音由心生，乐从乐起——《菲伯尔钢琴基础教程》解析（十二）

文/ 魏 珊

单元五 G大调音阶

在第四单元中，学生已经系统地学习了C大调音阶的弹奏方法。本单元与第四单元是“姊妹篇”，学习的第一个内容为G大调音阶。在学习C大调音阶时，我们已经详细地讲解了教授音阶的四个步骤，本单元依旧采用这四个步骤进行G大调音阶的授课和训练：

1.右手单手弹奏。在音乐理论知识层面，需关注的重点是音级名称，即主音、属音及导音。在指法方面，采用了先演奏G五指音阶后，在D音的重复音上换为2指，即G大调音阶的指法把位，进行到音阶结束。

2.手指跨越技术训练。此练习采用反向音阶，因此指法是完全一致的。在这条音阶中，训练的重点是穿指和跨指技术。若想获得平稳、连贯、歌唱的音阶，需要拥有轻盈而灵巧的1指。1指训练可以结合《技巧和演奏》分册中的《G大调旅行》进行练习（见例1）。开始的时候要采用较慢的速度，四个音为一组，手掌及手腕微微旋转划圈，以准确的指法进行演奏，要特别注意的是1指应轻盈、主动并有控制地击键，从而获得平稳、连贯的音色。待学生掌握此演奏技能后，可按照教程中所给的速度逐步提升，达到快速而稳定的演奏效果。

3.单手一个八度音阶的练习。G大调音阶的指法规则与C大调相同，练习时要注意升F音的黑键，弹奏时手应提前做好准备，将手掌微微向键盘里（即黑键处）靠近，以方便手指之间的平稳连接。C大调、G大调、D大调、A大调、E大调及B大调的音阶的指法均属于此类型，针对能力较强的学生，教师可以鼓励学生尝试拓展弹奏新的调性音阶，逐步培养学生对音阶模式化的认知能力。

4.G大调音阶预备练习。这是一条从最低的G音至最高的G音音阶而作的预备练习，至此，学生已经体验了钢琴键盘上全部的G大调音阶，体现了本教程“基于整个键盘的专业钢琴弹奏技术”特点，使音阶的学习充满了趣味性和成就感。

例1

本单元的另一个教学重点是调号，它标明了乐曲所在的调。本单元以G大调音阶的内容为铺垫，延展到G大调调号的学习，知识联系紧密，过渡连接自然，能够帮助学生扎实而轻松地进行新知识的学习。学习调号可遵循以下三个步骤：

1.建立听觉能力。反复听唱音阶，固定调唱名法和首调唱名法均要练习。待学生熟练后，教师可以通过弹奏正确（使用调号）和错误（未使用调号）的音阶进行对比，让学生自己判断音阶正确与否，进而帮助学生从听觉上完全熟练地辨识G大调音阶。

2.书写调号，强化视觉记忆。在《法国民歌》这首作品中（见例2），作者设置了请学生描画升F调号的环节，增强学生对调号的记忆。通过书写过程，培养学生准确记谱和读谱的能力。

3.谱面认知。教师可引导学生在多个不同的乐谱中寻找带有G大调调号的乐谱，通过这样的练习，培养学生弹奏之前认真查看调号的习惯，也能够帮助学生建立迅速查看、掌握调号的能力。

例2

本单元的第三个教学重点是G大调的I级和弦和V7和弦。在《赛马场二重奏》这首乐曲的预备练习中，V7和弦的弹奏形式在原有的音程模式上加入导音变为三音形式，学生需要熟练演奏这两个和弦并熟记他们的写法。《赛马场二重奏》这首作品由教师演奏旋律（见例3），学生弹伴奏（和声），每小节下方均标有和声标记，待学生熟练作品后，可以锻炼学生只通过看和声标记来进行演奏，为将来即兴演奏课程的学习做准备。

通过这样的训练，在学生已能够熟练掌握G大调I级和V7和弦的基础上，作者又加入了编配和声的乐理知识部分，在《乐队驾到》这首作品中（见例4），需要学生先为乐曲配置恰当的和弦，之后右手演奏旋律，左手以柱式和弦的形式加以伴奏。待学生熟练掌握后，也可以引导学生将柱式和弦转变为分解和弦进行弹奏。

例3

例4

单元六 更多关于延音踏板的知识

踏板是钢琴演奏必不可少的要素，正确地运用踏板，可以使演奏富有色彩感和音乐性，使演奏变得更加精彩；反之，则会严重地影响演奏效果。通过踏板的学习，能够培养学生建立良好的听觉和手脚协调能力，增强乐曲的音乐性和艺术感染力，帮助学生更好地体验钢琴演奏的乐趣与成就感。

在学习过程中，教师应向学生展示踩下右踏板后钢琴发生了何种变化，通过观察钢琴内部，发现在踩下右踏板时制音器离开琴弦，放开踏板时制音器落下制音，因此产生了以下作用：1. 使所弹奏的音得以持续和延长。2. 制音器打开产生了共鸣，获取了丰富、饱满的音色。3. 声音得到了持续共鸣，使先后演奏的音得以结合和连接。

本单元学习的踏板是音后踏板，又称“切分踏板”。切分踏板是演奏钢琴重要方法之一，要系统地进行学习。由于很多初学者手脚动作不协调，很难将切分踏板与所演奏的音乐完美地结合起来，因此菲伯尔先生给出了极为合理和简单易行的方法：请学生弹奏音程或者和弦，搭配脚部踩踏板动作，根据指令“上下保持、上下保持”（口令节奏随拍号变化而变化）做出相应动作，同时注意右脚的脚掌要很舒服自然地放在踏板上，而后脚跟始终落在地面上。例如，在拍中，和弦每小节弹一次，口中读“上”时弹出和弦，脚上踏板动作完全遵照口令来进行，当手向下弹奏的时候，脚要向上抬起。在《技巧与演奏》分册《踏板推销员》一课中（见例5），提供了不同拍号作品的踏板训练方法。

例5

单元七 八分休止符

之前在《菲伯尔钢琴基础教程》第3级中我们已经学习了八分音符，一拍时值要平均分配给两个音，这在读谱方面并非难事，而对于这种节奏带来的音乐感受，才是学习的重点。本单元的课程要点是八分休止符，因为已经具备了八分音符的基础，因此，在练习的过程中依旧沿用“二分法”的读拍方式—“一嗒二嗒，一嗒二嗒”，建议结合声势动作进行训练。以《南瓜布吉舞》这首作品为例（见例6），乐谱中出现了多次八分音符与八分休止符结合出现的节奏型，这是这首作品的核心节奏型，也是难点节奏型，因此应该将其单独训练至学生熟练掌握方可。

在此，提供以下几点方案进行练习：1.八分音符和四分音符拍手，八分休止符拍腿。2.口读八分音符和四分音符，八分休止符拍腿。3.口读八分音符和四分音符并拍手，八分休止符没有动作，空出来。以上声势练习可以采用 =80、 =96和 =112三个不同的速度展开，让学生在变化练习中集中注意力地进行练习，直至完全掌握此节奏组合。《南瓜布吉舞》是一首具有浓郁布鲁斯风格的作品，以“布吉乌吉”音型为主，左手充满富有旋律性的持续低音，乐曲以其富有动感的节奏性及现代作品的艺术性，深受学生和教师们的喜爱。愿每一位踏上“钢琴之旅”的人都被这美妙的音乐所感染。（待续）