当代语境下的创造性设计

摘  要：扬州漆艺悠久历史，在当下也具有创造性转化的内在潜力。将纽扣设计同漆器结合，可以构建具有独特审美韵味的新创意产品，成为当代语境下的创造性设计。作为扬州漆艺文创的一种革新尝试，将传统的漆艺元素提炼并应用到日常生活用品的设计中，具有一定的实践价值和意义。

关键词：扬州漆艺;纽扣设计;应用研究

基金项目：本文系2019年扬州大学大学生科创基金项目（X20190954）研究成果。

随着“改革开放”社会红利的逐步释放，中国社会在进入全面小康社会后，社会大众对日常生活审美化的需求也就愈加多元化起来。由于社会整体语境发生了转变，因此对审美趣味的定义也变得缤纷多彩，人们乐于将各种带有显著设计感的日用品引入自己的日常生活[1]。“设计”开始使产品变得更加舒适、美观、整洁、有吸引力。种类繁多的产品使人们由“我需要这个”的意识渐渐向“我需要更好的”方向发展，人们对设计的需求越来越高，一个好的物品不仅具有实用价值，更具有文化内涵和精神内涵[2]。纽扣，虽然是服装中一个很细小的部位，却是一个很值得思考的设计点，这种不易被人察觉的设计往往能使服装本身锦上添花。漆器在古代有一个同早期纽扣相同的用途，那就是审美感与高贵感的铆合，这也是我们将扬州漆艺运用在纽扣设计中的一项重要灵感来源。

一、扬州漆艺在各个朝代中不同风格回溯

扬州漆器是我国著名的四大漆器之一，是我国古代传统器物之美的典型代表，拥有源远流长的历史，是集文化与艺术的珍贵结晶，具有极大的研究探索价值，经考察整理，笔者分析各历史阶段地域文化特征对扬州漆器发展的影响，总结扬州漆器在不同朝代间的各色特点。

战国时期，自吴国建扬州城起，扬州先后易主两次，分别为越国和楚国所统治，所以此间产出的扬州漆器不单带有温婉细腻的吴越文化特性，同时兼备着楚地文化的浪漫主义。因为秉承尊凤抑龙的思想，漆器上常见有凤主龙辅的纹样。

两汉时期，扬州为西汉之初十三州之一，地处江淮要塞，土质优渥，彼时扬州漆器造型简单干练，涵盖自然与人文因素，质地温润，自成风格。同时，汉朝扬州漆器多以陪葬品出名，常用酱紫、褐、黑为底色，绘红漆或朱红地色绘黄漆。

唐代时期，唐代的扬州漆器应用广泛，从家具建筑到文房用品无所不至。唐代崇尚奢华之风，追求精美华丽的风格。

宋元时代，由于宋代理学的兴盛，其所强调的“存天理，灭人欲”彻底推翻了唐代享乐主义思想，同时漆器也从追求精致精美转变到庄重朴实、清新简淡，受到诸多文人墨客的喜爱。

明清时期，明清的扬州漆器融合了独特的士大夫文化，将文人审美情趣注入漆器艺术中，具有淡雅清新的地方特色。

二、作为特色工艺设计的扬州漆艺

传统的扬州漆艺通过机器大工厂实现了批量化生产，在保证原有质量的情况下能生产大量的漆器艺术品，摆脱了之前制作耗时耗力的缺点，同时节约生产，降低了成本，也降低价格，能让制作精良的漆器艺术品走入日常生活。

（一）扬州漆器制作中的特色工艺

扬州漆艺由传统手工艺人代代传承，其间特色工艺众多，诸如点螺工艺、雕漆嵌玉工艺、刻漆工艺、平磨螺钿工艺及骨石镶嵌工艺等。点螺工艺指将名贵的天然彩色材料磨制成薄如蝉翼，小似针尖的螺片，用特定的工具一点点填上漆坯，具有图案精致、光彩夺目、颜色靓丽的特点。雕漆嵌玉工艺指在所制器物上髹涂几百层大漆，雕刻成各种图案和锦纹。雕漆工艺起源于唐朝，到了明清匠人又在此工艺上添加了嵌玉工艺，将翡翠、玛瑙、青金、白玉、珊瑚、珠贝、象牙等数十种高档材料雕制成别样图案，镶嵌在漆器上。扬州独创的雕漆嵌玉漆器也是国礼的一种，在国际上享有很高的声誉。刻漆工艺是指在成品漆坯上用各种刀具刻出各种场景。平磨螺钿工艺类似点螺工艺与嵌玉工艺的结合，将高档材料平嵌在各类器物的漆坯上，经髹漆加工制成。

