陈宝琛书画收藏中的“岁寒三友”题材

□ 刘轶丹

松、竹、梅因经冬不衰、凌寒独开，故有“岁寒三友”之称，又因三者特有的品性气质和文化意蕴被历代文人墨客偏爱、唱颂，入诗入画，以抒其怀。“岁寒三友”最早的出处是宋代林景熙在《王云梅舍记》中所记：“即其居累土为山，种梅百本，与乔松修篁为岁寒友。”元代白朴《朝中措》中则有：“苍松隐映竹交加。千树玉梨花。好个岁寒三友，更堪红白山茶。”后明代《渔樵闲话》言：“到深秋之后，百花皆谢，惟有松、竹、梅花，岁寒三友。”清代赵翼《陔余丛考》提及：“古人乡无君子，则与山水为友；里无君子，则以松竹为友；坐无君子，则以琴酒为友。”由于意象美好，所以以“岁寒三友”为主题创作的书画作品比比皆是。自“画圣”吴道子将松树画在墙壁上始，南宋的赵孟坚、马远，北宋的文同、苏轼，元代的赵孟頫、李衎、柯九思、吴镇、王冕，明代的文徵明、唐寅，清代的乾隆皇帝、八大山人、罗聘等等画家，举不胜举，他们都创作过“三友”题材，或三者集为一景，或单独成画，各自作品皆被载入史册，且影响深远。进入晚清、民国后，家国忧患，苦难深重，松、竹、梅在这持续的“严寒”中愈被推崇，文人画家雅重“三友”，上溯传统，自出新意，成诗成画。吴昌硕、齐白石、张大千、溥儒、金城、陈师曾、吴湖帆、何香凝、刘海粟等等，都是其中的代表，而在众多歌咏、收藏这一题材作品的名家中，末代帝师陈宝琛是极具影响的一位。

陈宝琛其人

陈宝琛（1848-1935），字伯潜，号弢庵、陶庵、听水老人。汉族。福建闽县（今福州市）螺洲人。晚清大臣、学者，官至正红旗汉军副都统、内阁弼德院顾问大臣，为毓庆宫宣统皇帝授读。陪伴在末代皇帝溥仪身边二十多年。

陈宝琛所在的福建螺江陈氏家族不仅是名门望族，在当时和后世都是一个传奇。陈宝琛的父亲陈承裘曾任内阁学士兼礼部侍郎，晋封光禄大夫。陈宝琛的祖父陈景亮当年中了举人第一名，后任云南布政使。陈宝琛的曾祖父陈若霖更是在清道光初期官至刑部尚书，且精通律学，不惧权势，为百姓谋福祉，深受皇帝和百姓赞誉。《清史稿》评价其：“尽心民事”。

陈氏一族从明代嘉靖年间第一位进士陈淮，到1905年最后一科进士考试，共有108人中举，其中进士21人，被称为“福州科甲第一家”。尤其是陈宝琛兄弟7人，除五弟早殇外，均中举，且3人中进士，被誉为“六子科甲”。陈宝琛作为家中长子，13岁中秀才，18岁中举人，同治七年（1868）21岁即登进士，授翰林院庶吉士。同治十年（1871）授编修，同治十三年（1874）被提拔为翰林院侍讲，任内阁学士兼礼部侍郎。中法战争时，因举荐唐炯、徐延旭有失，遭部议降级，从此回籍谪居达25年之久。陈宝琛赋闲在家，在寄情诗画、曲水流觞之余，还办了两件造福后世的大事，那就是办学和修铁路。他热心教育事业，1900年在福州乌石山创办的东文学堂，是福建第一所新型学校。两年后，清政府下令各省兴办学堂，走在前面的陈宝琛遂改东文学堂为全闽师范学堂（福建师范大学的前身之一），亲任监督（校长），培养了大量人才，并派师范生赴日学习，以待毕业回国后，应教育之需求。与此同时，他的夫人王眉寿创办了女子师范传习所，后改名为福州女子初级师范学堂，著名作家冰心曾就读于此。

在陈宝琛夫妇的倡办下，福建省政府开始重视实业教育，创立福建高等学堂，聘陈宝琛为监督，后来又进一步创办法政、商业等学堂，包括成立中小学校，为福建省新型学校的建立打下了坚实的基础。另一件大事修铁路则是源起19世纪末，帝国主义觊觎中国的铁路修建权，妄图为瓜分中国做准备，本就对修建铁路极为重视的陈宝琛被推为总理，处理福建铁路事宜。他精心筹划，成立了福建全省铁路有限公司。同时，他建议闽、浙、皖、赣四省成立铁路学堂，培养人才。于是，“四省路矿学堂”在上海成立，民国初年并入南洋公学，也就是今天上海交通大学的前身。为筹措资金修铁路，陈宝琛曾历时8个多月，亲赴南洋各埠，足迹遍布海内外，募得股资170多万元，但后来还是因为工费拮据、军阀混战等原因，开工两年多只修了70多华里的漳厦段铁路，也是福建第一条铁路不得不半途而废了。即便如此，陈宝琛的先进思想和爱国之举还是令人感佩、崇敬。

宣统元年（1909），陈宝琛被复调入京，总理礼学馆事宜，官复内阁学士兼礼部侍郎。辛亥革命后仍为溥仪之师，先后被授太保，晋太傅衔。他衷心保皇却无力回天，于1935年在北平逝世，后魂归福州君竹山。没担任伪满职位、保持了民族气节的陈宝琛，被赐谥“文忠”、晋赠“太师”，以示优渥。

