传统图形在文创产品设计中的应用研究

周 静

(陇东学院 美术学院，甘肃 庆阳 745000)

2017年国务院办公厅印发了《关于实施中华优秀传统文化传承发展工程的意见》，该条例指出文化是民族认同感中最具有鲜活的血液、最基本最深层次的力量。在组织实施和保障措施中指出鼓励将传统文化与经济相结合，加强对中华优秀传统文化的扶持和发展，注重政策措施的系统性协同性操作性。这一条例为传统文化的发展带来了崭新的机遇。传统图形元素是中华传统文明重要的构成部分之一，是华夏儿女五千年来的智慧结晶。它伴随着人类文明进步的整个发展历程，集中体现了古代劳动人民对美好生活的向往，对物质文化的诉求以及对精神文明的祈盼，他客观真实地展现了不同时期、不同朝代的文化、哲学、政治、经济、风俗习惯等多方面的价值观，其丰富多彩的寓意表现手法蕴含着浓厚的地域特色和丰富的文化内涵，诸如：猫蝶嬉戏的画面，“猫蝶”的谐音为“耄耋”，喻为期盼老人高寿之意；桃花与牡丹喻为双全，寿石代表着龟龄、长命百岁，构成图案，称为“福寿双全”等。作为中华民族最珍贵绚烂的文化遗产，其具有丰厚的艺术价值、文化价值及实用价值，正如著名的艺术家、清华大学教授韩美林先生所言：“中国传统文化中，东西太丰富了，永远也学不完”[1]。

现如今，人们像呼吸新鲜空气一般触及着创意，一股庞大的文化创意产业风潮正在席卷着全世界。文化创意产业俨然已成为最前沿、最前瞻的领先力量。关注本土文化，将文化、创意、科技与商品相结合的文化创意产业越来越多地被世界各国所重视。我国《国民经济和社会发展第十三个五年规划纲要》明确提出：加快发展网络视听、移动多媒体、数字出版、动漫游戏等新兴产业，推动出版发行、影视制作、工艺美术等传统产业转型升级。推进文化生态创新，大力发展创意文化产业，促进文化与科技、信息旅游、体育、金融等产业的融合发展。因此文化创意产品开发研究显得尤为重要，作为文化创意产业的载体更是不容小觑。文化创意产品顾名思义，以文化为根本，发挥产品自身最大限度的想象力，运用现代设计手段去创造独一无二的产品。这种创造在传统文化里面一定能够寻找到灵感。众所周知，传统文化与我们的衣食住行息息相通，我们能够感知到了它们的魅力，将传统图形元素巧妙地应用在文创设计中，既是对中国传统文化的传承和发扬具有创新性的发展，又是中华民族传统文化走出国门、走向世界的重要途径。

一、文化创意产品现状

近年来，运用传统图形元素设计的文创产品成就突出、成果丰富，逐渐改变了早期文创产品中“形式单一，实用价值低”的缺点，开始注重造型独特，饱含知识阅读性、审美趣味性、实用功能性等。例如故宫博物院文创产品“瑞兽”系列，提取太和殿屋檐上雕刻的龙凤、天马，行什、狮子、獬豸等异兽形象，进而设计成瑞兽铅笔、瑞兽跳棋等；国家博物馆文化创意产品“乾隆御题如意U盘”，它的原型来自于乾隆皇帝的白玉御题如意，U盘采用了如意的造型，金银两色，锌合金材质，头部是云状的如意头，并用蝙蝠、鱼纹进行雕刻装饰，寓意福从天降，连年有余。此款文创产品艺术价值与实用价值并存，很好地诠释了古韵新生的美好愿望。其次，文创产品设计更加人性化，注重消费者的生理和心理感受，产品不仅仅是销售，更是对历史知识、传统文化润物细无声的传播。例如甘肃省博物馆的文创产品“罐语千年暖水袋”，创意来源于甘肃著名的马家窑彩陶罐。利用现代纳米软硅胶绿色环保材料，触感舒适，冬天热水可持续保温、夏天可做冰袋，冷热皆宜，可与家人四季陪伴；故宫博物院文创“萌”系列，以陶俑为设计元素，让空落落的陶俑穿上了现代服饰，配上了生动的面部表情，产品整体焕发出温馨的情感意味；故宫博物院的“娃娃”系列，用了90后喜闻乐见的Q化设计，文字诙谐幽默、造型俏皮活泼，作品整体趣味十足。改变了以前参观者被动感受文化的方式，利用丰富有趣的现代形式呈现传统文化元素，不仅让年轻人轻松地了解中国传统文化知识，更能展示博大精深的传统文化艺术魅力。当然目前将传统图形元素如何更好地应用在文创设计中，仍然存在很多问题。主要表现为部分文创作品缺乏对传统图形的创新性探究，缺乏对传统文明深层次的内涵挖掘，复制粘贴现象很多，不仅缺乏新意，而且也不能更好地体现传统图形中的文化内在和精华。