（二）对扬州漆器特色工艺的创新性探讨

基于点螺工艺原理进行创新，将其制作手法剥离出来单独剖析，可以理解为将一种装饰材料制成细小螺片通过某种方式装饰到另一种需要被装饰的载体上。通过细小装饰物密集、繁多的特点，给予被装饰物丰富、规律的视觉美感。如此分析，便能发现它可以应用于很多方面，譬如其他类器皿的装饰、服装的设计，甚至房屋的装修。刻漆雕漆工艺的原理则可以定义为将某种材料涂于被装饰物的表面，使其形成有一定厚度的外表面，在此外表面上进行雕刻处理，刻画出平面的装饰纹样或立体的浮雕图案。以此类推，雕漆刻漆工艺可用到很多家具设计上。除原理创新应用到设计外，科技创新也是极其重要的。现代技术可以提炼出更优质的漆类材料，而电脑辅助的激光雕刻技术能比人为制作更加细致精确。

三、漆艺在纽扣设计中的创新应用

漆器除了可以作为陈设物放置在家中起美观环境的作用外，诸多小的日常生活用品都能与漆器元素巧妙结合，像“茶”“筷”一类极易联想到中式风格的事物元素都可运用到漆艺设计中。譬如漆茶壶、漆茶杯、漆茶筒、漆筷、漆碗。通过传统的创新唤起人们对熟悉事物别样的新鲜感，本课题组则尝试将扬州漆器运用在纽扣应用研究上。

纽扣作为服饰品的一种与我们的生活息息相关，“小纽扣”也与思想文化内涵相关[3]。纽扣的历史可以追溯到公元前4000年，波斯人最早把加工过的小石头块制成纽扣。而那时的纽扣只起到装饰作用，直到十三世纪人们发明了纽孔，纽扣的实质用途才大大提高，加之当时已经普遍按照人体的形状裁剪衣服，纽扣的作用就变得非常重要，流行之风也就难以阻挡。这样，纽扣与衣服成为一体，也成为了区分等级地位的一种微妙标识，或可称为“社会意象”[4]。将扬州传统漆艺与纽扣设计结合起来，这是一次有趣而大胆的尝试。将点螺与嵌玉工艺运用到纽扣设计中，以扁圆柱型的纽扣为主体，可以将细小反光的菱形晶状鳞片缀于纽扣的侧面，四位钮孔的中间可以嵌入珍贵的材料如黄金翡翠等。雕漆刻漆工艺可以应用到纽扣主体的側边，用刀具或者电脑辅助的激光雕刻技术刻出细致的纹样或是简单的浮雕图案。

（一）其变化多样的文化内涵因素探讨

历史中各个朝代的扬州漆器大都不同，影响其风格的因素有很多，例如朝代的繁荣程度、文人的文化倾向、人民的教义信仰等。以唐和宋为例，唐代追求奢华旖旎之风，且文化高度开放，与其他国家往来频繁，因此扬州漆器制作精良，且多有名贵材料装饰镶嵌。而宋代推崇程朱理学，强调“存天理，去人欲”，加之战争不断，变法不利，使得宋朝的富裕程度远远不及唐朝，如此一来，宋代扬州漆器就变得庄重朴素，清新寡淡。战国时期扬州漆物的特点主要体现在纹样上，多有龙凤纹样，且凤为主，龙为次，而两汉时期则以颜色为主要特点，多以深色为底，朱红或黄色漆绘制图案。了解不同时期扬州漆器的特点并将其元素加以提炼对后面的设计颇有帮助。