清末民初，时局动荡，对于陈宝琛来说，如果说在关心政务、忧国忧民之外，心中还有一方净土的话，那就是寄情丹青、集古藏书，为自己营造出了理想中的精神家园。收藏活动是家庭地位和财富的象征，尤其对陈宝琛这样传统的士绅家族来说，从曾祖父陈若霖开始，就建了藏书楼。父亲陈承裘尤喜收藏，好集古金石书画。到了陈宝琛这一代，更为嗜爱。由于他特殊的人生际遇和为收藏不辞辛苦的精神，陈氏藏书到陈宝琛这一代竟达到了十几万册，其中有一万五千余册为皇帝赐书，被称为“八闽之首”。陈家藏书并非秘不示人，而是推崇“藏书于公”，他们先后将藏书捐赠公共图书馆和大学近四万册。儿子陈懋复在陈宝琛去世后，也将陈家大部分藏书捐赠给了福建省图书馆和福建师范大学图书馆，福建师范大学还建起了“陈宝琛书室”。陈氏一家的义举无论在当时还是现在，都对文化的传播和弘扬起到了推动作用，做出了巨大贡献。然而，藏书只是陈宝琛收藏活动当中的一部分，书法、绘画、碑帖、瓷器、文房等门类他都有涉猎，仅首都博物馆就收藏有陈宝琛后代亲属捐赠文物三百余件（套）。其中，书画类文物占据了绝大部分，而源于陈宝琛对“岁寒三友”的喜好，在他的收藏和创作中，这一题材的作品尤为常见。

寒松有本心

“为爱松声听不足，每逢松树遂忘还。”(皎然诗)松树耐阴抗旱，四季常青，是绘画中出现最多的树木。在陈宝琛书画收藏的“岁寒三友”题材中，“松”占了最大的比例，陈氏爱松、写松、绘松、藏松，视为乐趣，借以抒怀。在他的《沧趣楼诗集》中，咏松诗和题画松诗就达30多首，投其所好，友朋也喜作松相赠，特别是在祝寿的时候。

首都博物馆藏金城的《双松图》（图1），纵130.9厘米、横63.8厘米，纸本设色，乃金城专意为陈宝琛夫妇祝贺七十大寿所作。图中松树枝干遒劲粗壮，松针细密，错落有致。两棵松树一棵直立挺拔，另一棵环绕直松盘旋而上。象征夫妻齐心，两相依偎，互相扶持。“寿比南山不老松”，用来祝寿甚是应景。

在画作右上方的空白处金城用工整的篆书题款：“弢厂太保、德配王夫人，七旬双寿大庆。丁巳九月，姻晚金绍城画祝。”金城（1878-1926）是晚清至民国时期的著名画家，出身书香门第，山水、花鸟皆能，兼工书法、篆刻及古文辞。1910年，他创立了闻名遐迩的中国画学研究会，并担任会长，培养了一大批优秀的书画家，为中国绘画事业的继承和发展做出了卓越贡献。

金城这幅画作于1917年，金城40岁，陈宝琛70岁，二人有30岁的年龄差，是为忘年交了。因为金城的早逝，相处时间并不长的两人，在艺术上多有互动。从时间上来看，70岁的陈宝琛已复调入京8年，正为溥仪老师，经历了张勋拥溥仪复辟。而此时的金城，也正值艺术事业发展的高峰，名声大噪。同时，金城也曾在农商部商务司、法庭工程处、民政部等处任职。二人的交往，也许是社交的需要，但又何尝不是同声相应、同气相求。共同的志趣、爱好使彼此结缘。在金城的画作中，以篆书题款的并不多见，足见画家对这幅祝寿画作的重视。上款人“弢厂”即陈宝琛，王夫人是他的发妻王眉寿（1848-1921），和陈宝琛同岁。王夫人是工部尚书王庆云的孙女，状元王仁堪的姐姐。出身大家闺秀、家学渊源的王眉寿一生多居于福建老宅中，相夫教子，同丈夫一起努力发展福州教育事业。陈氏宗祠里只有两幅女性的照片：一位是陈宝琛的侄孙女、革命烈士林觉民的夫人陈意映。另一位就是王眉寿。在她的照片下有一句联：“夫门生天子，弟天子门生。”意思是，丈夫是皇帝的老师，弟弟是皇帝的学生。这句话包含了一个女人多少的骄傲和荣光。

在此幅画的底部还有清末大臣、与陈宝琛同为帝师的伊克坦题：“崇正同班已七年，正人得寿事关天。松姿鹤格非常事，洛社当时有此贤。伊克坦谨题。”伊克坦（1865-1922），字仲平，瓜尔佳氏，满洲正白旗人。清光绪十二年进士，选庶吉士，授翰林院编修，曾任光禄寺卿、都察院副都御史等职。宣统三年，担任溥仪的满文老师，满蒙文学堂监督、正蓝旗汉军副都统。在此画作题诗时，伊克坦已与陈宝琛同朝为官，共事7年。二人是溥仪的老师，也是极受重视的近臣，共同参与商议许多密事，如就发生在陈宝琛70岁这年的一件事：庆亲王奕劻病逝后，其家人呈递遗折求谥。“内务府大臣代拟谕旨，谥之曰‘哲’，溥仪不允，认为奕劻官至清朝内阁总理大臣，却贪赃误国以至断送大清天下，不能予谥或给恶谥。为此特命臣陈宝琛、臣伊克坦、臣朱益藩往上书房谕之。与三位师傅商议后，溥仪决定予谥“密”，意在追补前过。”①与身体硬朗的陈宝琛不同，伊克坦当时的身体已每况愈下了，晚年多病使他性格变得怪异，每日靠饮酒来麻醉自己。想必是伊克坦看到这幅祝寿画后很有感触，于是在画上欣然提笔，用七言诗表达对“同光体”闽派诗人陈宝琛的祝福和赞颂。诗中“正人”“松姿鹤格”“贤”皆是对陈宝琛为人为艺给予的高度评价和肯定，同时把长寿看作了是天大的事，想想当时自己的身体状况，恐有一丝无奈与钦羡吧。“洛社”典出宋代欧阳修、梅尧臣等在洛阳时组织的诗社，亦有唐代大诗人白居易晚年退居洛阳，爱香山之胜，与僧满如等结社于此，号称“洛社”。欧阳修诗云：“洛社当年盛莫加，洛阳耆老至今夸。”苏轼也有诗：“先生卧不出，冠盖倾洛社。”伊克坦将陈宝琛的才学比肩先贤，个人文采亦得以展现。

