河北民间美术的发展与传承路径探究

【摘要】河北民间美术是中华文化中的重要分支，同时自成体系，具有独特魅力。民间美术是千百年本土民众智慧的结晶，是不可遗失的艺术瑰宝，其诞生是民间智慧的证明，传承与发展同样智慧支持。本文概述了河北民间美术的常见分类，阐述了对其发展、傳承进行路径探究的必要性，分析了当下客观困境，并对发展传承路径进行探讨。

【关键词】河北民间美术;美术发展;美术传承

【中图分类号】J205           【文献标识码】A          【文章编号】2096-8264（2020）38-0047-02

基金项目：2020年度河北省文化艺术科学规划和旅游研究项目青年项目，编号：HB20-QN005。

河北民间美术丰富且多元，经过长久积累与发展，艺术产业链初具规模，对促进河北文化发展、助力经济发展具有积极意义。在肯定其良好的发展势头同时，也应正视现实，客观分析现状，定位发展缺陷，力求突破困境，谋求优势路径。民间美术是对一地风俗文化优势的凝聚性展示，是对地域文化、民族文化的特色式传承，应从多方着手，实现共同助力，促进经济、文化双维度发展。

一、概述

（一）常见分类

以民间艺人或劳动者为创作群体创作而成，继而广泛流传的美术类型皆属于民间美术。河北民间美术历史悠久且种类丰富，样式多元化，较为常见的包括体现河北风土人情的有民间绘画、剪纸，寺墓中古朴的壁画，以及历代书法碑帖等等。承载着民间美术精髓的艺术作品是历史的生动记述，也是研究美术史的关键资料，这些文化遗产不仅重要而且珍贵，兼具艺术、经济、文物等多重价值。在民间美术基础上发展的剪纸艺术、皮影戏等，具有独特价值[1]。

（二）路径探究必要性

独特的地域环境创造了民间美术，此种艺术形成后，通过历史传承，熏陶和教化生存于该处的民众，文化得以广泛流传。民间美术凝聚着乡土化的思想感情，代表着民间智慧，是河北民间艺术的核心分支之一。在新的环境中，文化形式多元，彼此冲击也彼此融合，民间美术与其他艺术形式一样，面临优胜劣汰的生存环境，谋求新路径，是为民间美术的高质量传承，也是为了民间美术的长远发展。

二、客观困境

民间美术根植于民间，生发于民间，依赖民间环境生存，但其生存环境并不具有稳定性，社会发展、经济发展都会对艺术环境造成一定冲击，生存环境变化，民间美术却未能具备适应时代的传承体系，存在多种弊端。民间美术的传承体系未随时代而壮大发展，传承方式过于传统，时代感不足，在进行民间美术传承中，口传身教仍为最主要的传承方式，这也导致民间美术传播范围局限，多为家族传播，缺少一对多的传播效果。传承体系化不足，民间美术匠人呈现老龄化，年轻匠人较少，可谓青黄不接。年轻一代对民间美术缺少直观、深刻的认识，缺少基础认知，高素质人才投身于民间美术传承发展寥寥可数，照此形式发展，民间美术衰微几乎成为必然。民间美术的艺术形式单一也是限制其发展传承的重要因素。近年来，文化意识觉醒，民间文化得到重视，产业化趋势渐渐显露，但政策扶持不足，品牌效应较弱，艺术自觉性尚待提高等，都是民间美术发展面临的客观困境[2]。

三、未来发展、传承路径

（一）发挥品牌影响

民间美术想要寻求发展，品牌化经营是必经之路。应对河北民间美术进行品牌化规划、宣传，进行体系化运作，推进规范经营，使更多人了解和认同河北民间美术，促进“文化兑现”，增强文化影响，体现民间美术的经济价值，构建“文化经济协同，以文化促进经济，以经济反哺文化”的良性循环，完善民间美术的文化生态闭环，将河北民间美术建设为公众熟知的金色品牌，继而发挥品牌影响，实现美术传承，促进文化发展。在河北省，民间美术种类丰富，应结合科研助力，促进美术研究，对民间美术资源进行科学分类，重点选取其中特色鲜明、传播性强的美术分类，集中进行管理，加速体系建设。当前河北民间美术的发展弊端之一即为产业分散，集约性差，民间美术生成的自发性是其内因，管理滞后是其外因。应集中资源，集约管理，进行科学规划，统筹开发，在开发中坚持“先文化、后经济”，立足长远，持续开发的前提是有序开发，避免舍本逐末。以长效发展为前提，树立典型品牌，宣传美术精品，体现区域特色，利用品牌效应对民间美术进行宣传。在品牌创建中，应重视对品牌产品、特色技艺的传承，也应体现名师效应，将民间艺术传承者进行品牌化经营，通过媒体宣传、开设特色教育、开创基于民间美术的旅游项目等促进多维度品牌经营。