二、传统图形元素在文化创意产品设计中的表现

传统图形要素运用到文化创意产品中，需要结合现代设计理念，采用现代设计形式美法则和取与舍、替换与重构、解构与重组、色彩心理与色彩情感沟通等设计方法，并运用现代新兴材质工艺对传统元素进行创新；使其既保留传统文化特有的精神内涵与神韵，又具有现代设计简约、新颖、时尚的意味。

(一)取与舍

传统图形元素具有形式多样的表现手法、绚丽多彩的表现内容、丰富饱满的文化内涵。然而其较为复杂繁冗的表现形式与现代设计崇尚简洁明了、重视功能的设计思潮相悖。因此在对传统图形进行应用时，在保留它应有的文化内涵和传统韵味的同时需要通过现代图形创意设计中对图形对象提炼概括、舍弃简化不足或不重要的部分，再进行创新设计，使其成为符合现代审美情趣与生活必需的创意图形，“越是言简意赅，简洁明了的图形，越能够还原传统图形要素本来的面貌”[2]，要把传统图形元素转化为现代创意图形，必须抓住图形最明确、最典型、最突出的特点来进行概括和整合，形成高度提炼归纳的具有现代设计感的现代图形。例如《山海经》经历了历史的沉淀，为我们留下了珍贵的传统图形元素，这些异兽形象光怪陆离，内容丰富且趣味十足，在《山海经异兽造型系列文化创意产品》中土蝼、九尾狐的形象设计本身是从原有自然形象中提炼、进行取舍想象设计而成，但是仍然存在着造型上的繁琐、线条的冗杂，形式过于古旧保守。所以在现代文化创意产品的运用中，更需要进行理性地选择和简化，以满足当下的审美需求。首先，对原有的九尾狐、土蝼的具象形象中最为精华的部分提取出来，对形象中比较繁杂的部分进行简化省略处理，线条采用简洁流畅的单线条，对缺乏统一性的部分进行概括修饰，运用现代设计理念将图形转化为大面积、靓丽的大色块的几何形，使得造型更加统一、强弱对比明显，成为趣味十足的视觉形象元素。去繁从简不仅使土蝼、九尾狐的形象具备了原有的形象特征，追求个性的同时，不乏装饰感并具有时代感。其次，根据图形的需要在原有的造型基础上添加上其他的设计元素，对这些元素再进行排列组合，从而形成新的造型形象，体现图形美好寓意。(图1、2)在土蝼、九尾狐的形象设计中，加入了传统纹样连珠纹。连珠纹是中国传统纹饰中具有代表性的几何图形，由一串彼此相连的圆形成一字或弧形排列，寓意着光明使者。又如《小鹊悦文化创意系列产品》图形(图3)，古代就有画鹊得喜的传说，产品图形将代表着吉祥的喜鹊形象，用流畅简洁的弧线条进行形的几何化设计，成为具有当代视觉设计感的简洁造型，使得喜鹊的形象更加典型化，彰显了时代气息的设计感。文字来源于图形，把文字要素作为设计基础，对笔画进行精准的替换变化，与图形恰如其分地融合在一起，可以加强图形的视觉效果，通过融入丰富的情感因素，运用巧妙的构想和新奇的创造力将其变得越发直观、美观，富含韵味与寓意。从喜鹊的图案到喜字，就是将原有的传统图形元素与字体简化组合，在设计上打破了“喜”字的原有的字体框架，巧妙地将双“喜”的另一半用喜鹊形象表现出来，融合得自然准确，增添了视觉表现的多样性，进而使“喜”字和喜鹊都赋予新的生命，使图形元素与字体元素相呼应，这种具有趣味性的图形既体现出现代设计作品的规律感，节奏感，又保留了原有的美好寓意，能够唤起人们心理上的共识，引起受众的关注与兴趣。