同样为陈宝琛夫妇七十大寿创作《双松图》的还有著名画家陈师曾。被梁启超誉为“中国现代美术第一人”的陈师曾与金城同为民国前期北京画坛的领军人物。他在中国美术史上有着举足轻重的地位，做出了杰出的贡献。陈师曾也是名门之后，他是清光绪年间湖南巡抚、“维新派”骨干陈宝箴之孙，近代“同光体”诗派重要代表人物陈三立之子，历史学家陈寅恪之兄（陈师曾原名陈衡恪）。陈师曾擅诗文、书法，尤长于绘画、篆刻。山水、花鸟、人物画皆能，特别是他描绘底层人物的风俗画更是被大众所熟知。他理论功底扎实，《中国绘画史》《中国文人画之研究》等著作至今仍被奉为经典。遗憾的是，陈师曾和金城一样英年早逝，否则他的艺术成就会更高。

陈师曾《双松图》（图2）为纸本水墨画，纵177.5厘米、横89.2厘米。画面构图饱满，墨色深厚，用笔老辣。松树树干嶙峋粗壮，两棵树干上有多处大小不一的树洞，尽显苍劲。枝干弯曲，松枝交错茂密。经岁月冲刷的双松依然挺直，像历经沧桑的老者，虽已年迈，仍老骥伏枥。画作上陈师曾用楷书工整题记：“弢庵太保、德配王夫人，七十双寿大庆。门下晚生陈衡恪画祝。”陈师曾对于陈宝琛来说，的确是“晚生”后辈，陈宝琛对其父陈三立是有知遇之恩的。陈三立在当年参加乡试的时候，不落窠臼，弃文言而以散文作答，作为主考官的陈宝琛深感其才华横溢，破格将陈三立录为举人。陈三立也一直念其恩情，支持拥护他，坚持对陈宝琛执弟子礼。陈宝琛去世后，特作挽联、词、墓志铭，怀念先师。陈宝琛惜才爱才，对陈师曾也是如此，所以二人多有往来。在陈师曾不幸逝世后，陈宝琛写下了《哀陈师曾》：“笔耕代禄养衰亲，清白儿孙故耐贫。三绝能为殊俗重，一瞑谁谓彼苍仁。戴星力疾轻千里，品画来过欠五旬。我为寿耄犹涕下，可堪老檗对萧晨？”字字句句皆是哀婉叹息。

在这幅画作中央枝干的留白处有晚清名臣沈葆桢之子、清光绪十一年举人、贵州最后一任巡抚沈瑜庆（号涛园）的题跋：“干霄彩笔脱秦封，自是乾坤间气钟。貌出而翁夭矫意，四方上下逐云龙。弢公并鉴，梁髯属，涛园题。”沈瑜庆此题是尊“梁髯”，即梁鼎芬之嘱而作。题诗准确描绘了陈师曾写松树，伸展屈曲而有气势的姿态，又以物喻人称赞了陈宝琛刚正不阿、浩气凛然的气概，真乃妙笔生花。《郑孝胥日记》中记载，沈瑜庆曾专门为陈宝琛七十大寿作寿文。礼尚往来，陈宝琛也为当年正值六十大寿的沈瑜庆夫妇撰书寿序，缘分佳话也。沈、陈二人是福建老乡，都是“同光体”闽派诗人。而且，陈家和沈家、陈家和林则徐家、沈家和林家三个家族几代人之间都有着姻亲关系。

同为福建老乡的好友林纾也作了大幅《双松图》（图3）为陈宝琛夫妇祝贺七十大寿。此图纵177.5厘米、横93厘米。用水墨绘古松两株，参天耸立，两相依偎。松树枝干遒劲，松叶繁茂，松针细密。顶部枝叶交错缠绕在一起。树下以松石杂草点缀，画面布局饱满又疏密得当。林纾在画作右侧用少见的工致笔迹题记：“丁巳九月，螺江太保七秩双庆，髯公属余写此为寿。髯自有诗，余不更作韵语矣。世晚林纾谨识。” 钤“光绪举人”白文印。林纾（1852-1924），字琴南，号畏庐。清光绪举人，曾任教于京师大学堂。以意译外国名家小说见称。他的山水画多灵秀生动，花鸟画作品并不常见。这幅双松图画的雄伟高大，奇姿超然，看得出是用心之作。林纾对于陈宝琛来说也是相伴一生的挚友，特别是陈宝琛当年在福州办学期间，林纾始终是强有力的支持者和倡导者，还不惜把自己的“苍霞精舍”贡献出来做校址，和陈宝琛等几位好友建成了“清末东南沿海首创的新式学堂”，对福建乃至全国的教育事业都发挥了推动作用，产生了积极的影响。而且林纾向来对陈宝琛极为恭敬，为陈宝琛做寿一事也是尽心尽力，曾在致信中言：“太保阁下：闻伯严寿文用册页写成，甚别致可取，纾意亦仿效之。文前作小画三帧，一为沧趣楼，一听水斋，一听水第二斋。寿文用红丝之格细写，裱成册页，附图，后用木板夹之，迟数日即动手矣。鄙意仍用骈文，惟工夫甚大，须半月脱稿。”②从这小段话中可得知，林纾为陈宝琛作寿文有遵嘱之因，然作文态度却甚严谨，从用纸到文体选择到成文后的装裱形制，事无巨细，耗时费心。寿文完成后，林纾排印了六十张分给亲友，满足了同乡索文之需求。大幅“双松图”，三帧小画幅，骈文祝寿词，林纾为陈宝琛夫妇七十寿诞献上了“厚礼”，非至交不能得。

