《红楼梦曲》中的女性悲剧及艺术特色

摘 要：《红楼梦曲》又名《金陵十二钗曲》。金钗、裙钗原是古代对妇女的指代，而金陵十二钗则是曹雪芹的《红楼梦》小说中对十二个妩媚典雅美丽的女性之称谓。这首曲子是贾宝玉梦游太虚幻境时听到的，在小说第五回，是警幻仙子为给贾宝玉指点迷津特让十二个仙女演唱的。这部曲子对小说中十二个女孩的思想品格和身世进行暗示和总结，在整部小说中起着很重要的作用。

关键词：《红楼梦曲》;金玉良缘;女性悲剧;艺术特色

一、《红楼梦曲》中的女性悲剧

首先谈论一下林黛玉和薛宝钗，这两个人物在《红楼梦》中是其他人物不可替代的。贾宝玉与她们纷繁复杂的爱情经历展开全书，特别是贾宝玉与林黛玉的爱情经历及故事，是构成《红楼梦》的主要情节。薛宝钗在《红楼梦》里面，不但模样出众，才貌双全，是一个典型的大家族贵族淑女的形象。她安分守己，少言寡语，很懂得处世哲学。

小说中的金玉良缘，是癞头和尚的安排，其实主要反映出贾府这翰墨诗书之家因希望贾宝玉能够努力上进，以便博取功名，继承祖业，而在贾宝玉的婚姻大事上做出的选择。小说中多次描写薛宝钗在金钏投井、尤三姐自刎、柳湘莲出家事件中出奇的冷静和冷酷，故而称之为山中高士晶莹雪，就是以“雪”和“薛”的谐音暗喻她的冷漠。但是，纵观全书，她对贾宝玉并非毫无情感，但是贾宝玉与薛宝钗二人在人生道路上的理想和追求却相差甚远，故而，“金玉良缘”使贾宝玉与薛宝钗的婚姻成为埋葬二人人生幸福生活的坟墓。贾宝玉不能忘记他的林妹妹，薛宝钗也只能在寂寞中抱憾而逝。

《枉凝眉》这首哀曲，听之让人愁肠百转，哀怨不绝于耳，展示了贾黛那种又要好又要恼、不是冤家不聚头的微妙心理。由于贾宝玉生于众粉钗之中，性格上的缺陷使他不敢在爱情方面敢作敢当，却又对天下女孩无不疼爱有加，所以在与林黛玉的爱情中，经常遭到林黛玉的误解，故而，我们不能因之责备她是小性儿爱恼，也不该指责她经常在恋爱中以泪洗面。从两人对待爱情的态度上看，贾宝玉对贾府女孩无不疼爱有加，林黛玉的爱厚重如山，执着而深沉，以至于求全责备，所以两个人常因性格差异引起一些误会和风波，他们的爱情与那个时代陈腐的道德观念是相悖的。他们又有时悄悄试探对方，却是“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去”，故而一个在潇湘馆泪雨飞洒，一个在怡红院长吁短叹。然而两人一旦互通心意就会冰消雪融，爱情便会进入阳春。黛玉虽也感觉两人和睦但终有芥蒂，她心中孤苦忧愁却无法排解，但是主宰着他们婚姻的是庞大的家族势力和社会环境，所以林黛玉只能泪尽而亡。高鹗的续书《林黛玉焚稿断痴情》这一章节不仅在矛盾冲突中成为《红楼梦》比较精彩的篇章，也使林黛玉成为最为光彩夺目的艺术形象之一。

下面介绍王熙凤，王熙凤是《红楼梦》中刻画得最为成功的艺术形象之一，她出众的容貌、杰出的管理才能、深沉的心机，即使是男人也万不及一。

王熙凤在整个贾府里，可以说是一个呼风唤雨式的人物，她具有出色的管理才能、强烈的权力欲望和对金钱的追逐欲望。一方面，她贪婪冷酷，在铁槛寺大耍神威，后来在她的逼迫下，尤二姐不得不吞金自尽而亡;另一方面，她又加剧了内部勾心斗角的纷争，她在费尽心机支撑贾府大厦那将倾的局面，又在不停地挖掉贾府得以支撑的最后的稻草，最终与之同归于尽。

贾探春、史湘云和贾迎春这三个女性，她们都有着出色的容貌和温婉的气质，但是越是这样，她们在自己的命运面前便越无能为力。探春在大观园既有出色的管理才能，又有王熙凤的干练，又比较有自尊心，正是由于这样的个性，她的理家治家的才能分外突出。尽管她在激愤中曾对家族关系作过一针见血的揭露（咱们倒是一家子亲骨肉呢，一个个像乌眼鸡，恨不得你吃了我，我吃了你），其实倒是她对家族命运最为关切和焦虑，但她的归宿，却是在家族败亡之后只身远嫁。