图1

图2

图3

(二)替换与重构

客观存在的传统图形本身是按照自然的逻辑关系排列组合，在不改变图形元素基本特质的原则上，我们通常可以采用将原有图形主体中的局部用其他相关联的图形或者意义相关的内容来替代。为了使传统图形元素具有更好的表现力和生命力，在现代视觉形象的表现手法中，利用“偷梁换柱”“张冠李戴”的手法来产生视觉上新颖、独特和让人意想不到的心理效应。利用现代设计中的夸张变形的表现手法进行替换，对图形元素现有的本质特性进行局部夸张化处理，更加突出原有图形的特质并超越它。但是夸张也需要符合现代设计的形式美法则，必须恰到好处，过度的夸张不仅不能使得图形标新立异，反而会给大众带来厌恶感。因此在替换，夸张变形时，要通过图形元素的大小对比、疏密结合、线条的粗细比较、虚实等表现手法更好地设计图形。如图《山海经异兽造型系列文化创意产品》中蠃鱼图形(图4)原有的两只翅膀，用仿若火焰的图形进行替换，火焰代表着光芒、热情和未来，同时火亦是人类生存必不可少的因素，用火的图形替换原有的图形，象征着人类对未来生活的祈盼和拥抱大自然的向往。中国的脸谱艺术文化历史悠久，京剧脸谱作为中国传统文化图形元素，他们有着自己特定的谱式、色彩、纹样和特征，来演绎人物的性情特点和表现不同人物角色在剧中的心理特征。例如：蓝脸的窦尔敦性格直爽豪气，为人忠厚；红脸的关公忠义、耿直；黑脸的关公性格严肃，不苟一笑；白脸的曹操奸诈多疑等。《古灵精怪文化创意产品系列脸谱》中就是将传统的脸谱图形元素与现代设计原理中的点、线、面相结合进行设计。首先将脸谱整个图形分解打散，分成块面，把需要的部分元素删繁就简提取，整理、加工、变形，使新的图形具有更加明确、更简练的特征。其次根据设计的需要把脸谱中的部分元素用现代图形设计中的点、线、面进行替换，构成不规则的几何图形。用点、线、面对脸谱形象的另一半进行再设计，通过点的疏密、线的粗细、面的大小对比，使其形象更加具有装饰韵味，真正达到了疏密有致、变化丰富、虚实有度、节奏韵律感较强的视觉效果，再与原来的脸谱图形重新组合成新的图形元素。该图案中既有传统脸谱的部分，又有点、线、面组成的发射图案，使图案更具有表现张力、感染力与说服力。把原本外轮廓中规中矩的传统脸谱图形元素，在设计的过程中打破束缚，加以丰富多样的色彩情感对其进行装饰，使得图案更具现代化，视觉冲击力更加强烈(图5)。《古灵精怪文化创意产品系列双生鱼》将现代设计的面具项链通过分割变形，提取出左部分作为部分设计元素，与传统香包造型元素相结合。运用香包造型与面具部分进行替换，在替换后的造型上采用现代图形设计元素的点、线、面等元素，进行排列组合，在面的基础上运用渐变的手法，从大到小，增加层次感，层层递进，形成一个“鱼”形香包图形元素，同时在图形上进行水滴图案的设计，将项链面具的弧线变形替换为鱼儿的尾巴，仿佛两只相对的锦鲤。用对称的红色锦鲤替换面具，既象征着鲤鱼跃龙门，学业有成，事业顺利的美好寓意，又映现出中国传统文化深厚的文化内涵，并且给图形增添新的审美效果和新意境，采用立异的构思和元素替换的展示手法将图形元素的“造形”与“寓意”巧妙调动，造型奇特且协调统一，具有现今设计的时尚感(图6)，牢牢抓住消费者眼球，增加受众的购买欲望。

图4

图5

图6

(三)解构与重组

“传统图形元素讲求形与意的交融，外表华丽而不失内在质朴的东方传统审美韵味，而西方现代设计，讲究图形的规律性，追求韵律美”[3]。“传统图形元素要得到更好的传承与创新，必须从现代设计的角度出发”[4]。