在林纾的《双松图》上还有著名学者、藏书家梁鼎芬的题诗：“黄花驿古，采采遥临。托孤寄命，岂惟湘阴。千尺不俯，万劫勿侵。天日在上，岁寒同心。年晚梁鼎芬拜题。”梁鼎芬是清光绪六年进士。因留有一脸大胡子，人称“髯公”。梁鼎芬曾因弹劾李鸿章，名震朝野。后来在陈宝琛的推荐下，也做了溥仪的老师，赐毓庆宫行走。后因参加张勋复辟活动失败，病忧交加，郁郁而终。梁鼎芬擅长书法诗文，多愤世嫉俗之作，和康有为、陈三立等名流诗书往来频繁，与张之洞在近代军事教育方面做出了突出贡献。梁鼎芬能成为帝师是要感谢陈宝琛举荐的，为表达心意，在陈宝琛夫妇七十寿辰这件事上尤其上心，他奔走托嘱林纾作画、沈瑜庆在陈师曾画上题诗，自己也不吝赐书，并谦称“年晚”，以表达对陈宝琛的祝福和尊敬，吐露“岁寒同心”的心声。陈宝琛也曾画松、题诗赠予当年的同僚梁鼎芬。诗这样写道：“节庵老矣惟添节，我亦空怀铁石肠。阅十五年尝一诺，可怜人世几沧桑。”诗作在慨叹世事变迁的同时，以松来怀念朋友、互励互勉。这首诗被收录在陈宝琛《沧趣楼诗集》中。

李瑞清的《双松图》（图4）纵135.8厘米、横33厘米，纸本水墨。双松一浓一淡，一直一弯，相互缠绕。树干粗壮挺拔，松枝细密。用笔简括却意趣横生。款署：“弢庵师傅老前辈双寿。清道人敬祝。”画面左侧又题：“玉骨凌霄，璚枝沐日，艰贞之身，再造迪吉。”据题跋和画面左下角所钤方形白文印“清道人五十后作”可知，此作仍是为陈宝琛夫妇七十寿诞而作。李瑞清（1867-1920），字仲麟，号梅庵、梅痴、阿梅，晚号清道人。江西抚州人。清光绪进士，选翰林院庶吉士。清末民初诗人、教育家、书画家、文物鉴赏家。著名画家张大千的恩师。李瑞清擅书法，自称北宗，与同为张大千老师的曾熙，并称“北李南曾”，与吴昌硕、曾熙、黄宾虹并称“海上四妖”。李瑞清是中国近现代教育的重要奠基人和改革者，也是中国现代高等师范教育的开拓者。他曾于光绪二十二年出任两江优级师范学堂（南京大学前身）监督。在发展教育事业发面和陈宝琛一样，都做出了突出的贡献。李瑞清绘双松，前后两次题跋，足见对祝寿一事的重视。

吴昌硕是家喻户晓的画家，“海派”代表人物。他擅作写意花卉蔬果，色酣墨饱，浑厚苍辣。篆刻融诸家，自为一派。工书法，擅写石鼓文。吴昌硕绘《双松图》（图5）为庆祝陈宝琛八十大寿。时光荏苒，陈宝琛从古稀老人来到了耄耋之年，此时夫人王眉寿已过世六年了。“双寿”不在，吴昌硕还是绘了“双松”。此图约六平尺，水墨绘双松，松树枝干苍劲老辣，枝叶繁密茂盛。双松一高一矮，互为呼应。树旁寥寥淡笔勾画松石。整幅画作构图饱满，浓淡得宜，不拘一格。画作左上角自题：“郁勃纵横。弢庵先生八秩寿。丁卯秋，吴昌硕年八十四。”正如吴昌硕所题，此作画出了松树郁勃纵横的气势，展示了吴氏金石入画的特有风貌。这幅画作于“丁卯秋”（1927），同年冬天，吴昌硕病逝。

画家汤涤为祝贺陈宝琛八十寿诞也画了松树（图6）。这幅画纵126.3厘米、横60厘米，以墨笔绘一巨松，繁茂挺拔，屹立参天。落款：“丁卯九秋，恭祝弢庵师傅老伯大人八秩荣寿，愚姪汤滌。”汤涤（1878-1948），字定之，号乐孙，亦号太平湖客、双于道人、琴隐后人。江苏武进人。汤涤是清代著名画家汤贻汾的曾孙，汤禄名嫡孙。擅长画山水及梅竹松柏，亦能人物。汤涤虽和陈宝琛在书画方面多有合作，但从年龄相差30岁来说，还属晚辈，他也自谦的称“愚姪”。和以上画家的《双松图》不同，汤涤画了一株松，然这单松却雄伟粗壮，顶天立地，有冲出画面之感，看似画松又像写人。同时，画家以单株松树入画，也映照出了孤老陈宝琛晚景的落寞。这一年，80岁的陈宝琛频繁被溥仪召见，往返京津两地，为国事不遗余力。溥仪为示恩宠，祝贺大寿，赏陈宝琛双眼花翎顶戴，赐“琼林人瑞”匾，陈宝琛作诗谢恩并刻同名四字私印。

“迎寒冒暑立山冈，四季葱茏傲碧苍。”以上多幅作品均为祝寿，同写松树。或不谋而合，或遵嘱而作，然松鹤延年、松柏常青的美好祝愿是不言而喻的，朋友间的真情实感也是恒久远的。其实，陈宝琛本人也擅长画松，并且他画的松还很有名气。画家、美术教育家王森然在《近代名家评传》中说：“晚清，旧京人涉谈绘事，雅重松竹梅，陈氏之松，李毓如之竹，王氏之梅，三者并重于艺林。厅事间，若得三人之松竹梅点缀，见者无不惊讶，盖弢老何以独厚于该主人？”③这“陈氏”说的就是陈宝琛。首都博物馆就藏有一幅陈宝琛画的《松》（图7），是为“谢太夫人”祝寿的。这幅画纵114厘米、横44.3厘米。取半边构图，绘设色青松。树干苍劲挺拔，松枝伸展，枝叶葱翠。作者在画上用楷书题款：“负雪凌霜不记年，多心多节自来坚。青青柯叶常如旧，阅遍人间海变田。甲戌元日作，为蒲生志中之母谢太夫人八十寿。八十七叟陈宝琛。”“伯潜体”书迹，瘦长秀丽，沉着稳健。由落款可知，此画作于甲戌年（1934），是陈宝琛去世前一年所作。

