陶瓷造型中的形式美

伍志豪

【摘 要】陶瓷艺术是一门历史悠久、成就辉煌的特殊文化形式，具备一定的自身文化特点和艺术魅力。历代以来，人们创造了许多优秀的陶瓷造型，所以陶瓷造型可以说是自成体系，别具文化风格，有着丰富的文化内涵，其将功能与形式、技术与艺术完美的结合在一起。本文从陶瓷造型艺术中的形式美入手，深入分析形式美。

【关键词】形式美;陶瓷造型

一、造型与陶瓷造型的概念

造型与人们的生活活动生生相息，通常造型有两个概念：一是创造某个物体形态的活动，二是创造出来的具体物体的形状。所以造型是和人们进行器物创造的同时诞生，造型是所有的器皿存在的最原始的方式。从原始社会人类开始打制石器开始，再到新石器时代陶器的出现，然后相继出现青铜器、漆器等，人们的造型活动从未停止，创造的器物相互影响、不断丰富。

陶瓷造型指的是平常生活中的实用陶瓷和陈设装饰用的普通陶瓷造型。它们都是从粘土开始，进过一系列的配制、加工、装饰等工艺而创造出来的器物。

二、陶瓷造型的形式语言

陶瓷艺术形式主要是通过造型和装饰表现并运用材料和技术实现的。其中，造型是最重要的，是陶瓷器物存在的基本形式。陶瓷造型有着独立的视觉艺术语言，具有自成体系的表现形式。

三、陶瓷造型中的形式美

陶瓷造型形式法则是以造型形态处理为主要内容，结合陶瓷的功能和材料工艺技术，是分析和研究陶瓷造型形式美的基本原则。

陶瓷造型形态的基本形式结构是建立在实用功能和物质技术基础上的。然而，实用功能只是最主要的前提，并不能够创造出完美的陶瓷造型。同样，仅仅是在物质材料和工艺技术方面做到极致，也不可能创造出形态完美的陶瓷造型。因为，陶瓷产品和作品，无论是日用的或陈设性的器物，都是物质与精神的完美结合所创造的，所以，必须赋予陶瓷造型以形式美的特征，这样才会是完备的和令人满意的。要达到这样的目的，需要遵循一定的规律。这里介绍几种主要的形式美：

1.变化与和谐。当我们在观察一些客观事物时，如果我们用美学的观点去分析，会发现无论是具象造型还是抽象造型，只要是可以让我们感受到美的事物，都有着一条共同的基本规则，就是在整体的变化之中有着一定的和谐关系的事物。

和谐是指事物的各个部分之间都相互配合，协作一致，在不断的变化中求统一。所以在陶瓷造型中和谐指的是实用功能、工艺材料和造型的形式都应该达到协调一致的。陶瓷造型是由很多的要素组合而成，很多的要素单体中就存在一定的差异和对比。

和谐是造型中许多要素的统一与差异的完美结合。当我们在观察陶瓷造型时，我们的视觉是在造型的所有要素中去寻找这种统一或者差异美，和谐则是使心理达到平衡的重要条件。和谐是最基本的，也是最重要的，它的表现形式是多样的。在许多的陶瓷艺术作品中，虽然形式和风格有所不同，但都遵循这一基本原则——变化与和谐。

2.对比与协调。陶瓷造型中有着许多的构成要素，其中包括了线条、体量、质地等等，然后通过一定的手法处理把同一要素有不同差别的部分有机的组合到一起，是造型完整一致，这就是协调。陶瓷造型中的对比有许多部分，例如：各部分体量之间的对比、造型外轮廓线条的对比、虚实空间的对比等等。在具体应用对比与协调的规律时，应注意要有主次之分，要做到对比的主次关系分明，防止平均对待而使陶瓷造型失去特点。例如：造型饱满的罐子如果是以曲线为主的话，在造型轮廓线的设计上就要以直线为辅。造型比较直立的花瓶，是以直线为主的，曲线只作为装饰。颜色釉的陶瓷器物，是以色彩斑斓的色釉面为主，而无釉的粗糙面则为辅。这样才能使陶瓷造型有着自己的艺术特点。

3.平衡与适称。陶瓷造型中的平衡是指造形变化中取得的一种相对稳定的形式特点，其中蕴含着构成美感的条件。造型的平衡是指一个事物的许多部分，在量感方面达到一种视觉上的均等，所以在视觉上称为平衡。平衡是把力学的基本原理，结合心理学的现象，应用在陶瓷造型中。平衡的法则，可以使陶瓷造型变得更为丰富，也更有趣味，具有相对稳定和持久的特点。

陶瓷造型中的平衡，可以有很多方式去表现。陶瓷造型中有很多的为圆形、方形六方形等对称状态的造型，一般来说这种简单统一的造型是最容易获得平衡效果的。但是这类造型相对比较单纯。往往这种平衡状态，会过于安定，使人感觉静止和枯淡。如果在这些造型形体上适当增加一定的节奏起伏，或是装置构件，也可以产生动感，仍不失为平衡的造型原则。这就在平衡的关系中去寻求一种变化与节奏的韵律。

处理陶瓷造型的平衡关系，除去造型的变化之外，还可以注意颜色上的轻重缓急变化。因为，陶瓷造型的表面有的要施釉，有的要施以颜色釉，颜色釉的颜色效果在一定程度上影响造型的平衡关系。所以，在施釉时要注意，不要在颜色的设计方面破坏造型的平衡效果。另外，还可以利用这个变化，来加强造型表现的效果，弥补在造型平衡处理方面的缺憾。所以在陶瓷造型的设计当中有着许多种方法去可以很好的处理平衡关系，这就要求我们要熟悉掌握各种要素的差异性。

4.力度与气韵。陶瓷造型之所以有丰富的内涵，与其追求力度和气韵有着一定的关系，这也是构成陶瓷造型形式美的一个重要原则。在陶瓷造型中如果没有“力”的表现，也就不会有“气”的产生，因之更不会形成一种“韵”。中国传统陶瓷造型硏究中，特别强调造型整体自上而下的一气贯通，形体起伏而连贯，转折而畅达，这样才可以表现一种完整的态势，造型才会神完气足。

结语

陶瓷造型形式美的基本原则，在设计中怎么去具体运用，有时确实不像在实用功能和工艺材料与技术上那么清晰明了，可以做得很具体，它往往是一种抽象的美学观念。大部分的欣赏者很容易就能发现陶瓷造型的美在哪里，能达到赏心悦目的效果。但对于创造者来说，如何才能创造出形式独特的陶瓷造型才是最重要的。我们不仅要了解有关的形式美在造型艺术中的基本原理，还要去分析形式美是如何在陶瓷造型中体现的。只有这样才能更好的去创造更完美无缺的陶瓷造型。

参考文献：

[1]杨永善.《陶瓷造型艺术》.高等教育出版社.2004

[2]王建中.《国际陶瓷設计》.北京工艺美术出版社.2000

[3]李正安.《陶瓷设计》.中国美术学院出版社.2002