浅谈演唱中的的情感处理

尹丽惠

摘要：通过对歌曲的背景和创作过程的描述与分析，使演唱者能够更加清晰的了解作品的创作背景;通过对曲式的分析，使演唱者能够更好的把握作品的风格;通过对作品情感的处理，使演唱者能够从声、情的方面细致的把握作品。所有这些对于我们学习作品的演唱技巧是很有帮助的。为了让今后学习这部作品的声乐学生在学唱这首歌曲时明白情感处理的重要性，从而对歌曲的情感有更进一步的认识。文章欲通过此曲的演唱艺术分析，为以后的声乐演唱提供有效的借鉴与参考。

关键词：背景;段落分析;演唱艺术;情感处理;心得体会

一、情感处理对于声乐作品演唱的价值与意义

声乐作品的“美”是通过演唱者准确地把歌曲旋律、歌词内涵等表现给观众而实现的。作品是词、曲作者运用艺术语言和艺术手段创作出来的只以“乐谱”的形式而存在，听众很难直接从乐谱上感受和欣赏它。因此，只有演唱者以“一度创作”为基础，根据一定的规律对歌曲进行演唱的艺术处理，才能让听众直观的欣赏它。在音乐语言的演唱艺术方面，《看天下劳苦人民苦人民都解放》的音乐采用了具有浓郁的湖北的民歌具有南方和北方的特点，既舒情，又比较高亢，欢快而热烈，对于情感表现很强烈，所以在这个歌剧作品中，歌唱者用自己高超的演唱技能表现出了浓郁的湖北民歌特点，可以让观众明显感受到整个作品中的各种情感变化，让观众融入了作品情景中。

二、《看天下劳苦人民都解放》的基本构架分析

（一）作品创作背景的介绍

《看天下劳苦人民都解放》此选段选自歌劇《洪湖赤卫队》，描述了第二次国内革命战争时期，洪湖赤卫队在保卫湘鄂西革命根据地红色政权的战斗中屡建功勋。该剧描写红军时期洪湖地区农民赤卫队，在乡党支部书记韩英及赤卫队队长刘闯带领下，与以白极会头子彭霸天为首的反动势力展开殊死斗争中直至取得胜利的故事。可以说是中国歌剧时代的一份珍贵历史纪念，该歌剧的唱腔采用类似戏曲音乐中的板腔手法。整个歌剧摄入了舞台表演，歌曲表演，歌曲的曲式结构。歌剧艺术的全方面知识。《看天下劳苦人民都解放》即是韩英唱出的心声。全曲气愤昂扬，充满斗志与激情，听来感人肺腑，同时也让人充满斗志。

（二）《看天下劳苦人民都解放》的唱段简介

这是歌剧《洪湖赤卫队》第四场中，韩英母女在牢房相会时的大段唱腔，是韩英的独唱部分，也可称之为这部歌剧的咏叹调。它是整个歌剧中最能深刻揭示韩英内心世界的主要唱段，具有强烈的戏剧性，充分表现了韩英被捕后坚贞不屈、临危不惧的革命乐观主义精神和崇高的革命情操。唱段采用类似戏曲音乐中的板腔手法，将其分为五个段落。根据歌词的内容，运用慢板、快板、散板等不同的板式变化，在曲调上则借鉴西洋歌剧中的咏叹调、宣叙调等手法，使音乐有起有伏、戏剧性地加以展开。

第一段：自“娘的眼泪似水淌”至“含着眼泪叫亲娘，娘啊！”。这是一段抒情的慢板，4/4拍子，音调深沉婉转，表达了韩英对母亲的深厚感情。当韩英看到自己亲生母亲的热泪时，心潮起伏、难以平静，但她竭力地控制自己的感情，冷静而又真挚地表达了自己对母亲的爱，所以，这一段，是带着对母亲深深的爱和对命运坎坷的无奈悲情的演唱的。

第二段：从“娘说过那二十六年前”到“日夜把儿贴在胸口上”。这是一段叙述性的慢板，改用2/4拍子。回忆和叙述的音调如泣如诉，特别是尾腔的运用，催人泪下，唱出了韩英对苦难身世的回忆。

第三段：自“从此后，一条破船一张网”始，至“我娘带儿去逃荒”止。这段音乐为2/4、1/4拍子，曲调紧凑，感情激越，速度突然增快一倍。采用快板手法，并运用切分节奏和叙述性的音调，强烈地控诉了彭霸天对韩英父母的迫害，唱腔中强烈的悲愤之情一涌而出，也述说了母女二人相依为命、被迫逃荒的悲惨遭遇。这一切，都激起韩英对反动势力的无比仇恨。最后一句旋律中的装饰音更增强了音乐中的凄婉效果。

