶稣”的位置是不是很容易就能理解，唐楷中正的结构就如同古典绘画稳定对称的构图，而《张猛龙碑》偏侧的字势就如同印象派革新的构图一样，重心不在中间而是偏侧。

（图3）

（二）理解《张猛龙碑》的空间变化

我们还可以让学生通过对比更多的绘画作品来理解《张猛龙碑》与唐楷字体结构里的空间变化。

例如高更的《布道后的幻觉》：树在中间，而且是斜的，下面大部分面积堆满了人，比较密，白色的帽子特别跳，右上角特别空，于是形成了强烈的疏密对比；写实主义画家伦勃朗的《夜巡图》：主角在中间，构图平稳。

同样的道理去看唐楷和《张猛龙碑》就很容易理解字体里空间的匀与不匀（见下页图4），观察上下两排圆圈的形状和大小，唐楷（见下页图4上排）左右的空白比较对称均匀，而相同的字在《张猛龙碑》（见下页图4下排）左右两边的空白显然不对称，左边的空白大，右边的空白小，形成的形态就像高更绘画作品中的耶稣在偏侧，与传统绘画作品中耶稣的构图不同。

（图4）

（三）理解《张猛龙碑》独特的风格

相比稳重的唐楷，《张猛龙碑》显得风格古怪，如何去理解呢？看印象派和古典传统的静物画作品，静物画该表现什么？观察两张作品的背景，写实主义要突出静物，所以背景色彩特别干净，塞尚绘画作品的背景和前面的静物一样丰富和抢眼，这是对传统理念的反叛。面对传统，印象派经常对传统说：我偏不！看布罗格的《少女》、塞尚的《妻子》（见图5），前者的背景用深色简单处理，加强前后的空间感，突出主体人物，后者主体与背景一样丰富，丰富的色彩和细节处理弱化了前后关系，形成有趣味的画面。同理看《张猛龙碑》（见图6）：与唐楷相比非常规的凸显次要笔画，拉大了强与弱的对比，加大了收放关系、错落关系、疏密关系、虚实关系，相比之下《张猛龙碑》耐琢磨、有意思，颠覆了规范汉字的法度，形成《张猛龙碑》独特的风格。

（图5）

（图6）

独特的《张猛龙碑》给艺术提供了另外的表达方式，逼真的照相术所表达的写实主义在艺术作品里已经表达得太多，而《张猛龙碑》恰恰从另一个角度去表现，给人不同的视觉感受和心理感觉，传达更多的个人性格和情感，更具艺术性。

三、从摄影、舞蹈、篆刻中，感悟书法的魅力

（一）理解《张猛龙碑》的疏密变化

观察摄影作品《青海湖》，我们会看到前面大面积密集的油菜花，与上面小面积的空旷的蓝天形成强烈的视觉反差。这种高级的反差给人以舒服的视觉美感，就像篆刻里密不透风的疏密布局一样。同样的道理去看字里的疏密对比，《张猛龙碑》（见图7）：参照图中圈画出疏密对比的部分，可以感受《张猛龙碑》字体疏密对比的张力。

（图7）

（二）摆拍和抓拍——《张猛龙碑》的静与动

摄影作品《毕业照》（见下页图8）左：穿戴整齐，按身高排列，整齐、对称、稳重，表现出的对称与静态，右：穿戴不一，随意排列，神态、姿势、表情不一，在跳的过程中抓拍，表现出错落、生动、活泼的状态。

（图8）

那么我们也用捕捉瞬间的方法去看《张猛龙碑》的动态感（见图9、图10）。“乃”字的动态与打篮球的杜兰特的动势：“乃”字表现出瞬间的动态感；“慕”字的动态与舞蹈的女子的旋转瞬间姿态定格，特别有动感；“方”字与双人现代舞托举的瞬间动态；“节”字和杂技中的双人瞬间动态，左重右轻、惊险有趣、十分刺激。从这些 对比中，我们可以感受到《张猛龙碑》字势的动态感，是在瞬间的冲击刺激感和惊险的不对称感中，达到视觉的平衡感。

（图9）

（图10）

局部去看《张猛龙碑》（见图11）：看里面的每一个字都是鲜活和动态的，活泼，热闹，千姿百态的个体瞬间组成一个有生机有趣味的画面。再看唐楷与魏碑的区别：唐《多宝塔碑》的静与北魏《张猛龙碑》的动，就像学生上课的静态与下课在操场玩耍的动态作对比；就像雕塑《维纳斯》安静、庄重、典雅的美与《胜利女神》活泼、动感、有张力的美一样，美得不同。

（图11）

四、欲书先散怀抱

东汉书法家蔡邕说：“欲书先散怀抱，任情恣性，然后书之。”打开胸怀，放松心情，眼光放开阔，胸襟和思路打开后，就可以打破惯常的书法审美标准和审美模式。我们用常见的艺术形式比如绘画、摄影、影视、舞蹈……甚至是非常生活化的篮球去理解《张猛龙碑》就会变得形象和容易，同时在这个过程中我们会打开胸怀、将书法融于生活，感受《张猛龙碑》与生活中的各种艺术和运动一样具有丰富的韵律、节奏和动感，更具有人文性和生命感，令人心潮澎湃。

我们从生活中获得对书法的启示，同时也从书法中获得对生活的感悟，让学生在书法的熏陶下开辟不同于传统的更具丰富性和勇于表达自我的艺术风格，用变革的力量去触摸生命的质感。