首都博物馆藏溥仪楷书五言联“老鹤无衰貌，寒松有本心”（图8），是溥仪应陈宝琛所求于其七十寿辰当年赏赐的“御书”。这句诗正是他自己的写照，陈宝琛后来将此10字刻了一方章。这也是末代皇帝对陪伴他20多年、曾视其为“唯一灵魂”的老师、忠心可鉴的朝廷功臣的嘉奖和敬重，而“松”则是陈宝琛本心如一、坚韧不拔品格的最好象征，正所谓“岁寒，然后知松柏之后凋也”。

有竹之地人不俗

苏东坡有言：“可使食无肉，不可居无竹。无肉令人瘦，无竹令人俗。”竹子与君子、竹子与文人自古就有着不解之缘。《宣和画谱》中将“墨竹”列为一门独立的画科，可见当时画家对竹画的热衷。中国的墨竹画论也对中国画论发展有很大的贡献，无论是北宋文同的“胸有成竹”还是清代郑板桥的“胸无成竹”，都建立起了艺术美与生活的联系。古往今来，擅画竹者不胜枚举。竹子的正直、坚韧、虚心、奋进、质朴等品质是人们歌咏它的原因。当然，竹画作品也广受收藏家的欢迎。

在陈宝琛收藏的扇面中，有多件竹子画作品。其中，明代赵备的《墨竹图》扇面（图9）是年代较早的一件。画中竹枝叶作向上伸展之势，随风轻摆，浓墨写竹叶，淡墨画竹枝，浓淡相间，层次分明。扇面右侧作者以草书题诗：“蕉风池馆绿阴凉，暑雨园林白昼长。一枕残书菜未熟，不知清梦到潇湘。为玉泉先生写，赵备。”运笔潇洒流畅，一气呵成。赵备，号湘南，一作湘兰。浙江宁波人。万历末年官中舍。擅写竹，工山水、花卉。作品传世不多。

清代王宸的《竹石菊花》扇面（图10）用淡墨写成，画面主体聚集在扇面中央，竹、菊、石互为依靠又层次分明，逸笔草草，形神具现。扇面左侧题款：“壬寅秋日，仿白阳山人。蓬樵王宸。”王宸（1720-1797），王时敏六世孙，王原祁曾孙。擅画山水画，多承家学，以“元四家”为宗，与王玖、王愫、王昱合称“小四王”。王宸的这件扇面小品是仿明代“白阳山人”陈淳笔法，虽然王宸主攻山水画，但明代画家陈淳可是大写意花鸟画里程碑式的人物。王宸所作承袭陈淳“淡墨散逸”的风格，笔墨构图颇得意趣。

招子庸的《竹石兰草》（图11）也是陈宝琛收藏中的一件扇面作品。招子庸（1793-1846），原名功，字铭山，号明珊居士。广东南海横沙人。擅诗文、绘画且精通韵律。清嘉庆举人。招子庸此幅竹石兰草，笔墨清润，格调雅致，竹、石、兰草合理布局，竹竿竹叶和兰草依势伸展，生长在石头旁，石头略作点苔。扇面右侧落款：“耀亭二兄先生正，招子庸。”招子庸是“艺术源于生活”的典型代表，他的家乡有很多竹林，竹子便成为他笔下常见的题材。他善于观察竹子在不同时节的变化，所以他的画写实性很强。他曾在自己画的竹子上题诗：“画竹应师竹，何须学古人。心眼手俱到，下笔自通神。”这是他成为一名画竹高手的心得体会和经验之谈。招子庸和郑板桥一样，都曾在山东潍县任过知县，招子庸为官期间体察民情，深受百姓爱戴，后来招子庸被指控窝藏逃犯而罢官回乡，以卖画为生，晚景凄凉。年龄相差一个世纪的招子庸与郑板桥竹画一脉相承，境遇竟也颇为相似。

温遂之《墨竹图》（图12）画在了金笺扇面上，浓墨画竹竿，或直或弯，笔法有力。他师法造化，画出了竹的神韵，金笺上的竹子呈现出一种立体感。扇面右上角画家题款：“嘉庆辛未九月二日，竹梦生温遂之画于珠江竹深堂。”温遂之即书画家温汝遂，字遂之，自号竹梦生。广东顺德人。生活于清乾隆、嘉庆时。工草书、富收藏，精鉴别。温遂之擅画竹，从他的字号、堂号可知他也是爱竹之人。这幅墨竹画是他的代表作。

松年画的《墨竹图》扇面（图13），以浓淡两色画竹叶，淡墨处绘有细小竹枝，构图紧凑而不繁乱，技法娴熟。扇面左侧有作者题记：“湖州坡老递相传，成竹胸中似涌泉。莫笑闲情称画史，板桥原亦是名贤。小梦题。”正如题诗所言，竹子与名贤就这样代代流传。画作者松年自然也会被历史记住。松年（1837-1906），姓鄂觉特氏，字小梦，号颐园。祖上系驻防天津的八旗贵族。曾在山东昌邑、汶上等地任知县。罢官后流寓济南，创办的“枕流画社”，是山东近代第一个民间美术团体，从学者众。他擅山水，工花卉。既擅作“丈二匹”巨幅，也爱扇面小品。松年喜用鸡毫作书画，笔锋控制能力强，画上题诗可见其运笔流畅，矫健不群。

画竹名家郑板桥的《墨竹图》扇面（图14），于方寸之间，略施淡笔，绘竹三两竿，随风摇曳，栩栩如生。擅作诗的板桥又题诗一首：“二十年前载酒瓶，春风倚醉竹窗亭。而今再种扬州竹，依旧江南一片青。板桥郑燮。”时光荏苒，二十年过去了，江南美景依然，爱竹的心依然。郑板桥（1693-1766）原名郑燮。“扬州八怪”中重要的代表人物。一生专注画竹石、兰草，自称：“四时不谢之兰，百节长青之竹，万古不败之时，千秋不变之人。”

