初中音乐教学中的情感教育研究

史浙芳

【摘  要】初中的音乐教育不同于小学时期的音乐启蒙，但同样也不需要掌握很专业的音乐知识和乐器演奏方法。在新课改的思想引领下，初中音乐教学的核心为审美与情感熏陶。因此，音乐教师在音乐课堂中，要把初中音乐教学的根本目的时刻放在课堂任务的首位，把课堂的主导权渐渐交给学生，让学生去自主审美，潜移默化地接受情感的熏陶。这样就达到了音乐课堂的教学目标。

【关键词】初中音乐教学;情感教育

引言：

在素质教育渐渐普及的今天，情感教育作为素质教育的重点，也渐渐被大众所重视。学生的情感教育如果高度缺失，对其价值观的树立和日后的一言一行都会造成较大的影响。在众多科目中，音乐课程是教师可以最直接对学生进行情感教育的课程，而且初中这个教育阶段正是情感教育的好时机，学生拥有充沛的情感，且价值观正在剧烈形成，包括作者在内的广大教师团体，需要正确地引导学生。本文会从音乐情感教育实施的重要性、当今音乐情感教育的现状和问题以及如何进行初中音乐教学中的情感教育等三个方面对相关问题进行研究。

一、音乐情感教育实施的重要性

（一）情感是学生进行音乐审美的重要因素

对初中学生而言，音乐的审美虽不像名画的审美一样好似有一层迷雾横在中间，但也是流于表面，纯粹依靠感官的感觉来进行审美判断。在这种情况下，我们就需要对学生进行情感引导。情感是人类与艺术进行连接的桥梁，而初中生的学业压力开始增大，并且心思开始渐渐细腻，生活中的各种元素都在冲击着他们的内心，所以他们的情感是非常丰富的。教师要做的就是把这条桥梁铺在学生的脚下，让学生自己走过去，去观察那个五彩缤纷的音乐世界，从而达到深入的音乐审美的教学目的。教师在音乐情感教育中不是要激发学生的情感，而是要引导学生在合适的情感下去走进音乐，欣赏音乐之美[1]。

（二）情感是教学过程的核心

我国在音乐教学课堂标准中明确指出了情感教学的核心地位，利用音乐课程的教学来激发学生的情感，借助音乐来渲染学生的情感，最终让学生能够把激发出的情感转移到生活中，从而引发学生的独立思考，并且在生活中也拥有情感，热爱生活，发现生活中的美好。因此，音乐教学必须要借助情感体验来进行，才能发挥出音乐教育的效果。

二、当今音乐情感教育的现状和问题

（一）对音乐课程的重视性不足

这是作者的亲身体会，对音乐课程的重视不足的现象，不仅在学生群体中普遍存在，甚至在少数音乐教师中也在弥漫。初中的课程安排开始紧凑，应试教育的压力开始走进每一个学生的家庭。许多的家长一味考虑孩子的成绩，所以向学校建议用文化课占据类似音乐课这种“无用”的课程。在这种应试观念的影响和班内成绩攀比的风气下，学生也渐渐拿这类“无用”的课当做写作业或者放松的工具，并且学生一般喜爱流行音乐和流行文化，对一些“与时代脱节”的音乐课也没有兴趣，在上述的综合原因下，学生也不会对音乐课程多加重视[2]。

一些音乐教师对待课程的态度是非常认真的，但在课程中难以融入情感教学的手段，且对于情感教学方面的认知也知之甚少。所以这些教师一般都采用“灌输式”的教学手法，即使想要扩充课程内容和吸引学生的注意力，也只能浅尝辄止地使用一些老套的教学手段，呈现出一种捉襟见肘的教学乏力感。

（二）教师缺乏与时俱进的音乐观念与教学观念

音乐世界是五彩缤纷且非常复杂的。世界在变，音乐也无时无刻不在变化。想要让音乐课堂吸引人，教师就要从自身做起，多去吸收音乐世界的新东西具备与时俱进的音乐观念，这样教师的课堂才会更加丰富，内容才会更加吸引学生。而且教学观念也非常重要，新课改对教育的纠正主要就是在对教师教育观念的纠正上，音乐教学同样如此。在音乐课堂上，创造性思维的培养、价值观塑造和综合素质提升等一些非常重要的教育需求都要建立在新时代下的教育理念基础上，才有实现的可能性。所以教师不能顾此失彼，要在音乐与教学两方面都与时俱进，才不会违背教育理念，不会与教育目的背道而驰[3]。

