试论奥尔夫教学法在中职学前教育专业音乐教学中的运用

韦爱妹

摘 要：随着我国学前教育事业的不断发展，对于音乐知识和技能较为薄弱的中职学前教育专业学生来说，社会对中职学前教育专业艺术教学的要求越来越高。文章对奥尔夫教学的特点、必要性、实践运用进行研究，拟通过改进教学方法来培养学生良好的综合音乐能力与教学能力，使他们学以致用，运用到未来的工作中。

关键词：奥尔夫教学法;中职学前教育;音乐教学

在科技强国战略中，习近平总书记曾多次强调人才培养到底培养什么人、怎样培养人、为谁培养人的根本问题，深刻强调了教育对于国家富强、民族振兴的重要性。笔者认为，奥尔夫教学法在中职学前教育专业的运用与国家中职新课程改革倡导的相关政策不谋而合。在一些人眼中，中职生大多数是初中阶段的“学困生”，可能存在自卑及敏感、叛逆等问题。对于这样一个特殊群体，我们中职老师又该如何培养呢？音乐教学是中职学生的一门重要课程，随着时代的发展与科技的进步，社会对学前教育专业人才提出了更高的要求，很多幼儿教育机构、学校对幼儿教师的要求越来越高，但是基于传统教学方法培养出来的幼师已经不能满足社会需求。因此，奥尔夫教学法在音乐课堂的运用，对辅助中职学前教育音乐创新教学有重要的意义。

一、奥尔夫教学法的内涵及特点

（一）奥尔夫教学法的内涵解析

20世纪20年代，由德国著名教育家、音乐家卡尔·奥尔夫（Carl Orff ）提出的“奥尔夫教学法”，其教学核心思想是“原本性音乐”[1]，注重音乐的基本元素，从节奏、情感、旋律、语言等方面进行丰富的课堂教学，打破传统的教学模式，积极调动学生学习音乐的主动性和创造性。此外，奥尔夫还强调此教学法注重学生在音乐课堂教学中的参与和体验，遵循“以人为本”的教学理念。奥尔夫教学法是从国外引进中国的，国内的理论研究与实践相对较少，希望更多的教育者去研究和探索。

（二）奥尔夫教学法的特点

奥尔夫教学法是音乐教学中的一种重要方法，其可以丰富音乐教学，提高音乐课堂教学质量、效率，满足各个教师不同的教学需求。根据国外奥尔夫教学法的内涵，可以总结出奥尔夫教学法有以下几个特点：人文性，奥尔夫教学法注重人的音乐才能的培养，通过音乐来抒发情感，从而提高人的综合素养;即兴性，奥尔夫认为，人们用音乐表达内心情感是天生的，如当孩子们听到一段音乐、看到一个场景或一幅画时，教育者们可以鼓励他们充分发挥想象力和创造力，用简单的乐器如竖琴、三角铁、木鱼来表现音乐的音色、旋律，如果没有乐器可以用人声、拍手、跺脚、拍击身体来表现节拍，还可以通过即兴动作表演、舞蹈表演来表达自己对音乐的理解;创造性，音乐是一种看不见摸不着的艺术，因此它需要学生具备一定的想象力和创造力，通过优美的旋律进行深度的联想，调动自身的音乐感官，加强对音乐的理解;实践性，奥尔夫音乐教学的重点在于实践，教师在教学中担任引导者和启发者的角色，教学开始，教师先做示范，然后引导学生想象并发散思维对范例进行共同演绎，再创造、实践，这一过程中没有旁观者，大家在教学中相互配合，将理论和实践相统一，既增加了学生的理论知识，也能提高其音乐实践能力。

二、奥尔夫教学法在中职学前教育专业中的必要性

首先，奥尔夫教学法对学生的要求不高，对于基础较为薄弱的中职生来说，奥尔夫教学法的原本性、开放性、趣味性更容易使学生掌握所要学习的专业知识，并通过奥尔夫音乐课程激发他们对本专业的热爱，提高学生学习的兴趣[2]。其次，运用奥尔夫教学法能够丰富课堂教学活动，如利用奥尔夫教学法的综合性特点对歌曲、声势、律动等进行综合性教学，不但使学生易于接受枯燥的音乐理论知识，而且提高了学生的动手实践能力。最后，奥尔夫教学法的引入可以提高学生的综合素养。幼儿教师作为幼儿活动的组织者、引导者，其素养的高低直接影响未来幼儿素养的高低。国家教育部多次强调新课程改革核心素养的培养问题，如果我们结合奥尔夫教学法进行音乐教学，将丰富的音乐活动与道德教育结合起来，就可以培养学生良好的道德意识和音乐修养，从而达到中职新课改的教学目的。