传统图形元素进行再造设计时，解构重组的表现手法就能够很好地提升视觉效果。解构，将原本的单个或多个图形要素进行分解，冲破原本内在的构成、组织相关联的要素再进行重新排列组合，形成新的图形。重组时可以根据某种内在关联将不相关的图形元素重新组合成为一个崭新的、具有独创性的图形。这种结构重组的设计手法，最终形成新的视觉图形元素，不再是简单的元素叠加，而是有效地突破原有图形元素的束缚，多视角、多方面地表现图形的新奇美。解构和重组传统图形元素，将其呈现在文化创意产品的新形象中，不仅瞬间吸引大众眼球，产生强烈的视觉冲击力、心灵震撼力和感染力。而且赋予传统图形元素新的生命，与观者达成感情的共识。众所周知，脸谱元素与生肖文化都是中国传统文化的优秀代表，将两者文化元素恰当、自然地融合，运用现代图形创意的设计手法将二者进行结合，设计出独特的作品。能够快速地吸引消费者的视线，带给消费者出奇制胜的心理感受，同时也给中国传统文化的传承创建了一个多元化的展示空间和全新的生命力，让传统文化的传承与创新获得完美的发展与演绎。如图(7)《古灵精怪文化创意产品系列脸谱》作品，运用东西方图形元素，在构图上强调简洁、创意上重视新颖、元素丰富，将传统的京剧脸谱图形与非洲面具图形分别打散，夸张变形，改变原有图形元素的画面布局和内部结构，在此基础上添加圆形，五边形，三边形、矩形以及其他不规则图形，再进行重新构成，形成了视觉力非常强的作品。如图7所示《古灵精怪文化创意产品系列脸谱生肖》，作品中将十二生肖与脸谱图形元素解构后重新进行巧妙组合，展示出一个全新的形象。简洁俏皮的弧线勾勒出生肖外轮廓，搭配了丰富的脸谱色彩元素，赋予不同生肖不同的表情。脸谱元素与生肖元素相融共生，异彩纷呈斑斓的色彩向大众展示出不同生肖丰富的内心情感，整个设计产品为受众带来了全新的视觉盛宴。脸谱元素与生肖文化都是中国传统文化的优秀代表，将两者文化元素恰当、自然地融合，运用现代图形创意的设计手法将脸谱生肖图形元素设计风格表现得时尚、奇特且新颖。运用如此的独特表现来吸引消费者的视线，并带给消费者出奇制胜的心理感受，同时也给中国传统文化的传承创建了一个多元化的展示空间，给予其全新的生命力，让传统文化的传承与创新立异获得更完美的发展与演绎。

图7

(四)色彩心理与情感沟通

德国艺术家卡尔·谢弗勒在《色彩论》一文中总结道：“色彩在艺术中应视为独立的抽象体，艺术家将色彩独立出来，使之具备音符的特征，颜色与线、形一样，是艺术的生动语言。”在美学中也常有“远看色彩近看花、先看颜色后看花、七分颜色三分花”的说法。由此可见，色彩在视觉形象表现中具有举足轻重的作用，色彩的搭配能够更好地刺激受众的视知觉，吸引大众的眼球。“中国的传统色彩始于原始的宗教信仰，经过上下五千年的悠久历史和文化积淀形成了独特的东方色彩理念，具有鲜明的民族特征和审美情趣”[5]。传统色彩观中的“五色体系”，即：白、黑、红、黄、青。在传统“五色”观的影响下，人们的审美观具有一定的倾向，例如：“中国红”已经成为传统色彩的象征。经历了数千年的变迁，“中国色彩”成为中华民族传统文化传承的另一表现元素，具有历史的厚重感，也未丢失其现代的时尚感。传统图形元素为了使图形更具有冲击力和艺术性，更好地展示传统图形元素简单质朴的文化内涵，大都采用鲜艳、对比强烈的高纯度色彩。但是，传统图形中尤其是代表吉祥喜庆寓意的一些元素多为平涂色彩，颜色过于艳丽浓重，容易产生艳俗的感受。在文化创意产品图形元素设计完成后，如何选择色彩，如何使色彩千变万化，都应该考虑其带给受众强烈的视觉冲击的同时对心理产生什么样的影响。因此，对文化创意产品图形元素的配色不一定采用原有的色彩，图形元素的色彩表达要了解各种颜色的象征意义，也可用现代流行的时尚色彩进行演绎。因此，文化创意产品中传统图形元素的色彩在现代设计的传承与创新中，应该遵循现代设计色彩心理学的基本规律，风俗习惯等根据不同色彩所带来的不同心理感受进行搭配。例如：红色、橙色等属于暖色系，给人以庄重、热烈、激情、活力等心理感受，带给人高贵、华丽感的金色；而绿色则象征着生命、希望；粉色代表着爱情，浪漫；蓝色为代表的冷色，则带给人沉静、理智等。文化创意产品的图形元素创作完成后，选用的色彩必须与作品所表达的情感保持一致，如果要展示温馨浪漫的氛围，就应该多采用暖色系，而不应该用冷色，如此整体的视觉效果才能够与图形元素设计主题相匹配，展示更好的视觉效果，准确表达设计者的情感，与受众进行更好的情感的沟通与交流。准确运用传统色彩搭配，不仅能够给文化创意产品增添活力，更能够创造一个富有传统文化底蕴兼具现代感的设计作品，将传统文化的精神内涵、文化底蕴表现得淋漓尽致。