史湘云的性格比较开朗，笑容满面的后面，却因自幼父母双亡，也包含着寄人篱下的辛酸和哀痛，虽然是侯府千金，却常常在家中劳累到深夜。在大观园无忧无虑地生活，嫁一个如意郎君就是这位侯府千金的终生梦想和理想的归宿了。如此梦想却难以实现，终年轻守寡。

迎春是贾府裙钗中最先早夭之人，迎春的命运反映了贾府大厦将倾的结局。和迎春相似的钗裙，安分守己，听天由命，不和命运抗争，这是她们的命运无法改变进而造成人生悲剧的主要原因之一。

元春虽然在深宫里有享不尽的荣华富贵，也给即将衰亡的贾府带来了一时的兴旺，但她到贾府省亲时，却已是哀从中来。她称皇宫为无法见人的去处，即使乡村百姓之家，柴米油盐，倒也能享受人间天伦。虽贵为皇妃却骨肉分离，终无幸福可言。芹溪把她列入薄命司，对封建制度的罪恶进行了批判，曲子也揭示她早亡：

[恨无常] 喜荣华正好，恨无常又到，眼睁睁，把万事全抛。荡悠悠，把芳魂消耗。望家乡，路远山高。故向爹娘梦里相寻告：儿命已入黄泉，天伦呵，须要退步抽身早！

妙玉和惜春这两位在《红楼梦》中存在感较低，两个绝色美女在生活的“刀霜风剑”面前都投身佛门，在高鹗版的续书里，一个与青灯相伴至终，一个被强盗抢走受尽羞辱而死，她们的清高孤傲出于对当时那个肮脏社会的不满，故而不能见容于世。曲子对这位才高命蹇的少女充满深切的同情。

秦可卿，在《红楼梦》中作者用笔不多，但是，她却是贯穿整个《红楼梦》故事情节的主要人物，她与公公贾珍的乱伦，是贾府由胜转衰的主要原因，可惜作者删去了这一内容，把秦氏的形象也进行了革新。巧姐命运多舛，后来在刘姥姥的帮助下，回到农村，与刘姥姥一家在农村耕田织布，走上了一条自食其力的谋生之路。巧姐经历许多磨难后得到如此归宿，也让人欣慰。

《红楼梦曲》描绘金陵十二钗的喜怒哀乐以及她们的人生悲剧，事实上是和中国当时的社会背景相统一的。清朝在经历了康熙雍正盛世后，到乾隆中后期存在的社会矛盾已经无法调和，社会经济状况也由盛转衰，所谓的康乾盛世，已不是中国理想的黄金朝代。作者假借这一部小说，通过贾府的衰亡和整个封建王朝的总趋势密切相联，揭示整个封建制度和贾府整个家族必然灭亡的主要原因。《红楼梦曲》是一支红颜薄命的挽歌，读者读之无不对金陵十二钗的悲惨命运深表同情，但是作者对悲剧根源的探索含有许多不符合辩证法规律的解释，正是由于作者的局限性，使《红楼梦》这部伟大著作如利刃一样直刺整个封建社会的批判锋芒有所降低。

二、《红楼梦曲》的艺术特色

《红楼梦曲》在整个《红楼梦》中不但有其独立的艺术水平，而且它以十二个女孩作为全书的桥梁，完成了对人物形象和文章结构的把控，在悲剧艺术塑造中取得了极高的艺术成就。

《红楼梦曲》还是一组极有特色的悲剧抒情诗。它以十四首曲组成一套完整的传奇套曲。《红楼梦曲》源于乐府旧制，格式灵活多变，抒情真挚感人，角色转换自然，但是有些情节安排却颇令人费解，这是因为曹雪芹在小说创作时生活极为贫困，大多时以卖画为生，而且写这部鸿篇巨制更是用尽他全部的心血和汗水，“字字句句都是血，十年辛苦不寻常”，书未完成他就離开了人世。他留下的八十回遗稿也尚在修改之中，一些人物也待进行重大调整，曲文也应该调整，但是由于作者去世而未能进行相应的更改，例如秦可卿之死就是如此。程高续本大体完成了小说的后四十回，使这部举世名著能够完整地衔接，中间也不乏精彩篇章，如《林黛玉焚稿断痴情》的情节描写和人物塑造就非常成功，取得了不错的艺术效果。但是结尾描写贾兰、宝玉金榜高中，贾家终于兰桂齐芳，便是“殊不类茫茫白地，真成干净矣，更是与原作精神绝异”（鲁迅语） 的败笔，大多数读者对此不甚满意。还有在其他人物的刻画方面有不少败笔，《红楼梦曲》尽管不能展示《红楼梦》那博大精深的内涵，但是它对主要人物和其命运的安排起着重要的暗示作用，它对悲剧人物性格的刻画和整个小说的意蕴是相一致的。《红楼梦》之所以成为中国古典文学的最高峰，以此论之，诚然不虚。

参考文献：

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[5]霍国玲，紫军.反读红楼梦[M].南昌：江西高校出版社，2005.

作者简介：吴海中，商丘职业技术学院副教授。研究方向：古典文学。