三、如何进行初中音乐教学中的情感教育

（一）引导学生了解作品背景与作者

教师在课堂中会对音乐作品进行赏析。在进入该音乐作品的深入分析前，教师一定要先引导学生了解作品背景和作者的相关介绍，这样会方便学生在听歌时共情、通感，更容易与作品和作者产生情感上的关联[4]。例如人音版八年级下册第一单元的第六课《生命之杯》，这是一首非常伟大的作品，成为了法国举办的世界版的官方主题曲。作者在赏析该作品前，会向学生介绍这首歌的背景—与足球和世界版赛事息息相关。而在接下来的音乐审美赏析过程中，当学生听到歌曲中的鼓乐节奏和激烈的号角声时，就会联想到伟大的足球赛事，从而产生豪迈和勇往直前的情感。这首歌生动地描绘出一个足球运动员的最高追求，而学生在欣赏时也会联想到自己的理想，从而奋勇向前，产生出对生活的热爱。

教师在音乐教学中，要深入分析音乐中的情感，包括其类型和高度。例如八年级下册第二单元第三课《梁山泊与祝英台》，就是一首歌颂爱情的悲歌，荡气回肠，广为流传。作者试图拉近学生与音乐之间的距离，向学生介绍该作品的相关民间传说，向学生传递坚贞爱情的正能量。而在第三单元的《花儿与少年》中，作者也努力把作品中积极向上的青少年对未来的憧憬和一直向前的情感挖掘在学生的面前，学生歌唱时就会带着与该歌曲相关的思考来进行演唱，真情实感就可以通过这种方式由学生的内心表达出来。

（二）调动学生的情感体验并通过实践展现

教师在课堂中要易于调动起学生的情绪，并鼓励学生自信地表达出来。学生通过实践展现自己的情感有很多种方式，作者比较钟爱于鼓励学生展开即兴的乐器演奏或歌曲演唱，可以单人也可以多人形式，还可以针对课本中的歌剧进行情景剧的编排和表演，由学生自己去改变和思考，订下人选，组织表演。作者有时也会举办小型音乐节，鼓励学生参加表演。最终这些表演、歌唱和演奏都会提升学生的自信心，强化学生的情感体验，还可以增强学生对其他艺术作品的理解和审美能力，最后这一切都会汇总成学生的情感体验，实现了情感教育的教育初衷[5]。

（三）音乐教师要做好充分的教学准备

情感教学不同于其他形式的教育方式，教师必须在课前做好充足的文本准备和心理准备，而且教师需要具备较强的专业性知识和较高的音乐素养，这样才能正确引导学生高效的学习。例如八年级下册第五单元《京腔昆韵》，作者在讲解该单元时没有仅限于本单元的五个作品，还给学生解析京剧和昆剧的各自特点和优势，它们的起源、发展和当今的发展高度。而这些都是作者在課堂展开前查阅的资料，当然还有作者本来的知识积累。之后作者还要对每一首作品中所蕴含的情感进行研究，包括这种艺术形式中情感的展开方式。当这些全部都在课前了解通透，作者才能做到游刃有余，与学生进行互动，帮助学生建立情感与作品的联系，带领他们走入音乐这个独特的世界。

结束语

在广阔的历史进程中，音乐一直是人类最重要的艺术形式之一。它的起源、发展以及如今的令人咋舌的多样性都在诉说着人类的发展过程，也同样说明了人类对自身、对世界、对宇宙的独特的思考进程和情感走向。教师也可以在教学过程中深入自己对音乐的理解，促进自身的发展，并再作用于课堂，提高初中音乐教育的教学质量。

参考文献：

[1]王冉.如何在初中音乐教学中贯彻情感教育研究[J].新课程（中，2015，000（006）：29-29.

[2]吕光明.情感教学在初中音乐中应用的研究[J].北方音乐，2015，000（009）：104-104.

[3]李亮.情感教学在初中音乐中应用的研究[J].考试周刊，2018，000（020）：179-179.