蒋陈萍
图1 双色甜瓜壶
“仿生”是广泛应用于艺术以及生活等方面的一门科学。人类从诸多动植物中获得了补给,也获得了有关智慧、哲学与美的认识,尤其为艺术领域增添了一种鲜活的生命之气,说明艺术与物质生活存在着紧密的联系。紫砂壶是中国古典茶壶之中的精品,它的原材料来源于深藏矿石底部的珍贵紫砂泥,在造型、装饰上常取材于动植物,构成了紫砂壶艺术独特的东方美学气质。
紫砂壶可分为光器、花器与筋纹器三种类型,其中花器与筋纹器是自然效果较强的两种,筋纹器更可以整体造型展现出栩栩如生的艺术效果。筋纹器是将自然花卉、瓜果的筋纹还原于壶中,呈现出整齐、明快与强烈的自然美感。筋纹器制作起来是十分有难度的,要求手工艺人对所模仿之物有非常细致的了解,对壶的空间有整体的把握,对筋纹制作有纯熟灵活的掌握,这也就决定了一件筋纹器有着极高的工艺价值与艺术价值。
瓜果因清晰筋纹构成的瓣状外形成为筋纹器经常表现的对象。图1“双色甜瓜壶”以甜瓜造型为基础来呈现筋纹器的传统特色。在整体造型上,此壶按照圆润的甜瓜造型来打造,使之体现出圆器的饱满中正。恰到好处的弧度将壶身勾勒的饱满而不笨拙,平整利落的顶部与壶身产生较大视觉反差,在自然之外强调壶的艺术特质,在模仿还原中呈现出手工艺人个人的实践经验与个人美感体验,将自然气息与个人创造较好地融合起来。
嵌入式的壶盖隐于壶身之中,壶盖中央是朴素的圆珠壶钮,使壶的结构看上去更加利落轻快。壶身两侧是壶嘴与把手,二者造型传统,制作精细,是壶艺精湛的展现。壶嘴纤长柔软,与壶身形成完美的角度,把手弧度优美,光滑如玉环。整件作品从结构上看简洁大方,主题鲜明,给人以淡雅脱俗的气息。
壶身上的筋纹是此壶自然仿生趣味的来源,也是筋纹器特征的一次展示。壶面上分布着六条筋纹,将壶身均匀地分割为六个部分,筋纹如同瓜棱,使甜瓜的主题更加具体化。每条筋纹的长度、深浅均一致,虚实有度,富有力量美。要使筋纹自然又体现出均衡的几何美,在打造壶身整体造型时就要考虑到空间的分布,说明了紫砂壶的各个部分是相统一与协调的,它们在展现各自美学特征的同时共同为主题服务,才能准确传达出自然仿生的趣味。
壶身整体色调一致,富有光泽的棕红色泥料将壶身衬托的更加成熟饱满,细腻的壶身展现了火与紫砂泥之间近乎完美的化合反应。那么这“双色”又是如何体现出来的呢?这其中包含了真实与想象两个空间。其一紫砂泥的颜色是真实可见的颜色,其二是人们印象中或想象中的甜瓜的颜色,这样就将紫砂泥、自然中与人们想象中的甜瓜结合起来,共性与个性相统一,对自然界中的甜瓜有模仿,也为观赏者留下了想象的空间,才是此壶自然仿生趣味之所在。筋纹带来的肌理美、节奏美展现了紫砂壶艺术自然、有秩序的一面,使人们能够从这壶中感受到紫砂壶艺术之美与甜瓜的自然芳香。
“双色甜瓜壶”在筋纹之外并无其他装饰,整体清晰素净,毫无瑕疵。手工艺人在尊重客观自然的基础上,发挥自己的想象与创造能力,反映了人类与自然之间相互依存的关系和手工艺人的艺术追求,使我们能在这壶中感受到筋纹器的质感、茶与紫砂泥的完美配合以及甜瓜自然的芬芳,在一件小小的紫砂壶中去触碰广阔的大自然。
本文通过对“双色甜瓜壶”的造型、筋纹特点与色彩进行分析,在探讨自然仿生趣味的同时,着力于呈现出壶中所表达的两个艺术空间。自然在未来仍是紫砂壶艺术中的重要主题,这是由紫砂壶的原材料、用途与历史传统所决定的。手工艺人要从自然中不断吸取营养,将自然之中更多有趣的部分呈现于紫砂壶之中,为人们感悟自然之美增添一个新的路径,从这种意义上讲,紫砂壶不是冰冷的艺术品,而是鲜活的、可以触碰的自然。