第四段：从“自从来了共产党”到“洒尽鲜血心欢畅”，由一个较为昂扬的间奏开始，出现了明亮、颂扬的音调和铿锵有力的节奏，速度也转为快板，表现了土地革命时期，共产党来到洪湖地区，解放了人民，也解放了韩英母女对阳光的日子出现新的希望。接着，音乐转为散板，旋律变为高亢挺拔、坚定有力的朗诵式音调。它表达了韩英对党的无限热爱与忠诚，也表达了韩英对革命的坚强信心和视死如归的革命乐观主义精神。

第五段：从“娘啊！儿死后”始，至整个唱段结束。这是整个唱段中最激动人心的部分。它采用了奔放的音调、较快的速度和民歌的风格，充分表现了韩英虽与母亲生离死别，却没有丝毫的恐惧、悲哀，反而充满了坚定乐观、视死如归的革命情绪。这一小段也采用了分节歌的形式，一再重复，加以强化，将韩英这位革命者的大无畏精神及其崇高的内心世界表现得入木三分。

歌中三次出现“娘啊！儿死后……”的唱腔。歌唱家在演唱中做了层层深入的处理。第一段着重于表现母女间的亲情，表达的是女儿对母亲的希望;第二段着重于表现韩英对革命成功的强烈信心;第三次则着重于表现韩英对革命理想的无比执着。

歌曲的最后两句，又采用了朗诵式的散板，壮丽辉煌;加上伴奏音乐烘托的气氛，将音乐推向高潮，一个高大的英雄形象矗立在听众面前。

三、演唱与情感处理的互存关系

（一）声乐歌曲作品中的声与情

声乐歌曲的演唱是声乐技巧和情感表现相结合的统一体，而歌曲演唱的情感是歌曲作品的基本情绪和精神特征。因此，在声乐歌曲演唱中单凭声音技巧这方面来达到音乐审美愉悦的境界是达不到舞台艺术要求的，同时，我们要做的是要对作品进行“二度创作”，做情感渗透和情感处理，让音乐达到一种“以声传情，声情并茂”的艺术效果，让观众为此叹服，进入到艺术作品情境中。

（二）声与情交融在《看天下劳苦人民都解放》中的部分体现

在《看天下劳动人民都解放》里，有很多情感起伏大的地方，当演唱到自“从此后，一条破船一张网”始，至“我娘带儿去逃荒”止，这里的情感情绪的强烈的悲痛，我们可以用较少的气息，较强的迸发力，加强声音的力度而不让声音全部出来，用这样的气息技巧可以产生一种压抑的强忍的听觉效果，另外一种气息方式，是用较大的音量加上大量的气息，汹涌而出，声音可以有漏气的感觉，声音听上去会有相对粗糙而强硬的听觉效果，这样的声音更具有爆发性，更能表现一种难以控制的悲痛，愤怒和仇恨的强烈情绪。当从“自从来了共产党”到“洒尽鲜血心欢畅”，由一个较为昂扬的间奏开始，歌曲作品出现了高兴欢快的情绪，这时候，就需要声音显得有生气有生命力，音调就要比较高些，气息要少量，这样才能出现欢快轻松地声音，如果气息过大就会影响声音色彩，音量也不能过强，这样声音就会具有圆润性，气息会偏于稳定流畅，这样控制气息。再复杂的情感表现，也能通过声与情的融合来体现。当演唱表现爱情的歌曲时，声音要柔和、抒情，动感强，气息量大，这样才可以表现出激动的心情的热情，同时，还有另外一种表现方式，就是用轻柔的发声可以更好地表现吃缠绵的情感，对于情感的各种感受。

结论：总之，情感对于声乐表演艺术是一个重要的不可替代的重要部分，如果声乐要发展，还需要对情感处理进行更深的研究，才能更好地促进声乐舞台艺术的发展，声乐与情感处理是相互依存，互相促进，相辅相成的，每个领域都要跟上其他学科领域研究的步伐，正确把握情感的处理的同时，再将声乐的技巧转化为感情载体展现给观众，这是声乐研究领域必须解决的也是必须重视的一个问题。这就需要我们更多地声乐学者和研究者不断地将理论与实践联系在一起，对声乐进行更深层次的研究，这样才能将声乐这一学科领域在音乐领域发展的更远，同时，也能够将我国的民族音乐向世界发展。

参考文献：

[1]论《看天下劳苦人民都解放》的演唱艺术作者：向玉圭学术期刊大众文艺ART AND LITERATURE FOR THE MASSES 2011年第3期