另一幅郑板桥《墨竹图》（图15），纸本立轴。纵144.6厘米、横80.9厘米。此图绘墨竹数竿，高矮不一，浓淡相间，寥寥数笔，赋予了竹子生命力。画上用自创的“六分半书”款署：“乍浓乍淡人情异，笔墨萧疏亦具之。总是一般君子德，妄分轩轾却非宜。元勲年道兄，板桥郑燮。”郑板桥的诗通俗易懂却蕴含哲理，君子当如竹，郑板桥尤喜将竹“比德”君子，君子品性贤德、高风亮节，像竹子般有高矮、胖瘦之异，却没有高低轻重之分。他喜欢用墨笔成画、歌以咏志的方式来赞美竹子，寄托理想，以竹明志。大幅立轴，小品扇面，对竹子的描绘皆能信手拈来。

陈宝琛藏《墨竹图》横披（图16）是清代画家刘溶画，黄易在画上题诗。刘溶，生卒年不详。初名瀚，字驾沧，号北溟。浙江钱塘（今杭州）人。工写意花卉兼能写真。黄易（1744-1802），字大易，号小松、秋盦，又号秋影庵主、散花滩人。浙江钱塘人。清代篆刻家，书画家，为“西泠八家”之一。书以隶书见长，笔画圆润平实。画擅山水，兼工花卉，精于画梅。

此图作于1793年，纸本水墨，纵91.7厘米、横172.5厘米。刘溶画竹林和坡岸，近处竹林浓而密，远处竹子淡而疏，遍布坡岸，有小船浮于水面，停靠在岸边。嶙峋小路，避暑凉亭，营造出曲径通幽、悠然南山之感。画面右上角为黄易题跋：“爱竹能延客，求诗剩挂墙。风梢千纛乱，月影万夫长。谷鸟惊棋响，山蜂识酒香。只应陶靖节，会听北窗凉。乾隆癸丑清和月，钱唐刘溶写竹，黄易录东坡次子由绿筠堂诗于上，时在济宁，官署之秋影行盦。”黄易和刘溶是同乡，刘溶创作完此画后，时任济宁同知的黄易在画上题了苏轼《次韵子由绿筠堂》这首诗。诗情画意即如此。

文人画家喜画竹，在表达笔情墨趣的同时是对竹子生生不息、品节刚毅的精神品质的追慕与颂扬，也是对竹子虚怀若谷、清新脱俗格调的拟人寓示。表达心中志趣，体现人格风骨，寓意平安吉祥，竹子都是极佳的选择。这股竹林清风，千百年来，经久不衰，沁人心脾。

耐寒总抱向阳心

“耐寒总抱向阳心”是陈宝琛作《赏庭梅》中的诗句，这位为朝廷鞠躬尽瘁、奉献一生的儒绅喜欢用这样的诗句来直言心志。而“梅”则最适合担当这样的精神寄托。无论是“凌寒独自开”还是“一任群芳妒”，梅花皆可谓“天下尤物”。在陈宝琛家藏书画作品中，“墨梅”题材也备受青睐。

清代画家张迺耆的《墨梅图》扇面（图17），墨笔绘蜿蜒曲折一枝梅花，梅花自上而下自由生长，怒放盛开，姿态雅致，似有暗香袭来。梅花旁有嶙峋的树石，石上墨点点苔，细笔墨线稍作勾勒，即呈现出“空山无人，水流花香”之景，给人以身临其境之感。画家张迺耆，生卒年不详。字寿民，号白眉、白门。安徽桐城人，寓居南京。张敔子。画得承其父，擅用水墨作花鸟，工写皆能，运笔苍劲豪纵，设色沉着淡雅。喜“岁寒三友”题材，尤爱画松。传世作品《八百长春扇》藏于故宫博物院。

伊念曾的《墨梅图》横披（图18），纵96.5厘米、横204厘米。图绘两株墨梅，梅花简练洒脱，枝干遒劲挺秀，穿插得势，浓淡相宜，意态生动。描绘出了梅花经霜耐寒的傲骨丰姿。伊念曾在画上题诗：“无师恰好学涂鸦，著手能成顷刻花。持向先生应一笑，时宜不合况笼纱。点染花枝上粉痕，徐熙妙手已无存。卅年执笔心追处，垂老难忘九里村。弼夫仁兄大人以佳纸索写梅花，草草应命并请两正。梅石愚弟伊念曾并题。”伊念曾的题诗有几分打趣自嘲，又含有几分自信和几十年如一日对“妙手”的精益追求。令他难忘的“九里村”相传是苏州梅花开得最盛的地方。伊念曾（1790-1861），字少沂，号梅石、铭谷，福建宁化人。清代著名书法家伊秉绶子。嘉庆十八年拔贡，官严州同知。工篆、隶，兼写山水、梅花。

顾莼的《墨梅图》横披（图19），绢本水墨，纵100.3厘米、宽203厘米。以墨笔画黑龙潭唐梅，布局饱满。墨梅古趣雅逸，枝干错落穿插，有如“梅龙”腾空，屈曲有力，茂密参天，生机勃发，甚为奇绝。画家顾莼（1765-1832）字希翰，一字吴羹，号南雅，晚号息庐。江苏苏州人。清朝官吏、书画家、藏书家。工书，擅写花卉，好古诗文。

《墨梅图》上有三段跋文，分录如下：

滇池东北龙潭侧，古梅传自唐时植。根交屈曲龙舒鳞，鳞挟冰珠花的的。广乐铁石生问时，蹇修一赋先通辞。却恨烽烟隔南诏，和羹未得相攀跻。上苑名花衔野鹿，高照海掌灿银烛。万里寂荒子有春，不与采蘋伴幽独。犹忆春岩烂滂开，招呼宾从话莓苔，胸留太古苍心雪，一片清光拂指来。昆明黑龙潭唐梅幡根屈曲错互，与常梅迥异，绕干不枝而花尤为奇绝。望坡大前辈大人命余画梅，因公曾巡抚于此，特写其影并作小诗呈政。夏至日，后学顾莼记于宣武城南小学小石之居。

