活用钢琴伴奏，为声乐教学锦上添花

陈海宁

◆摘  要：歌唱，是人们情感最直接的表达方式之一，不同国家、民族在不同时期都有着不一样的歌唱文化，如中国的民歌、戏曲、西方歌剧等都是音乐历史长河中的瑰宝，有着举足轻重的地位及深厚的影响。钢琴，“乐器之王”，在声乐演唱、声乐教学领域发挥着重要的作用。对于处于学习阶段的学生来说，若在声乐教学课堂上借助钢琴伴奏，便能更直观地感受音乐情绪，理解作品意图，从而更好地代入到音乐中来演唱声乐作品。笔者将结合自身钢琴伴奏的一点经验，从以下三点进行分析、研究弹好钢琴伴奏的基本要求，助声乐教学一臂之力。

◆关键词：歌唱;钢琴;感知体验;文化理解

一、钢琴伴奏基于声乐作品，充分了解作品背景，准确把握音乐风格

“歌唱”艺术历史深远。在中国，从春秋战国时期开始，便有 “声震林木，响遏行云”、“余音绕梁，三日不绝”的对民歌的记载。中国的声乐作品主要以民歌、戏曲的影响较为深远。生活环境、人文风俗的不同，孕育出风格各异得民歌、戏曲。西北民歌高亢、南方民歌细腻、少数民族民歌多姿多彩……中国戏曲同样蕴含地方色彩，但其艺术性更为凸显。“它把曲词、音乐、美术、表演的美熔铸为一，用节奏统驭在一个戏里，达到和谐的统一，充分调动了各种艺术手段的感染力，形成中国独有的节奏鲜明的表演艺术。”

西方的声乐艺术可追溯到古希腊，无论是17世纪诞生歌剧、还是18世纪开始盛行的艺术歌曲，都深受每个音乐时期的影响。古典主义时期要数莫扎特的歌剧最具代表性，角色鲜明生动、情感妥贴细腻;浪漫主义音乐更强调个人的主观意愿，提倡综合艺术，代表作有比才的《卡门》、威尔第的《茶花女》等，“歌曲之王”舒伯特的艺术歌曲《魔王》等，更是后世音乐家的创作典范。

歌唱艺术的发展博大精深，只有了解不同作品背后的人文情怀，才能准确把握所伴奏歌曲的音乐风格。

二、学会从正谱伴奏中汲取营养，分析、把握歌曲的钢琴伴奏编配

每一篇正谱伴奏都是作曲家的结晶，值得我们仔细解读、推敲，通过谱面理解作品内容、把握歌曲特点。西方歌曲的伴奏编配遵循系统的作曲技法，和声进行、织体编配严谨，正谱伴奏简明，规整。《我亲爱的爸爸》如以下谱例所示：

歌曲是一首著名的咏叹调，旋律委婉凄美打动人心。伴奏的编配上，右手用和弦与八度作为主旋律的进行;左手为连续的琶音，增强了抒情性。伴奏并无丰富的织体变化，却能真实地烘托出主人公恳求父亲，让自己追求幸福爱情的朴实、真挚的情感。西方的歌曲伴奏，大都没有复杂的和声、织体变化，却简单而精确，恰如其分地表情达意。

中国歌曲是以中国的民族调式进行创作的，伴奏的编配上借鉴西方的作曲技法，也融合了我国民族民间元素，形成独特的风格。

《荔枝颂》是一首脍炙人口、享誉海内外的粤曲，旋律有着浓郁的粤剧色彩。作为钢琴伴奏的编配，作曲家加入了许多粤剧元素。如前奏在高音区的模仿，装饰音与一长串三十二分音符的出现，这都是戲曲伴奏音乐的特点。中国歌曲，受民歌与戏曲创作特点的影响，节奏相对自由，和声连接、织体变化丰富，动听真挚，直击听众内心情感。

三、准确把握歌曲内容，灵活运用演奏技巧，发挥钢琴特性，让钢琴为歌唱增添光彩

（一）歌曲伴奏中，钢琴对其他乐器音色的模仿

在大量钢琴作品中，都可见钢琴对其他乐器音色的模仿。此类模仿，在歌曲伴奏中也常见。如钢琴模仿西方歌剧的管弦乐伴奏，钢琴模仿中国民歌中民族乐器的演奏效果。如歌曲《一杯美酒》，曲调弥漫着浓浓的异域风情，再加上钢琴对弹布尔、冬不拉、手鼓等新疆乐器合奏效果的模仿，使人一听到歌曲便仿佛置身于美丽、热情的新疆。

（二）歌曲伴奏中，钢琴对中国歌曲意境的渲染与润色

中国声乐作品讲究“美”，除了曲美、词美，还有意境之美。就如艺术歌曲《桥》所表现出的水乡之美，以及作者对家乡、祖国的热爱。

前奏以双手琶音开始，仿佛掀开轻纱，便呈现出一幅水墨江南画卷。歌词第一句“水乡的小桥姿态多”，伴奏只是简单的几个音符，衬托质朴的歌词，只长音处，才通过钢琴轻巧的半跳奏作为补充、润色。伴奏延续至“条条玉带映碧波”时才有所变化，在“碧”的延长音加入了一串跨度较大的分解和弦，在“波”字之后，间奏在高音区延续，迂回轻柔唱和，让人联想到水波延续至远方，在阳光下熠熠生辉的美景。

（三）歌曲伴奏中，钢琴对环境的完美拟音、对人物性格的烘托

歌曲《魔王》是舒伯特根据歌德的诗创作的，具有很高的艺术价值。

歌曲为g小调，其伴奏第一个音刚开始便引人入胜。右手是持续八度的同音反复，采用三连音、震音进行，模仿急促的马蹄声及人物的焦急心理，左手是音阶上行至七级音便转为连续两个三度下行，模仿狂风呼啸、躁动不安的灵魂。

钢琴在对人物情绪的烘托上，可谓淋漓尽致。其中变化最大的便是 “魔王”。“魔王”三次出现，音乐情绪都有变化。从魔王刚开始出现，钢琴在大调上以轻巧，微弱的音量衬托魔王甜美虚幻的诱惑;第二次出现，钢琴以中强的力度，微妙的音色处理表现魔王和善中透露出不耐烦的矛盾;第三次出现，钢琴的伴奏又回到了小调上，变为强而有力的弹奏，表现出了魔王凶狠的野心。整首歌曲，钢琴伴奏起到了至关重要的作用。正因为有了钢琴的渲染，才使得歌唱家的演唱更加深入人心。

钢琴，作为独奏乐器，是瞩目、辉煌的，但当得了红花也要做得起绿叶，转换为伴奏的身份，演奏者应该学会如何在展现钢琴音乐美的同时不喧宾夺主，恰如其分地为歌曲润色，为歌者锦上添花。知识与方法是学之不尽的，只有不断探索，才能将钢琴为我所用，在音乐教学中发挥其最大的作用。

参考文献

[1]赵晓生.钢琴演奏之道[M]，上海音乐出版社。

[2]江明惇.中国民族音乐欣赏[M].高等教育出版社。

[3]于润阳.西方音乐通史[M].上海音乐出版社。