（二）各个时期风格在纽扣设计中的应用拓展

上文已经分析各个朝代扬州漆器的特点，并简要总结了其风格要素。如果要设计一枚带有两汉时期扬州漆器风格的纽扣，可以从颜色入手，以方形四角略钝向内略凹为主体造型，采用髹漆工艺，主体漆为黑色，在侧面和正面边缘相隔2毫米的地方以黄漆描边制成。而唐好富贵，则可以结合点螺嵌玉工艺，将金银磨成螺片缀于外部，或用白玉翡翠嵌于当中。宋喜寡淡，可整体髹灰白漆以黑漆绘制极为简单的纹样图案。这样设计是在纽扣当中融入中华传统文化内涵，同时也体现当代审美意象，从而赋予纽扣以更深层次的人文价值[5]。

四、扬州漆艺在纽扣上的应用前景

（一）近代漆艺工艺的传承状况

当下，具有悠久历史传统的扬州漆艺正面临着经济全球化带来的冲击，人们被新时代层出不穷的新产物吸引，传统漆器正慢慢从我们的生活中淡出。纯手工生产也大都被大机器工厂代替，以标准化的流水线，复制出千万个一模一样的漆器，那些复杂的纯手工工艺正濒临失传。而漆器目前更多的是被作为陈列品装饰物置于室内，失去了其原有的使用价值。所以扬州漆器的工艺革新就显得尤为重要。提炼传统漆艺元素并应用到日常生活用品的设计中，在艺术上构建一种新的“言说方式”，使传统保留延续，焕发扬州漆艺新的生机[6]。

（二）基于扬州漆艺元素纽扣设计的文化意涵

将扬州漆器元素同服饰设计结合有利于推动中华文明创造性转化、创新性发展。现代服装设计要求设计者通过创新的设计理念结合传统的元素创造出熟悉而有新意的设计产品。扬州漆器与纽扣的结合，不仅仅是简单的技术与艺术的结合，更是文化与审美情趣的融合。这种融合不仅能推动扬州漆器在亘古漫长的历史中继续向前发展，又能使扬州漆器的艺术水平革新升华。扬州漆器与纽扣的结合是一种现代性的、创造性的艺术表现。扬州漆器的文化内涵和精湛工艺会给纽扣带来别样的风味，而纽扣的小巧与百搭又能使扬州漆器的形态更加新鲜。

（三）产品的应用展望与预期受众分析

运用扬州漆器元素设计出的纽扣，具有浓郁的中式风格和古典味道，因此它的应用范围也相当广泛。它可以装饰传统的中山装、带有中国风的西服、旗袍等，但装饰的主体都离不开传统、中式的特征。此外，此类服装通常因为真丝类的面料或是刺绣等精密工艺而变得价格高昂。因此，这一系列服装的受众定位是在35-60岁有稳定收入的中年群体，且喜爱中国传统文化。

诸多珍贵的“非遗”随着时代的变革已式微，本课题的研究就是希望为中华传统文化的创造性转换、创新性发展贡献自己的一份绵薄之力。在充满日常生活审美化韵味的“诗生活”中，人们也要继续传承优秀的中华传统文化[7]。

参考文献：

[1]简圣宇.在新时代语境下参与全球理论对话的别现代理论探析[J].江西社会科学，2019（6）：91-99.

[2]柳宗悦.手工艺之国[J].中华手工，2007（5）：18.

[3]王树金.从馆藏宋服考察中国古代纽扣之演变[J].湖南省博物馆馆刊，2018（1）：464-475.

[4]简圣宇.中华审美现象学与“意象”概念的现代阐释问题——从杨春时教授的意象论谈起[J].中国政法大学学报，2020（2）：193-205，209.

[5]简圣宇.对中西“意象”概念的考察和梳理[N].中国社会科学报，2019-09-23.

[6]罗小凤.“历史”的另一种言说方式——论李敬泽散文对历史的“修补”[J].当代作家评论，2019（1）：40-47.

[7]罗小凤.论新媒体诗对“诗生活”方式的构建[J].社会科学，2017（3）：174-182.

作者簡介：王沛尧，扬州大学美术与设计学院。