我昔泛舟近华浦，望坡尚书时开府。吴羹学士前身梅，为说唐梅剧奇古。我来不值梅作花，但倾绿醑酬山茶。匆匆别去意复悔，恨未一睹枝槎枒。鲁灵光殿岿然在，气压吴中香雪海。碧鸡金马信有神，护惜古香慰真宰。学士作画如谱琴，萧萧万籁涵虚深。尚书鉴画如论人，要见铁石广平心。此花阅人不知纪，许写此花人有几。对画思花心茫茫，拂座风来冷于水。余丙子使滇，与望坡、吴羹二前辈同游近华浦，酒间谈黑龙潭唐梅之奇，以就道匆遽未及往观也。展画读诗，追念旧游如昨日事，而寒暑十二易矣。走笔赋此，请望坡大前辈大人诲定，馆侍郭尚先并识。

滇南黑龙潭寺后有古梅二株，相传唐代所植，貌古神超，玲珑蛣屈，老干无枝，著英奇极。余曩官滇，尝与玉亭相国、南雅学使巡簷索笑低徊者，久之，是岁兰石太史亦典试秋闱，花未放且校士无暇往观。丁亥夏，南雅于都下绘图，贻余纪以佳什，追述旧游，兰石阅是图亦留题，欣赏梅品清高，唐梅久而弥芳，二公品学高超似之，吾乌知其几生修到耶？按图而问梅花，梅花无言，请会以意。望坡谨识，时年六十有九。

由题跋可知，这幅画是陈宝琛的家传珍品，是曾祖父陈若霖的旧藏。顾莼所画唐梅是云南省昆明市北郊黑龙潭公园中的一大胜景。相传唐开元天宝年间，道安和尚云游昆明，手植两株梅花。因花开奇绝，“与常梅迥异”而颇负盛名，被世人盛赞。陈若霖在担任云南巡抚时，曾与顾莼、郭尚先两位好友同游同赏古梅。斗转星移，时隔多年，陈若霖请顾莼画梅花，顾莼遥想起当年黑龙潭的梅花奇景和“望坡大人”陈若霖曾主政于滇，便作此墨梅图。当郭尚先“展画读诗，追念旧游”时，已经12年过去了，心中感慨万千，落笔题诗忆往昔。据跋文知，墨梅图和图上题跋作于1827年，这一年，已近古稀的陈若霖转任多地为官后回到了北京，正为修建黄家陵河口殚精竭虑。但当看到好画佳什，赏梅品芳时，一切该抛在九霄云外了吧。陈若霖感念旧情，也感叹两位朋友的品学高超，亦提笔追述，作品得以不朽。

在整理首都博物馆藏陈宝琛收藏书画的过程中，笔者偶然发现了一幅书法横披（图20），算是顾莼《墨梅图》的“姊妹篇”。横披上的五人题记均是陈若霖收藏墨梅图后，请友人就此画作记事题跋，合裱于一卷。所书内容依次是：

怪底画梅如画松，樛枝掠地翻腾空。老干尽被苍苔封，却漎苔里迸出花重重，学士呼之曰梅龙，飞自南诏龙潭中。峦烟瘴雨郁塞千余载，尚书一到万里皆春风。别来清梦犹相忆，明月孤悬参井域，惜哉！宋代不与中华通，华光补之曾为识。学士欣然为洒墨，写向尚书雪色壁。昨日开樽惊座客，自有此花无此笔。宾谷弟曾燠。

曾燠（1759-1830），字庶蕃，一字宾谷，晚号西溪渔隐。江西南城人。官至贵州巡抚。清代中叶著名诗人、书画家，清代骈文八大家之一。陈若霖与曾燠同年出生，去世前后相差仅一年。此段题跋以诗文散记的形式描绘了古梅的惊奇之景，赞美了画家的高超技艺，也颂扬了画作主人陈若霖主政云南时的功绩。

老树槎枒皮裂皴，冰雪独蕴唐时春。有唐阅今几劫尘，何人手植滇池滨。空潭不见龙现身，攫拏作势工传神。不枝而花花簇新，绕干一一成龙鳞。尚书爱梅意甚珍，安得健步移逡巡。学士作画高无伦，昔曾见之今图真。此花奇绝笔力均，尺幅万里形神亲。春风披拂思前因，杯酒后约欢重申。香魂栩栩通关津，何烦驿使来环循。蛮荒风月迹未陈，平章请待和羹人。丁亥闰夏题，奉望坡老前辈大人教正，侍王引之。

王引之（1766-1834），字伯申，号曼卿。江苏高邮人。清代著名学者，训诂学家。曾中一甲第三名探花及第，授翰林院编修。曾任工部尚书、礼部尚书，代理过户部、吏部尚书。赐准紫禁城内骑马。王引之与同为语言学家的父亲王念孙并称“高邮二王”。祖父王安国，官吏部尚书，亦以治名物训诂称著。清代文宗阮元曾评价：“高邮王氏一家之学，海内无匹。”④文思敏捷的王引之题七言诗表达了观墨梅图后的心情，既感慨陈若霖爱梅珍梅之甚，又叹服顾莼画技之精，大尺幅绘画仍能使梅花形神兼备，栩栩如生，为“蛮荒”之地平添了风采，同时也表现出了朋友相聚叙旧的欢喜之情。

徼外黑水潭，掣断双龙锁。横飞入中堂，满身冰雪里。谁欤为狡狯，风流数江左。唤醒千古魂，兴酣槃礡臝。铁骨屈交加，玉鳞攒贴妥。赏追端复筵，採避花石舸。人间万斛春，顿觉凡境堕。尚书老星宿，性不婴尘堁。索龙当炎天，清寒生午坐。写真亦高人，同证前因果。馆侍李宗瀚。