三、奥尔夫教学法在中职学前教育专业中的应用探析

（一）以学生为主体的音乐教学思想

学前教育专业的学生入学年龄大约17岁，已错过最佳的音乐技能训练年龄，但是他们喜欢音乐、渴望表达。受传统应试教育思想的影响，大多数中职学前教师忽略了学生的主体地位，和学生的交流互动较少，只顾如何完成自己的教学任务。而音乐教学又是一门实践性很强的课程，需要学生参与其中，不是教师逐字逐句地强调长短、强弱、音准，与前人演绎得高度吻合，而是要把教育内容与个人感受相结合，使学生与生俱来的乐感得到发挥，从而培养学生积极主动地感受音乐、理解音乐、表现音乐的能力，使课堂生动有趣。教师作为课堂教学的主导者，首先，吸收奥尔夫原本性教育的精髓，真正以学生为主体，改变自身的教学理念，找准艺术教育的切入点，将奥尔夫教学法贯彻和落实到具体的课堂教学中，使学生在没有任何思想负担的情况下，轻松地进行音乐学习，提高教师的教学效率。其次，对于中职这一年龄段的孩子，教师应该考虑他们自卑胆小的心理特点，多与学生进行课堂互动交流，让学生参与课堂并成为课堂的主角，提高学生学习音乐的活跃性。最后，教师要提供更好的教学服务，如课前应该准备所教授内容的一些短视频或微课，让学生提前预习，这样学生才能更加积極地参与课堂教学，发挥自身在课堂中的主体性。

（二）创新中职学前教育专业音乐教学方法

培养想象力丰富、创造力强的儿童，应该由一个富有想象力和创造力的老师来施行。在传统的音乐课堂教学中，多数教师重结果、轻过程，重理论、轻实践，在这样的教学背景下培养出来的幼儿教师是缺乏音乐创造力和想象力的，因为他们只会模仿之前老师是如何教学的，这样的教学方式无法适应当代社会对职业人才的需求，因此中职音乐教师要重视教学方法的创新。结合学生音乐学习现状将奥尔夫教学理念运用到具体的教学活动中，营造自然开放的教学环境，诱导学生用个性化的思维方式去思考问题，引导学生即兴创作，鼓励他们用不同的方式来表达自己的与众不同，如鼓励学生进行幼儿歌曲表演、儿童音乐剧表演，让学生自由分组，大胆地创造和对熟悉的音乐作品进行改编。

（三）激发中职学前教育专业学生的音乐学习兴趣

要想做好一件事情，兴趣很重要，学习也是如此。对比普通的高中生，中职学生对音乐的学习兴趣较低，大多数学生较为懒散，对学习感兴趣程度低。提高音乐课堂教学质量的有效途径是激发学生的学习兴趣，毕竟内因决定外因。由于大多数学生来自农村，与参加高考的艺术生相比，他们的音乐基础知识相对薄弱，没有进行系统学习，所以学习音乐对他们来说相对困难，如果授课老师不帮他们解决这些困难，长期积累发展下去，会使学生失去学习的兴趣，不利于人才的培养。因此中职音乐教师要创新教学方法，帮助学生解决传统教学法解决不了的问题，例如在教授四分音乐和八分音符时，传统的教学方法通常会教学生手拍桌子，学生感受到的四分音符与八分音符的区别不大，如果运用奥尔夫教学法中的拍手和跺脚律动，就能比较深刻地理解四分音符与八分音符的区别。借鉴国外优秀的教学法来培养学生学习音乐的兴趣，提高教师的音乐课堂教学效率，改变学生学习思维模式是可取的。

四、结语

综上所述，奥尔夫教学法的引入对现代教学具有十分积极的作用，传统教学中表达不了的音乐知识，奥尔夫教学法可以生动形象地表现出来且容易被学生接受。传统中职学前教育音乐教学法的创新与改革，对提高中职教学水平和质量产生了积极的影响。因此，笔者认为奥尔夫教学法在中职学前教育专业音乐教学中的运用是可行的，基于中职学生的心理和生理特点，奥尔夫教学法可以很好地辅助中职学前教育教师教书育人，为国家、社会培养有用的职业教育人才。

参考文献：

[1]张思镜.奥尔夫教学法对我国音乐教学的启示[J].河南科技学院学报，2011（12）：128-130.

[2]樊子菡.浅谈奥尔夫音乐课程在中职学前教育专业开设的必要性[J].黄河之声，2015（17）：446，27.

作者单位：

来宾职业技术学院