黄土路
起初,人们说起诗歌的时候,都说诗歌是有光的。那些闪烁在树叶上的雨水,那湖面上跳荡的灵魂,那些深藏在岩石里的愤怒,那深埋在泥土里的火焰,一旦被语言触摸,都会发出光来,那就是诗歌的力量。通过语言对世界的触摸,人们发现自己与世界的对应关系,原来我们内心的秘密,总对应着世界的一举一动。然后,诗人们企图通过语言建立一个与内心对应的世界。这是一个虚有的世界。虚有是我自己生造的一个词。虚是想象的,有是真实存在的。诗歌就是我们心灵、思想和灵魂的真实的存在。以色列诗人耶胡达·阿米亥说:“真正的诗人会把外在的世界变成内心世界,反之亦然。”(见《噪音使整个世界静默——阿米亥诗选》,作家出版社,2016)诗歌让人们的内心与世界共生,诗歌是“人与世界的相遇”(王家新语)的结果。
不知人世间的诗人最初是怎么写起诗来的。我想很多的原因应该是阅读。即便是在课堂上,老师的分享也是一种阅读。阅读是最好的诗歌教育。只要老师选对了阅读的文本,诗歌的门就会向学生拉开。
我读书的时候就没有这种幸运了。因为母亲的去世,加上贫穷,我的少年就像生活在黑暗里,那种深深的黑暗,使人窒息。记得高考结束的那天,我路过县城的邮政报刊亭,无意中买了一本诗歌刊物。从县城走回家的路上,我一边走一边翻着杂志上的诗歌,那是与课本完全不同的诗歌,我的心怦怦地跳着。现在想来,那个走在路上的少年,他的手里捧着的是一束光。那个假期我就一边等录取通知书,一边在山坡上放牛,一边爱不释手地看着那本诗歌刊物。整个身心都处在一种萌动之中。阅读的亮光突然照进了乡村少年的世界。之后我的一生似乎是注定的了。阅读使我开始了诗歌的自我教育,直到很多年后我找到拉金、辛波斯卡、斯特内斯库、吉尔伯特、特朗斯特罗姆等老师,而这个过程,显得曲折而漫长。至于再后来从事诗歌写作教育,这是没想过的。
2016年夏天,已经写诗近二十年,在文学杂志也工作了十多年的我,突然收到朋友的邀请,给写作营的孩子们上一节诗歌课。之前十个孩子请我吃了一次晚餐,他们请我吃饭的条件就是,我要回答他们每个人提出的一个问题。那是一次愉快的交流。每个孩子都是带着光来到这世界的,对此我充满了信心。
诗歌课在一个湖边的亭子里舉行,参加的是28位8—12岁的孩子。这些没写过诗的孩子,在短短的五十分钟的时间里,能弄明白什么是诗歌吗?他们可以写诗吗?我的预感是对的,每个孩子的身体里都住着一位诗人,他们的天真、幼稚和天马行空的想象力就是诗,你只需要让他们相信那就是诗。因此我为他们准备了适合他们阅读的十多首儿童诗。用阅读去激活,只有阅读才能激活,他们不需要理论。果然,课上到十五分钟的时候,一个男孩站起来要求念诗,他是第一个被激活的孩子。接着,二十多个孩子争先恐后,在五十分钟里疯狂地写出了近百首诗。一个名叫卢君珂予的孩子在一首《西瓜藤》里写道:“西瓜边上的藤是什么?/是电线吗?/西瓜也要充电吧。”一个名叫康君麒的孩子写道:
灵魂也是分种类的,
坏人下地狱好人上天堂。
地铁是坏人的灵魂的火车,
飞机是好人的灵魂的航天器。
这首题为《灵魂的世界》的短诗,包含着自己对人性的理解,简单、粗暴,技术上不免生涩,却含着诗意。
这样的诗歌难写吗?