三、传统图形元素在文化创意产品设计中的实践应用与案例分析

(一)文化类用品：帆布包、鼠标垫、手机壳

如图(8、9、10)《古灵精怪文化创意产品系列》帆布包是将所设计的脸谱图形元素进行旋转变形，并将图形元素中的部分元素诸如：某一个线条或点进行夸张处理，选择绘制于帆布包上。使帆布包炫酷、个性又时尚，绚烂的色彩强对比，深受年轻消费者的喜爱。鼠标垫设计以狮子头图形为主，将狮子头分割为田字格形式的四部分，重新组合，左半边以图案为主，右半边以线描形式为主，在线描这部分里添加一些图形里面的色彩，使之相呼应，看似打散，实则每个图案都是你中有我我中有你；背景色分为四部分，分别为红、黄、蓝、绿色，运用对比色，视觉效果强烈，色彩鲜艳活泼又大方，同时图形色彩与背景色彩相呼应。手机壳，按照不同脸谱的性格特征，配上与之呼应的趣味文字。增强文化创意产品图形元素的形象识别度，并且达到个性化与趣味性相统一的设计效果，同时有趣的文案使抽象的脸谱形象更加丰满，令人喜欢。装饰杯垫以脸谱图形元素为主，提取部分元素，进行夸张变形，整个放在杯垫画面中，构图饱满，将提取出来的一小部分进行打散重构，将一个线条拉长，放在盘在的边沿上，另一半为空白，稀疏结合；最后一种是将整个脸谱图形放在盘子中央，一半缩小，另一半则夸张变形，使图案更有趣味性，从而丰富了文化创意产品品牌风格与创意特征。

图8

图9

图10

(二)家居装饰类：方巾、手提包

如(图11)《古灵精怪文化创意产品系列》方巾以非洲面具图形为主进行设计，图形以正方形为基本图形，在设计的非洲面具图形的基础上再添加一些现代的三角形，将传统纹样中的二方连续融入进去，整体使用同类临近色，即使色相有差异，但又属于同一色彩范围，带给人相近的视觉观感。使整个方巾图案丰富，色彩绚丽。如图(12)《山海经异兽造型系列文化创意产品》丝巾、抱枕、时尚手提包，对原有设计成熟的图形元素运用平构设计原理中的重复，使每个图形元素在画面内重复排列，同时改变图形的方向、大小、位置，使其形成具有渐变效果的新的图形，利用降低部分图形元素的色彩透明度，添加底纹、立体变形等，使得新产生的图形虚实相得益彰。多次变形与裁剪所形成的图形元素，打破传统思维模式，使图形元素丰富而不繁杂，简洁时尚，具有很强的时尚气息，并且突出了浓郁的民族气息。

图11

图12

图13

(三)个人饰品类：耳坠、项链

在个人饰品的设计上，通过对传统香包图形元素“五毒蛙”进行提炼概括，搭配现代工艺光泽和手感的镀金材质，将传统艺术中的美好寓意、精神内涵与现代技术进行创造性的融合。如图(13)“五毒蛙”系列耳坠、项链等，提取了香包元素蛙的造型，并用珐琅彩和琉璃镶嵌分割而成阴阳蛙，一方面体现中国传统文化中阴阳调和的理念，另一方面又寄托了辟邪纳福的美好愿望。

四、结语

“传统图形元素是文化创意产品创作灵感的艺术源泉，具有浓厚的历史积淀和鲜明的中华文明特征”[3]。传统图形元素独特的艺术性在文创设计中的价值是无法替代的，要使得文化创意产品在世界舞台上占有一席之地，需要更加深入地探索研究传统图形的文化精髓，满足大众内心的渴望与诉求；需要更加全面地对传统图形进行传承与创新；需要更加立足于本土文化，汲取传统文化的养分，与现代设计理念相结合，运用现代设计表现方法，从中获得全新的审美启示。由此逐渐设计出具有中华民族新时代独特设计风格、文化气质的作品，使它们走出国门，走向世界，在全球设计领域绽放自己的魅力！