（二）激发艺术自觉

许多民间美术传承中青黄不接、商业气息过重是客观事实，在发展中，想要长远发展，民间美术应避免急功近利，紧抓文化内核，在艺术发展中激发自觉性。文化开放性是时代特点，在此环境中，民间美术可以寻求更加多元的发展路径，与此同时，也面临新考验，文化多样性冲击要求民间美术强化自身特色，在纷杂动态的文化环境中明确自身定位，开拓生存空间，抓住发展机遇。为了短期利益损害长期利益换取的短暂繁荣终究是昙花一现，河北民间美术追求的应是“花开万年”，根植文化土壤，追求长久繁荣。民间美术是以民间文化为立足点的美术文化，在发展传承中，应强调本土化，品牌建设应体现“民间”文化特色，现代化经营，优化传统品牌经营，开创新品牌，发挥品牌价值，以品牌吸引资本，以资本促进发展，发展民间美术产业链，升级整体文化环境。以蔚县剪纸为例，该技艺起源自明代，风格独特，享誉中外，无论是造型还是构图和色彩，皆有独特意蕴，在剪纸艺术中是重要流派，应基于其艺术审美价值，体现其社会与历史价值，重视经典作品收藏，广泛吸引优质学徒，加大传承培养，促进剪纸创新，在体现蔚县剪纸的经济利益同时，重视文化内核，促进文化发展。

（三）以创新求突破

民间美术诞生于民间，是历史的积淀，也见证着历史。民间生产生活创造了民间艺术，其发展基于传承，却不可仅依靠传承。在传统美术形式之外，还应对其开创性效仿，追求艺术升华。民间美术应立足时代，明确时代要求，科学定位自身，发掘时代需求，开拓生存路径。文化发展需要前瞻性视野，民间美术发展传承也需要创新精神。以民间美术为出发点，开发周边产品，此种开发既是发展形式之一，也是拉近大众与民间美术的良好契机，通过美术产品推广，可使大众对河北民间美术加深了解，形成直观印象，加强民间美术亲和力，提升其影响力，促进其传播，加强公众认可，大范围吸引对河北民间美术有兴趣的优质匠人、科研人才、年轻学徒，增强人才储备，为发展蓄力。传统元素是民间美术的艺术核心，也是其基本闪光点，在此前提下，还应创造具有时代特色的艺术表现形式，多元化展现民间美术元素，实现古今融合，体现民间美术的发展特点。例如，赢得观众交口称赞的《俏夕阳》即是基于传统的唐山皮影戏，融合现代舞蹈元素，巧妙运用光影、音效与肢体语言，充满韵律感，意趣盎然，既体现了皮影戏的艺术特点，也适应了当前观众的审美趣味，是对传统艺术的形式化创新，艺术氛围浓郁，但又不失亲民，可作为成功案例加以借鉴。

（四）以合作谋发展

民间美术发展应学会“借力”，不能“单打独斗”。《俏夕阳》是民间美术皮影戏与现代舞蹈的结合，也是民间美术对影视传媒的借力。在未来发展中，民间美术应利用媒体优势，加强合作经营，寻求长效发展。此种合作，是对创作思路的创新，也是对经营方式的优化，可促进民间美术产业化经营，提升资本吸引力，增强商业关注，使民间美术经营形成优质产业链，构建良性循环，促进艺术宣传，强化自身发展，带动周边产业发展。可通过影视创作、拍摄纪录片等形式，对河北民间美术进行记录，促进文化传承与宣传，展现丰富的河北民间美术形式，宣传民间特色，传播民间文化，展示河北民间的风土人情，体现原生态的河北民间美术文化，增强知名度，吸引优质投资，促进产业发展。对民间美术进行影视化经营和宣传，也可促进河北旅游业发展。民间美术与旅游业合作，构建民间美术特色的旅游路线、娱乐项目，提升产业收益，促进经济发展[3]。

（五）加大政府扶持

民间美术发展需要政策支持，政府应加大扶持力度，给予政策倾斜，加强文化管理，为民间美术发展创造优质环境。品牌经营中，应进行民间美术产业化建设，激发内因之外，给予外部助力。政府应体现文化管理职能，进行政策引导，促进民间美术的产业化建设，完善法律法规，促进民间美术推广。促进美术交流，支持美术活动，拓宽发展视野，优化竞争机制，促进良性发展。应对民间美术资源的传承与开发加強监督，加大科研投入，鼓励美术研究，使民间美术纳入教育体系，进行层次化研究与发展。

四、结论

综上所述，河北民间美术是河北文化的结晶，应高质量传承，前瞻性发展，基于时代特点，顺应时代发展，深入发掘，锐意创新。民间美术传承与发展是惠及当下、长远受益的工作，应给予政策支持，联合相关产业，提升艺术自觉，促进品牌建设，重视自身创新与外部助力，促进体系完善，谋求长远发展。只有激发内因积极影响，结合多方助力，方可拓宽路径，促进传承、发展。

参考文献：

[1]玉海素.新时代背景下民间美术的传承与发展[J].设计艺术研究，2019，9（06）：17-20.

[2]张国勇，张勇正，郑昱.民间美术的保护与传承[J].开封教育学院学报，2018，38（12）：265-266.

[3]刘佳.传承、发展与传播：民间传统工艺美术未来之路径[J].民艺，2018，（02）：48-51.

作者简介：

孙萌，女，河北唐山人，研究生，唐山师范学院美术学院讲师，美术学院教研室副主任，主要研究方向：传统文化、文化创意。