李宗瀚（1769-1831），字公博，号春湖，又号北溟。江西临川县温圳人。官至工部侍郎。清代著名书法家、金石学家、藏书家。李宗瀚用五言百字咏梅，全篇却无一“梅”字，文辞功夫之高可见一斑。同时寓情于景，赞誉了如梅花般品性高洁的陈若霖，也对画艺高超的顾莼表示称道。诗意、运笔皆流畅自如。

昆明翻波龙蜕骨，幻为古梅僵屈铁。谁能老笔图寒梅，书蟠素壁作龙掣。人言此梅传李唐，千年瘴雾埋蛮荒。南诏争余画玉斧，江山久阅成沧桑。老干迸出春万斛，孙枝已看苍千尺。漫天香雪罗山昏，倒景婆娑华浦碧。此花自替夸清奇，美人翠羽徒丰姿。岂知南荒峙雄特，不数东阁骋妍词。尚书摩挲旧游趾，学士放笔状奇诡。乡梦我亦罗浮颠，虬枝森森铁桥水。望坡大前辈大人鉴政，馆后学张岳崧。

张岳崧（1773-1842），字子骏，又字翰山、澥山，号觉庵、指山。广东定安人（今海南省定安县人）。科举时代海南唯一的探花，官至湖北布政使（从二品）。曾倡导并协助林则徐禁烟。清代书画家，与丘濬、海瑞、王佐并誉为“海南四大才子”。张岳崧此段跋文用隶书写成，因别于整幅作品中其他书家的行楷、行草书体，所以十分醒目规整。诗文记述了古梅的“前世今生”，无论“尚书”，还是“学士”都为古梅的传奇而向往、着迷。

崇安县古传红梅，清献手植花尚开。滁州老梅尤可敬，醉翁此地曾觞咏。唐梅种者知何人，俯视宋树皆耳孙。黑龙潭深不可极，前九百载蟠其根。繁花怒坼大于盏，艳雪一照无黄昏。沙壹浣絮荒江滨，古木曾现苍龙身（事载滇考）。梅乎夭矫亦龙化，六朝呵护常有神。尚书昔秉中丞节，岁丰民和政无阙。悬知此树即甘棠，争看穿花采瑞蝶（公旧有螺山瑞蝶图）。学士奉使三年还，门下桃李长追攀。酒酣为公纵奇笔，万里春风回指间。公谓此画世稀有，乞君长句君许否。要写平生铁石心，须凭拄地撑天手。野人性癖耽冷花，见此肝肺生槎枒。三十万树香九里，梦踏月明寻钓槎。望坡先生司寇大人命题顾南雅学士所画墨龙潭唐梅，即求钧诲。道光七年孟秋三日，后学吴嵩梁。

吴嵩梁（1766-1834），字子山，号兰雪，晚号澈翁，别号莲花博士、石溪老渔。江西东乡新田人。清嘉庆年间内阁中书。道光年间，曾任贵州黔西知州。著名诗人，有“诗佛”之誉。工书画，笔法秀逸。上文这段题诗曾收录在吴嵩梁诗集中，诗中多处用典，叙写了关于古梅的传说，记录了成书成画的过程。吴嵩梁以行草题跋，书法如行云流水，潇洒飘逸，一气呵成。文末钤有“梅隐中书”白文印。吴嵩梁本是钟情梅花之人，浙江桐庐九里洲又名梅洲，坐落富春江北岸，这里遍布梅花，吴嵩梁当时欲“投老”于此，故刻“梅隐中书”私印。

以上五人题诗与顾莼《墨梅图》同作于1827年，可谓合璧之作。五位学者在见识了顾莼“无伦”“稀有”的笔力后，思如泉涌，下笔如神，展示了超群绝伦的诗词水平和文化底蕴，为墨梅图锦上添花，作了最好的注脚。两件作品由陈若霖递传到陈宝琛又传到陈氏后辈子孙，最终入藏首都博物馆。

结语

书画、诗文可借物抒情、托物言志，更重要的是它述说了朋友间的深厚情谊，见证了悠悠岁月和历史变迁。在陈宝琛收藏的“岁寒三友”题材中，“松”画多是友朋、晚辈祝寿所赠，皆出自清晚期至民国的文人画家之手。而“竹”“梅”画作则以家传或购藏等来源为多，年代以明清，尤其是清代画作为主。同时，由于陈宝琛身份的尊贵和对朝廷的贡献，清朝皇帝对陈氏家族的赐书赐墨也不在少数。如此种种，都成为了陈宝琛收藏的主要来源。而仅从其书画收藏的这一题材中，我们便可以窥探到一位晚清官员、学者的兴趣喜好与精神追求，“松”“竹”“梅”不仅仅是简单的物象存在，更表现了画家、藏家的思想境界和理想品格，代表了他们心中的一方净土，在有形与无形之间，成为了衡量言行的标杆和想要到达的高度。通过陈宝琛的收藏爱好，让我们有机会走近他和他的朋友圈。由于陈氏家族的政治地位和社会影响，包括他本人的多重身份，在政界、商界、文化艺术界等领域都有着广泛的影响力，所以用“谈笑有鸿儒，往来无白丁”来形容陈宝琛的社会交游当恰如其分。在陈宝琛与同乡、同事、同道，甚至与帝王的相处中，金石书画、诗词古籍是维系其人脉的重要载体和互动方式。陈宝琛通过收藏活动和社会交游，觅得知音，收获佳作，也进而为推动、促进文化艺术的交流发展作出了积极的贡献。虽然收藏品对于收藏家来说有如过眼云烟，但将之放入历史的长河中，对于中华民族和炎黄子孙来说，就是吉光片羽，就是世代永保。

注释:

①张旭、车树昇、龚任界编著《陈宝琛年谱》，福建人民出版社，2017年，第372页。

②张旭、车树昇、龚任界编著《陈宝琛年谱》，第373页。

③赵妮娜、陈翔《儒绅陈宝琛》，广西师范大学出版社，2014年，第201页。

④赵昌智主编《扬州文化研究论丛·第3辑》，广陵出版社，2009年，第162页。