其实,我不过是让孩子们把自己脑子里闪过的奇怪的念头,把他们的胡思乱想,把他们的想象,把他们的心情,用分行的形式记下来。
后来,应邀去几所学校教中学生写作。应该说,孩子们都是喜欢诗歌写作的。但一提笔,落下的字几乎是一模一样:岁月、青春、迷茫、祖国、大地……符号化、大词癖,充斥了他们的写作。原来用在8—12岁孩子身上的教育方法不灵了。这些年龄更大的孩子,他们在多年的语文教育和作文训练中,已形成了记“好词好句”,用“好词好句”写作的习惯,写出来的文字即使显得华丽,看上去有模有样,却往往只是符号,看不到他们的内心。这使我第一次意识到,我们的作文教育背离了写作的初衷,反而把孩子们教得不会写作了。用“好词好句”写作的负影响可能持续一辈子的,我在编辑部阅读大量来稿时就发现了这问题,许多作者一辈子都没从“好词好句”写作中走出来,找到自己的语言。必须放弃“好词好句”,从内心出发,让语言的根从内心长出来——原来诗歌教育的第一步就是去弊。这个过程是艰难的,但你会欣喜地发现,哪个孩子最先会放弃“好词好句”,他就开始会写作了。
写诗的准备何其简单:一支笔,一张纸,一颗对世界充满好奇的心就够了。但孩子们往往不敢动手写第一首诗。在他们心目中,诗歌太高大上了,他们真的能写吗?原来诗歌教育的第二步,就是要突破心理障碍。这有点像鼓励森林里的树出走。开始的时候每一棵树都将信将疑,觉得这是不可能的事情,但还是有些树先抬起了脚。当森林里的树迈开自己的步子,诗歌就开始了。那些挪开步子的树,他们再也回不去。他们都变成了诗人。
2019年3月,我完成了自己职业的转变,从杂志社调到大学,开始写作教育。接手的第一门课,就是诗歌课。
诗歌可以教吗?这是诗人们问过无数次的问题。有的诗人说,诗歌是天才的事业,是无法教的。我是不相信天才论的人。我相信每个人都有写作潜质,只是很多人都没有被激发。要说天才,其实孩子才是天才,如果想象力是每个孩子的翅膀,我们的作文教育把孩子们的翅膀都剪掉了,他们都成了没有翅膀的人了。大学生的诗歌教育,老师能做的也许只有启蒙,让他们从内心出发,发现自我,肯定自我,最终找回自己的翅膀。
诗歌需要押韵吗?诗歌怎么分行?许多问题横亘在诗人和普通读者之间,诗人的写作似乎不用回答这些问题。诗人只需要用他的作品不断回答。这也许是不断上升的过程。确实是没有天才的,有的只是人的灵性不断被触发。而诗歌写作,其实就是不断触发人的灵性的过程。
诗歌写作的种种问题拿到课堂上其实都很简单。要让学生学会写作,正如前面说的,第一要去弊:丢掉“好词好句”写作,从内心出发,让语言从心里长出。第二要克服写作障碍,要敢于动手写,不怕写烂诗。这得从简单出发,慢慢激发潜能,一步步抵达丰富。我选择从儿童诗和口语诗入手,进行进阶式教育。在课堂上,每讲完一个问题,我们就开始动手写同题诗。文学与传媒学院的院长副院长都是诗人,每次布置同题诗,他们都参与进来,这使诗歌班的写作形成了一个良好的氛围。2018级诗歌班同题诗《风是一支看不见的军队》、2019级同题诗《白云从屋顶升起,仿佛大地送给天空的礼物》,分别以整版或专辑的形式在报刊发表。数十位同学同时出发,文字的亮光,使他们的青春显得异样光彩。
诗歌教育能让一个写作者形成自己的风格吗?不能。诗歌教育能直接培养出大诗人,甚至伟大的诗人吗?不能。写作是一个自我摸索和自我成长的过程。能让一个诗人成为大诗人、伟大的诗人,只有他内心与面对的世界的搏斗。这个世界会以美好作用于他,也会以暴力和丑恶作用于他。他就在这美好和丑恶的砥砺中,不断开拓出自己感知世界的能力、把握世界的能力,并运用语言,营构出一个独立的世界。他在那个世界里,散发着语言的光亮。所以诗歌教育能做的,只是启蒙。
启蒙,就是类似盲人摸象的过程。作为写作老师,我摸到的大象也许只是一片树叶。但启蒙能让大学生写诗者从语言里找到自己,明白自己与世界的关系。一位名叫卢华斌的学生写了一首关于马铃薯的诗歌后,感慨道,我终于明白老师所说的,你写什么,其实都是写自己。写马铃薯就是写他自己。他终于成了一个带着光的人,从此迈入了诗歌的世界。
附:
那个马铃薯知道它很丑
卢华斌
江北市场73号摊,
靠右边架上的马铃薯,
它知道它很丑。
当它被从泥土里挖出来,
看到了别的马铃薯,
它才知道它很丑。
当它被从三块钱的区域,
挑到两块五的区域的时候,
它知道它很丑。
当满怀期待地被一个家庭妇女,
单手捡起,再放下,
它知道它很丑。
当它在架子上摆放了
一天,两天,一个星期,一个月,
它知道它很丑。
于是,
这些很丑的马铃薯,
趁着还没有腐烂,
独自发芽。