新形势下曲艺非遗保护之思考

邢蓉 兰陵县文化馆

地处鲁南腹地的兰陵县，历史悠久，人杰地灵，文化灿烂。丰富的文化底蕴孕育了色彩斑斓的民间艺术，其中遍布兰陵境内的曲艺种类较多，传播甚广。据考察，像渔鼓、鲁南大鼓、山东琴书、山东快书、快板书等，大都兴起清末民初，盛行于解放前后。上世纪七八十年代，兰陵境内曾活跃着一支曲艺演唱队伍，由县文化馆签证管理，常年奔走在鲁南苏北一带的广大地区。由于南北贯通，形成鲜明独特的演唱风格，成为兰陵人民世代相传的文化财富和精神资源。2006年，全市非物质文化遗产普查工作在兰陵县作为试点启动，几近销声匿迹的曲艺艺术和其他非遗项目一样，皆列入市县级保护名录，从此获得新生。这些民间艺人在党的政策的感召下焕发青春，踊跃参加省市县组织开展的非遗进景区、近社区、进校园等活动，参加专项大赛获得多个奖项，并积极参与市县举办的各类晚会和一些义演活动，成为社会文化活动的主力军。笔者就职于兰陵县文化馆，分管非遗保护工作多年。以下结合本县曲艺队伍开展活动的情况，对新形势下曲艺非遗保护之途经作以探索和思考。

一、演员场所和演员情况

兰陵曲艺演出场所是随着文化活动的开展和观众需求而逐渐形成固定的。大体有四处：一是兰陵国家农业公园的沂蒙戏台；二是兰陵压油沟风景区；三是兰陵文化中心公园；四是送曲艺下乡的农村文化广场。这四处演出场所，其性质，除了兰陵文化中心公园的活动属于义演外，其他三处均有经济补偿，其规模，除兰陵国家农业公园设立40平方米的戏台外，其他都是就地安摊，观众都是流动的。只有送戏下乡每到一处观众达1000人左右。

本县曲艺演出场所参演人员是三人组成的表演团体，均是渔鼓（陈志坤）、鲁南大鼓（张怀广）、山东琴书（李学春）传承人。其中渔鼓演唱者为该门艺术的第五代传人，其他二人为鲁南大鼓、山东琴书的传承人，各具特色，在同一场合，满足了不同爱好的欣赏者，为群众喜闻乐见。于2015年以三人为主成立了神山镇综合艺术团，演员达到40余人。

二、演唱情况和运营模式

本县曲艺演出场所演出时间：兰陵县国家农业公园的沂蒙戏台、压油沟风景区于白天为游客不定时演出，兰陵文化中心公园和送戏下乡为晚间演出。其中沂蒙戏台开放以来，自2016年—2018年达三年之久，均是从大年初一演至菜博会召开时间的五月份，下半年节假日不间断演出，形成实际的曲艺专场。涉及的曲种有渔鼓、鲁南大鼓、山东琴书、山东快书等。

本县曲艺演出场所，先期由曲艺传承人组成的团体、后期由新成立的神山镇综合艺术团运行和演出的。2015至2016两年期间包揽了神山镇、磨山镇、卞庄镇行政村的演出任务，统计演出172场，均由政府托底补贴。因无固定场所，没用售票演出活动。

三、当地政府重视程度

兰陵县对曲艺艺术的重视和关怀体现在两个方面：一方面抓住时机组织民间艺人参加省市县举办各类展演活动和演出活动。例如神山镇综合艺术团于2015、2016年演出172场次，就是文化部门实施一村一年一场戏文化工程活动专门安排的，极大的调动了他们的积极性和参与性。另一方面，组织专业人员，为艺人们创作了渔鼓说唱“喜赞兰陵迎新春”“兰陵最美四月天”“人民调解新风赞”等节目。在县百姓晚会、菜博会和国际《金瓶梅》学术研讨会上演出，以独特的风韵为这些活动增光添彩，同时为艺人们提供展示才华和提高的平台，且与时代同步。

综上所述，兰陵县曲艺团体虽人数不多，但门类齐全，比较稳定，具备一定发展潜力。他们都是发展于解放前后，为养家糊口而投身学艺的，闯荡江湖多年，身怀绝技，说唱古典和现代书目并举，是社会上为数不多的曲艺人才。

但是，由于近年来演出场所不固定，现有的演出场所，也是用时招来、不用时解散，经费补助得不到保障，造成了“水浅养不住鱼”的现象，从而挫伤了艺人们的积极性，长此以往，势必回到曲艺再度受冷落的困境。同时，曲艺后断乏人，生存空间萎缩，仍是遏制这类民间艺术传承发展的重要问题。

长期非物质文化遗产保护工作的实践使我们认识到，非物质文化遗产不是在时间和空间上的凝固不变的对象，而是一个博大、发展、开放的体系。作为非物质文化遗产事业的守护者，对待这类的曲艺非物质文化遗产，绝不能仅将目光停留在“被动保护”的层面，只有转变观念，创新手段，才有可能实现积极、动态、有效地保护。

1.在非物质文化遗产保护措施上，从“静态保护”向“动态保护”发展，特别重视“活态非遗”的挖掘和保护利用，对曲艺项目集中的地域给予一定的倾斜政策和扶持，以此牵头成立曲艺协会或曲艺团，组织举办曲艺演唱会，组办曲艺培训班等，鼓励老艺人以师带徒，带动和培育曲艺人才，促使曲艺项目“活”起来，“动”起来。例如：前几年，河南宝丰马街书会在保护中回原生态，就是一个很好的借鉴。

2.在非物质文化保护空间方面，则重视“点”“面”结合。如果说组织艺人进景区、进社区、进校园等展演活动是面上保护工作的话，那么设立专门曲艺演出场所则是从“面”上保护工作向“点”的方向迈进。如上所述，兰陵县国家公园设立的沂蒙戏台，在旅游开放期间吸收艺人演出，实际形成一个固定的“书场”雏形。但是缺乏科学管理，关键是制定建立长效机制，定人、定时、定补助。只有这样才能将优秀曲艺人才引进来，留下来。

3.老戏要唱，老戏新唱，与时俱进。曲艺和其它文化形式一样都是民间传统文化。历史证明，每一次文化的大发展，无不在前人文化传承的基础上实现。统筹兼顾，与时俱进。在演出形式上，坚持原汁原味，以独特魅力吸引观众；在演唱内容上，既要保护原生态的内核，又要老戏要唱，老戏新唱，在保护中创新；在组织方法上，坚持民间为主，政府辅助和引导，充分发挥民间力量办文化活动的积极性和主动性，给予民间艺人足够的场地和声音空间，使曲艺百花园中的这株奇葩更加充满生机和活力。